优秀学生有很好的自我管理能力，能够自觉遵守学校规章制度。下面是一些优秀学生的故事，让我们共同学习他们的经验和方法。
小学生理健康绘画心得体会
绘画是小学生在艺术课堂上最为常见的一种形式。而小学生的身体发育和心理健康对他们的成长起着至关重要的作用。因此，将绘画与小学生的理健康结合起来，可以帮助他们更好地理解和表达自己的情感、探索和发展自己的潜能。
绘画是一种良好的情感释放和调节方式，帮助小学生缓解焦虑、降低压力。在绘画过程中，他们可以找到自己的情感出口，将内心的痛苦与困扰倾诉出来。同时，绘画也是小学生表达自己的一种方式，可以帮助他们更好地与他人沟通，增进人际交往能力。
第三段：绘画对小学生身体健康的影响。
绘画不仅对心理健康有益，还对小学生的身体健康起到积极的作用。绘画需要动手操作，锻炼了小学生的手部协调能力和精细动作能力。在画画的过程中，他们要调动全身的感官，如眼睛观察、手指捏握、肩膀放松等，这些动作对小学生的身体发育有很大的促进作用。
第四段：绘画与小学生身心健康的结合。
绘画不仅是一种技巧的学习，更是一种情感和心灵的表达。在学习过程中，教师可以利用绘画教学的机会，引导小学生探索自己身体与心灵的和谐，培养他们的自信心和情感表达能力。同时，可以引导小学生从生活中找到适合自己的绘画题材，例如绘制健康的食物、运动场景等，以促进他们对健康生活的认识和关注。
在学习绘画过程中，小学生需要注意自己的情绪和身体变化。绘画可以让他们放松自己，忘记学业压力，并且通过颜色与材料的运用，展现内心的真实情感。在绘画过程中，他们要学会用心感受和捕捉自然界的美，从而提升自我素养和对生活的热爱。最重要的是，小学生可以通过自己的作品，展现出自己对健康生活的理解和关注，从而树立正确的价值观和生活态度。
总结：通过绘画与小学生的心理和生理健康的结合，可以有效地促进他们的全面成长。在艺术课堂上，我们不仅要关注技巧的教学，更应重视小学生的情感和心理需求。只有给予小学生更多的机会去表达自己，才能真正培养健康、自信、积极向上的少年儿童。
小学生绘画实践心得体会
绘画是一门富有创造力和想象力的艺术形式，对于小学生来说，绘画不仅能够培养他们的审美能力，还可以锻炼他们的观察力、专注力和创造力。我在小学绘画实践中有着丰富的体验和心得，以下是我对小学生绘画实践的一些体会。
首先，小学生绘画实践能够培养他们的观察力和表达能力。在绘画过程中，小学生需要观察并理解现实场景或者想象的对象，然后通过画笔和颜料将自己的想法表达出来。这个过程需要他们仔细观察细节、抓住主题，并且运用各种绘画技巧来展现自己的主张。通过绘画实践，我发现我的观察力和表达能力得到了极大的提升。
其次，小学生绘画实践可以培养他们的创造力和想象力。绘画是一种抽象和形象的艺术形式，它需要小学生去创造和想象不同的世界。在绘画过程中，小学生可以根据自己的想法和感受，随意发挥并创作出自己独特的作品。我在绘画实践中遇到了很多有趣的主题，比如描绘自然风景、动物世界和人物肖像等。通过这些主题，我学会了用自己的创造力和想象力去表达自己的情感和思想。
第三，绘画实践可以培养小学生的专注力和耐心。绘画需要小学生去全神贯注地投入其中，他们需要花费大量的时间和精力来完成一幅作品。在绘画过程中，小学生需要认真观察、仔细描绘，并且耐心地涂抹、涂色。这个过程对于培养他们的专注力和耐心来说是非常有益的。在我参与绘画实践中，我学会了用心去描绘每一个细节，耐心地完成每一个步骤，最终得到了满意的作品。
第四，小学生绘画实践可以培养他们的艺术鉴赏能力和审美能力。在绘画实践中，小学生不仅能够创作出自己的作品，还可以欣赏他人的作品。通过欣赏他人的作品，小学生可以学会分析和评论艺术品，并且提高自己的艺术鉴赏能力和审美能力。在我参与绘画实践中，我认真观察和欣赏了许多优秀的绘画作品，通过学习和模仿，我不断提高自己的绘画水平，同时也培养了自己的艺术鉴赏能力。
最后，小学生绘画实践可以培养他们的自信心和合作精神。在绘画实践中，小学生面对作品的展示和评价，需要勇敢地面对和接受他人的评判。这个过程需要他们克服困难和挑战自己，同时也培养了他们的自信心。另外，小学生在绘画实践中也需要与同学进行合作和交流，这培养了他们的合作精神和团队意识。在我的绘画实践中，我积极参与各种合作项目，并与同学一起完成了许多优秀的作品。
综上所述，小学生绘画实践是一项有益且富有意义的活动。通过绘画实践，小学生可以培养他们的观察力、创造力、专注力、耐心和艺术鉴赏能力。同时，他们还可以在实践中培养自信心和合作精神。小学生绘画实践是一个综合性的学习过程，通过动手实践和互动交流，小学生可以更好地发掘自己的潜力和才华，并且获得更多的成长与成就。
小学生理健康绘画心得体会
近年来，随着社会的进步和科技的发展，小学生的生活方式发生了巨大的变化，他们的生活环境越来越多样化和复杂化。因此，树立良好的身心健康意识对于小学生来说非常重要。近期，我参加了学校举办的一次小学生理健康绘画比赛，通过参与和观察，我深刻体会到了小学生理健康的重要性。在这次比赛中，我从绘画的角度理解到了保持健康的重要性，对于小学生的身心发展起着至关重要的作用。
首先，我意识到身体健康是一切活动的基础。在绘画作品中，我通过画面表达了饮食健康的重要性。我选择了丰富多样的水果和蔬菜作为绘画的主题，旨在向小学生传达多吃水果和蔬菜的好处。水果和蔬菜富含维生素和矿物质，可以增强免疫力，提供足够的营养，帮助小学生保持健康。通过参与绘画比赛，我深刻体会到了食物对于我们身体的重要性，也意识到了均衡饮食对于维持健康的重要性。
其次，我了解到运动对于小学生的作用。在绘画作品中，我描绘了小学生进行体育运动的场景。体育运动不仅可以增强肌肉力量，提高体能，还可以培养小学生团队合作和竞争意识。此外，体育运动还有助于释放压力，增强心理健康，让小学生更加积极向上，快乐的面对每一天。通过绘画作品，我深刻认识到了运动的重要性，同时也明白了坚持运动对于身体和心理健康的好处。
再次，我领悟到休息的重要性。在绘画作品中，我通过画面表达了小学生在每天的学习和生活中保持适当休息的场景。适当的休息不仅可以让身体得到放松，更可以帮助小学生调整自己的心态，增强注意力和集中力。而过度疲劳和缺乏休息则会严重影响小学生的学习和生活品质。通过绘画作品，我领悟到了平衡学习和休息的必要性，认识到了休息对于小学生维持身心健康的重要性。
最后，我认识到情感健康对于小学生的影响。在绘画作品中，我描绘了小学生与家人、朋友互动的场景。良好的情感关系可以帮助小学生建立良好的情绪状态，增强自信心，促进身心健康的发展。通过童心绘画比赛，我深刻感受到了爱与陪伴对于小学生成长的重要性，意识到了家庭、朋友和社会支持对于小学生的必要性。
综上所述，小学生理健康绘画比赛使我对小学生身心健康有了更深刻的理解。身体健康、运动、休息和情感健康对于小学生的综合发展起着重要作用。通过参与绘画比赛，我认识到了保持健康对于小学生来说是多么重要，也明白了如何从艺术角度向小学生传达有关身心健康的信息。作为小学生，我们应该时刻关注和维护自己的身心健康，为更好地成长做好准备。
小学生理健康绘画心得体会
近年来，随着社会的快速发展，人们对于小学生的身心健康问题越来越关注。作为小学生的一种特殊的艺术表现形式，绘画在促进他们的身心健康方面发挥了重要的作用。在我参加绘画课程的过程中，我深刻意识到了这一点，并从中获得了许多心得体会。
第二段：培养观察力。
通过绘画，我学会了仔细观察周围的事物。每次画画，我都会仔细端详要绘制的对象，观察其外形、颜色、纹理等细节。这种观察的过程，不仅提高了我的绘画技巧，还增强了我的观察力和专注力。我发现，日常生活中的细小之处都蕴含着美的元素，只有通过仔细观察，我们才能更好地感受到这些美，并将之融入到自己的作品中。
第三段：表达情感。
绘画是一种表达情感的方式。在绘画的过程中，我能够借助画笔展示自己的情感和想法。有时候，我会选择用明亮的色彩和生动的形式来表达愉快和兴奋的情感；有时候，我会选择使用柔和的色彩和抽象的形式来表达忧伤和内敛的情感。通过绘画，我找到了宣泄情感的出口，并且在表达中感受到一种轻松和愉悦。
第四段：培养创造力。
绘画不仅可以让我表达内心的情感，还能够培养我的创造力。在绘画中，我可以尽情地发挥想象力，创造出独一无二的作品。从一块空白的画纸开始，我可以根据自己喜欢和想象的来创作，没有任何限制。这种创造力的培养，不仅对绘画有益，还能够在其他学科和生活中发挥重要的作用，帮助我找到创新解决问题的方法。
第五段：培养耐心和坚持。
在绘画的过程中，我也深深体会到了耐心和坚持的重要性。有些作品可能需要我花费较长的时间和精力才能完成，而在这个过程中，有时候我会遇到挫折和困难。然而，我学会了坚持下去、克服困难，直到完成作品。这种耐心和坚持，不仅提高了我的绘画技巧，还培养了我的毅力和坚韧精神，使我能更好地面对学习和生活中的困难。
总结：
通过参加绘画课程，我深刻体会到了绘画对小学生身心健康发展的积极影响。它不仅培养了我的观察力，让我更好地发现身边的美；还帮助我表达内心的情感，宣泄情绪；培养了我的创造力，让我能够更好地面对其他学科和生活中的创新问题；同时，也让我学会了耐心和坚持，敢于面对困难。希望未来能有更多的小学生参与到绘画中来，以此为切入点，促进他们的身心健康发展。
冬奥会绘画心得体会小学生
作为一名小学生，我很喜欢画画。最近学校组织了一次冬奥会主题的绘画比赛，让我们更好地了解冬奥会，同时也让我收获了不少启示和感悟。
以前，我对冬奥会只有模糊的印象，觉得就是冰雪运动员比赛的一个大舞台。但随着老师对比赛内容的介绍，我开始了解到冬季的运动项目，如滑雪、冰壶、花样滑冰等，以及国家之间的友谊比赛等等。冬奥会不仅体现了人类与自然共存的精神内涵，也是促进交流与合作的重要平台。
第二段：绘画比赛的体验。
在参加绘画比赛的过程中，我们不仅锻炼了绘画技能，也提升了对冬奥会的理解和认识。我们站在国际体育文化的角度，拓宽了眼界，认识到了不同国家、地区的文化差异和多元性。同时，通过自己的表达和创造，使梦想变得具体而实在。
第三段：艺术是什么？
绘画艺术是一种能够表达思想、情感、意志和审美顶峰的艺术形式，对于小学生来说，通过绘画可以表达我们对生活和世界的想象、认识和感受，培养审美、观察和想象能力。此外，绘画是一种非常兼容兴趣和学习的活动，相信通过每天的练习和积累，我一定会越来越擅长绘画。
第四段：艺术与冬奥会的联系。
艺术与冬奥会有着千丝万缕的联系。冬奥会就是一个体育与文化的融合，在冬奥会上，不仅有创新的运动项目、精湛的技巧，还有各国民俗文化的交流和展示，甚至有许多艺术与文化节目。因此，我们可以通过画画来表达我们对冬奥会的理解与感受，同时也扩展了冬奥会的文化内涵。
第五段：艺术教育对我的影响。
艺术教育在我的成长道路上，帮助我建立了一种全新的思考方式和视角。艺术教育不仅让我了解到外部文化与艺术，也帮助我发展个人兴趣和爱好。另一方面，艺术教育也锻炼了自己的思考、观察、表达和创造能力，促进了自己的全面发展。
总之，这次冬奥会绘画比赛让我深刻地认识到了冬奥会的意义和文化内涵，尤其体会到艺术与冬奥会的密切关系。同时也加强了我的审美素养和绘画技能，对我的未来成长有着重要的启示和影响。我相信，在未来的成长道路上，艺术会为我更好的表达自己，增加自己的魅力，带来更多的快乐。
油画棒绘画心得体会小学生
我是一名小学生，在画画方面一直以来都有浓厚的兴趣。最近，我开始尝试使用油画棒进行绘画。在这个过程中，我深深感受到了油画棒绘画的魅力和乐趣，也积累了一些心得体会。今天，我来分享一下我的油画棒绘画心得和体会。
第二段：认识油画棒。
油画棒是一种非常方便的绘画工具，它的颜色饱满、色彩丰富、易于携带、易于保存。我喜欢在日常生活中随身携带一些油画棒，随时随地可以拿出来练习绘画，比如在车上、在课堂间歇、在户外等等。油画棒的颜色可以直接按压到画布上，也可以用手指或工具进行混合。在使用油画棒的过程中，我也发现了一个小技巧：在绘画时，可以先用较浅的颜色填充，然后再使用较深的颜色描绘细节，这样可以更好地保持色彩层次。
在使用油画棒时，需要注意一些绘画技巧。首先，要选择合适的画布或纸张。油画棒可以在多种材质的画布或纸张上使用，但不同材质的材料会影响油画棒的呈现效果。其次，要注意色彩搭配和色彩层次的处理。油画棒的颜色非常丰富，但是要注意避免同色系或者三原色的冲突，同时也要注意色彩的深浅搭配。最后，要注意手势的控制和过度揉搓的问题。使用油画棒，手势的控制非常重要，尤其是对于颜色的叠加和混合，需要细心地掌握。过度揉搓会使颜色失去鲜明度，也容易损坏画布或纸张。
用油画棒进行绘画的过程非常享受，而且容易入手。在绘画过程中，我可以无需考虑太多的细节，只需要随心所欲地发挥想象力，油画棒可以帮助我轻松地实现自己的想法。而且，颜色层次丰富，可以随手创造出多种效果，常常能给我意外惊喜。它有时候也是一个好的放松方式，让我忘记了学习和作业的压力，认真地沉浸在绘画的乐趣之中。
第五段：结尾。
尝试使用油画棒绘画让我更热爱绘画，也拓宽了我的画画技能和视野。在未来，我还会不断尝试更多绘画工具，并且继续探索绘画的乐趣。同时，我也希望这些心得体会可以帮助到其他的绘画爱好者，给他们带来启发和帮助。
小学生绘画实践心得体会
绘画是小学生学习生活中的重要组成部分，不仅可以培养他们的艺术修养和创造力，还有助于提升他们的观察力和想象力。通过多年的绘画实践，我深切体会到了绘画对小学生的影响和作用。在此，我想分享一下自己的绘画实践心得体会。
首先，绘画培养了我的观察力。在绘画的过程中，我不仅仅是简单地描绘物体的形状和颜色，更深入地观察了物体的细节和特点。例如，在绘制一只花朵时，我会仔细观察花朵的花瓣数量、形状和颜色的层次感，通过观察和模仿，不断提高自己的绘画技巧。这种观察力的培养不仅在绘画过程中有用，还可以帮助我更好地了解和理解周围的世界。
其次，绘画激发了我的想象力。绘画是艺术的表达形式之一，它能够让人们自由地发挥自己的想象力和创造力。无论是画一幅美丽的风景画还是创作一个神奇的动画人物，我都能够尽情地展现自己的想象力和创造力。通过绘画，我不仅可以创造出美丽的作品，还可以发展自己的思维能力和解决问题的能力。
再次，绘画培养了我的耐心和毅力。在绘画的过程中，一幅完美的作品需要不断的实践和修正。有时候，我可能会遇到一些画得不那么理想的情况，但我不会因此而放弃，而是会继续努力练习，不断改进自己的绘画技巧。通过这种坚持不懈的努力，我学会了耐心，也锻炼了自己的毅力。这些品质不仅在绘画中有用，还可以帮助我在学习和生活中应对各种困难和挑战。
此外，绘画也提高了我的审美能力。通过观察和模仿大师的作品，我学会了欣赏不同风格的艺术品。绘画不仅仅是一种创作行为，更是一种审美体验。通过学习和观察不同的绘画作品，我不仅提高了自己对艺术的欣赏能力，也拓宽了自己的审美视野。
绘画对小学生的影响和作用是多样的，不仅可以培养他们的观察力和想象力，还能锻炼他们的耐心和毅力，提高他们的审美能力。通过多年的绘画实践，我深切体会到了这些好处。希望更多的小学生能够积极参与绘画实践，发掘和提升自己的艺术潜能。
油画棒绘画心得体会小学生
油画棒是一种极具创意的绘画工具，可以用来画出相当绚烂的画作。在我很小的时候，我就喜欢各种绘画工具，而油画棒就成了我最喜欢的一种。这种工具使用起来非常简单，充满了艺术性。在绘画中，它可以达到很多效果，让我感到无穷的魅力。今天，我想分享一下我对油画棒绘画的心得和体会。
第二段：油画棒的特点。
油画棒最大的特点在于它的色彩浓郁、均匀且易推染。它采用的是油性颜料，可以让画家在画面之间产生强烈的对比色彩。另外，油画棒的质地非常厚实，因此对画面的层次感和质感处理非常友好。即使没有经验，也可以使用油画棒制造出精致的质感效果。
虽然油画棒是一种和定型的绘画工具，但它也需要一定的技巧来使用。可以先用油画棒画出一层大面积，这样可以很好地铺设颜色。然后，可以用棉花棒或刷子在画面上进行压光或刷上油涂料，获得更好的质感和柔和的过渡。
在使用油画棒的过程中，最重要的是保持淡定和耐心。油画棒是一种不可以矫枉过正的绘画工具，因此不能随意挥洒。要认真的每一笔，每一个角度，甚至是每一个色块都要慢慢细致的涂抹。只有这样，画出来的作品才会美丽、精美且具有艺术性。
第五段：总结。
总之，油画棒是一个非常有趣和有用的绘画工具。它可以让绘画变得更容易，让人们可以轻松地将自己的想法和灵魂呈现出来。当用心用手去创造一幅作品的时候，我们可以发现美的感性与智慧的脉动在那里。作为小学生，学会用油画棒来绘画有助于我们不断的提高自己的创造力和想象力，同时也可以让我们在绘画中找到快乐和成就感。
小学生榜样绘画心得体会
第一段：绘画的乐趣和意义（引入）。
绘画作为一门艺术形式，不仅能够开发小学生的创造力和想象力，还有助于培养他们对美的欣赏能力和表达能力。作为小学生，我也深深体会到了绘画的乐趣和意义。每当我拿起画笔，融入绘画的世界，我能感受到自由自在的快乐和独一无二的惊喜。
第二段：观察与感知（细节一）。
绘画对于小学生来说，是一个观察和感知世界的过程。当我开始绘画时，我会仔细观察我所要描绘的对象，比如一朵花、一只小鸟或者一个美丽的风景。我会留心每个细节，注意它们的形状、颜色、纹理等。通过观察，我不仅能更好地理解事物的本质，还能培养对美的敏感和对细节的关注，使我的绘画作品更加生动和具有表现力。
第三段：创作与表达（细节二）。
绘画是一种创作和表达的方式，通过画笔描绘自己的想法和情感，使观者能够更直观地理解我们想要表达的东西。我常常通过绘画表达自己内心的感受和梦想。比如，当我感到快乐和兴奋时，我会选择明亮的颜色和柔和的线条来表达这种心情；而当我感到悲伤和失落时，我会使用深色调和粗糙的线条来传达这种情感。通过绘画，我能够更好地表达自己，同时也培养了自信和自主创新的能力。
第四段：耐心与毅力（细节三）。
绘画需要耐心和毅力，特别是在面对困难的时候。很多时候，我的画作可能并不如愿，或者画到一半我发现某个部分出现了错误。但是，我从不放弃，而是坚持下去，寻找解决办法并进行修正。通过这种努力，我也学会了面对挫折和困难时保持耐心和毅力，这对我成长和学习都是非常重要的。
第五段：绘画与生活（总结）。
绘画对于小学生来说，不仅是一种爱好和娱乐，更是一种有益的生活方式。绘画培养了我的观察力、创造力和表达能力，教会了我耐心和毅力。通过绘画，我学会了欣赏和表达美，成长为一个更有想象力和独立思考能力的小学生。绘画不仅是一种技能，更是一种艺术，我相信绘画会一直伴随着我，成为我生活中不可或缺的一部分。
总结：
通过绘画，小学生可以体验到创造力和想象力的乐趣，提升对美的欣赏能力和表达能力。同时，绘画也培养了他们的观察力和感知能力，锻炼了耐心和毅力。绘画不仅是一种技能，更是一种艺术，在小学生的成长中扮演着重要的角色。让我们一起享受绘画的乐趣，创造出属于我们自己的美丽世界。
小学生绘画打卡心得体会
近年来，随着社会的进步和人们的教育意识提高，越来越多家长意识到了培养孩子的艺术素养的重要性。许多小学生也开始参与到绘画打卡中来，通过画画的方式来提升艺术修养，感受创作的乐趣。在这个过程中，小学生们也收获了很多，今天我来分享一下我在小学生绘画打卡中的心得体会。
第二段：了解自己的绘画能力并不足于自满。
在我参加小学生绘画打卡的时候，最让我受益匪浅的就是我认识到了自己的绘画能力并不足于自满。在绘画打卡任务中，我要求自己超越过去，不断挑战自己，尝试一些新的技巧和素材。这样一来，不仅让我发现了自己的不足之处，提升自己的绘画水平，还让我对自己的未来有了更加清晰的认识。
第三段：打破传统，挑战自己。
在小学生绘画打卡中，我发现很多作品涉及到了一些新的东西，比如现代艺术和当代设计，这让我有了更多的灵感和尝试的勇气。我开始打破固有的传统思维，尝试实践一些全新的创意设计，走出自己的舒适区更多地进行创作。这些尝试帮助我更好地探索自己的绘画才华，传递自己思想和心情的表达。
第四段：享受创作的过程。
在参与小学生绘画打卡的过程中，我发现，原本一蹦跶不起来的心境，在动笔后烟消云散，熠熠生辉。每次在完成作品后，看着自己那一点点的进步和成长，心里只会充满满满的成就感和满足感。在这个过程中，我真正享受到了创作的过程，私下深悟成长即奇迹，即便没有人表扬，也不影响我对创作过程本身的热爱和认真。
第五段：小结与展望。
通过小学生绘画打卡的经历，我更加清晰地认识到了自己的不足、拓宽了自己的思维和视野，提升了自己的绘画技巧，也界定了自己的未来方向。作为一名正在成长的小学生，我将继续坚持创作、不断地磨练自己的技巧，努力用自己的创作呈现更好、更漂亮的画画风格，展现出更出众的个人创意和主题特色，就像创作一部独具特色的大片，展示更多创意和画风的精彩表现——艺术永远不会被枯竭。
绘画心得体会
学习绘画鉴赏已经有一学期了，其实刚刚开始的时候觉得一个理科生还是计算机科学与技术学院的学生为什么要去开这么一个课程——绘画鉴赏。
这学期学习了绘画鉴赏这门课程，同时也是第一次学习这门课程，当然初中高中有学过几年，多种原因没有坚持下去。嗯，是件挺遗憾的事情。
仅仅是画，还包含多方面的内容，所涉及的面也非常广泛，让我学到了许多，尤其是欣赏古代绘画时。学会了欣赏古代绘画，不能以现代的眼光去欣赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。
通过了解知道：美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的'视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。同时绘画鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
这学期我从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。
通过美术鉴赏课，可以使我们的视野开阔，可以扩宽我们的知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家画一幅画是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想表达的意思。
美术在现实生活中到处可以感受到美术的气息，一张桌子、悬挂的衣服等等，这些随处可见。学习了美术鉴赏课，让我受益匪浅，对生活粗略的观察也变得细心起来了。我渐渐的发现原来生活那么美好，有时观察一棵树，我会呆呆地看很久，仿佛自己身临其境。
通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。
虽然这门课程只有一学期，不过我会一直学习关于绘画鉴赏的知识，我觉得绘画鉴赏课教我的不仅仅鉴赏的是一幅画同时也学会如何去看一个人，感谢丁老师一学期的辛苦教导，我会继续坚持下去。
绘画心得体会
xxxx年xx月xx日上午，有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座，这次讲座对于我们非美术专业老师来说，是一次非常难得的学习机会，时间虽短，但感收获颇丰。
接触美术最早是从素描开始，所以慢慢就觉得画得越像就是越好的，但是现在才发现其实不然，就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说：“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的，具体的，非常的写实，讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实，中国绘画重在写意，这个写意可不是大概其意，写的是意象、理想，写的是画境、意境，更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画，画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的，你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的修养，这也是中国画中总是有着深刻的内涵！同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆！
美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好，虽然它现在成为我工作的一部分，但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的，很少教学生学习中国绘画，可能这和学生的能力程度有关，但是不可否认这也是我们的存在的'缺失，我们不了解中国绘画，同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品，要多去看看学生作品所表达的意思，而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗！在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画，在教学的过程中和学生一起了解中国绘画，让人生充满艺术！
绘画心得体会
幼儿绘画是一种把立体空间关系表现在平面的纸上的艺术活动，幼儿操作绘画时，其构图与造型能力与他的空间知觉能力有密切的关系。我们观察孩子的绘画作品会发现：他们绘画的立体感大多只能注意一些明显的前后位置的差别，不能察觉细微的变化，在一些物体间的透视不明显，或前后关系比较复杂时，会顾此失彼或用过去的形象来补充或调整，错误大大增加；尽管孩子绘画的立体感不成熟，但已开始萌芽，我们应该引导培养孩子绘画的积极性。
为此，按照由易到难的原则，排列了以下的课时活动，有步骤的培养幼儿的空间知觉能力，使幼儿掌握一些简单的绘画技能，让画面具有初步的立体感。
准备一只较大的盘子，将幼儿熟悉的水果：如苹果、香蕉、葡萄等随意放置在盘中，引导幼儿观察盘中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在绘画时，先画前面的水果，然后逐渐向后画，被遮挡的部分不用画出来。
在天安门图片的前面，放置几个民族娃娃，以各民族娃娃在天安门前拍照为题，引导幼儿观察：幼儿可以看到娃娃的脚的位置，比天安门城脚的位置要低，墙角越高，天安门离娃娃就越远；教幼儿用两条线画出娃娃和天安门的前后位置，先画娃娃，后画天安门。
结合国庆活动，引导幼儿观察周围的行人、彩灯或图片：它们置于无数个远近不同的点上，离我们近的位置低，远的位置高；作画时，教幼儿从低的下部逐渐向上画，并继续启发幼儿在画人群时，适当的画出前后之间的遮挡，使画面显得生动热闹。
在以上几次教学活动的基础上，课余还有组织室内外的幼儿独立观察作画活动，如室内画雨具（伞和套鞋），室外画房子等建筑物，从画面效果看，幼儿的立体感都有显著提高；在幼儿作画时，应该加强个别指导，站在幼儿的位置上，引导他们不断将观察的对象与自己的画面进行比较，让幼儿自己做出判断，纠正画面上那些明显不合理的部分，鼓励幼儿大胆尝试，要照顾幼儿的个别差异发展，切忌用成人的观察去代替幼儿，勉强他们去画那些他们暂时不理解的东西。
对幼儿画画中立体感的培养，是同幼儿对周围事物的兴趣，以及空间知觉能力的发展紧紧联系在一起，相互促进的。在教学活动中，还要多次带幼儿去公园、超市等实地参观、观察，扩大幼儿眼界，增长大量感性知识，这就体现出兴趣与观察能力是幼儿绘画立体感的前提。
绘画心得
从小，我就很喜欢涂涂画画。但是却没有耐心将画画完。上学后，我有幸进入学校的美术小组。画画的时候，老师经常教导我：“画画要细心，要细致观察和准确描绘周围的事物，这样才能成功。”听了老师的教导，我细心观察生活中的事物。就这样，我的画画水平逐渐提高，还在画画比赛中取得优异的成绩。画画和学习有密切的`关系。画画要细心细致才能把画好。
开始的时候，我并未未能领悟这个道理，后来在一次语文测验里，我终于领悟了。那一次测验写作文，我一看题目马上下笔，作文很快就写完了。可是试卷发下来的时候，却呆了，因为我的作文竟然扣了二十分，这是有史以来唯一一次离题的作文。这是由于我的粗心做成的。
从此以后，我无论在画画还是在学习中细心了很多。画画可以使人进入另一种境界，在画画中会使我学会宽容，学会体谅别人的难处。在人与人相处中难免有磨擦，同学间更加有小磨擦。就象有一次，一个同学不小心把我的铅笔盒碰到地上，如果在以前，我一定会不分青红皂白劈头就和同学争吵起来。画画后，我心平气和地跟他说没关系，还叫他别放在心上。
画画真的让人改变！通过画画，使我明白了一个道理：无论是学美术，还是在学习方面上，我们都要细致观察。这样才能把画和学习都做好！
绘画心得体会
今天又是一次绘画课，有点感触，来说几句。
我发现家长们来接孩子的时候，第一句话就说：“看看你画的？没老师画的好看啊~”
实际上，我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判，俗话说：“照猫画猫，照虎画虎”，其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限，在观察事物时不可能很全面，也许只抓住自己看到的某个特征，这时大人们就会觉得不象，但是在孩子看来，她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。
孩子不是为了绘画的结果而画的，对于他们而言，并不计较画得象不象，而是他们在画、在涂，他们沉浸在这个过程中，在这个过程中思维，在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。
我们老师在选择幼儿绘画题材的时候，就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。
在孩子绘画过程中，有时候孩子画错了怎么办？通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错，鼓励孩子另辟新径。
绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时，或看到画面上互不相干的事物时，我们不必惊讶，因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。
你可以请孩子解释一下，或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富，孩子的思维原来这样有趣，你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中，大脑经过记忆改造、表象重构等过程，这将促进他抽象思维的发展。
一次绘画课，我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了，她低着头小声说：“上次画的画，妈妈说我画得乱七八糟，一点也不象。”这位妈妈的“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的，如果他得到的总是否定的信息，渐渐地，他对自己也会持同样的否定态度，而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时，认真地看待他地工作成果，鼓励他，讲出自己地真实感受，与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感，受到重视的成就感。
每个孩子都有她的优点和不足，不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较，那样只会伤害孩子，多给孩子重视，兴趣是可以慢慢培养的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通，只要我们一起想办法，问题会解决的。
现在我们班的绘画课，我上课的时候也成为了一种享受，感觉就想是你找到了懂你的知音，你说什么，孩子们能立马给你回应，真的很欣慰，现在每次绘画课结束后，家长们来接，都会有这么一句话：“这是你画的啊？老师没帮忙啊？真不错，有进步”
孩子们的点滴进步都是我们老师和家长感到最幸福，开心的事，您说，我说的对吗？
绘画心得体会
20xx年03月05日上午，有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座，这次讲座对于我们非美术专业老师来说，是一次非常难得的学习机会，时间虽短，但感收获颇丰。
接触美术最早是从素描开始，所以慢慢就觉得画得越像就是越好的，但是现在才发现其实不然，就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说：“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的，具体的，非常的写实，讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实，中国绘画重在写意，这个写意可不是大概其意，写的是意象、理想，写的是画境、意境，更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画，画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的，你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的.修养，这也是中国画中总是有着深刻的内涵！同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆！
美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好，虽然它现在成为我工作的一部分，但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的，很少教学生学习中国绘画，可能这和学生的能力程度有关，但是不可否认这也是我们的存在的缺失，我们不了解中国绘画，同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品，要多去看看学生作品所表达的意思，而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗！在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画，在教学的过程中和学生一起了解中国绘画，让人生充满艺术！
绘画心得体会
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的'精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
