心得体会是在学习和经历某事后,通过总结和反思得出的一种认识和领悟,可以提高我们的思考能力和经验积累。我觉得写一篇心得体会对于我们个人成长和进步非常有帮助。小编为大家整理了一些有关心得体会的研究成果,希望能够为大家提供一些建议和参考。

绘画墙的收获和心得体会

绘画墙是一个可以随时随地进行创作的空间,无论是小朋友还是成年人,都可以在墙上尽情地释放自己的创造力。绘画墙是一个交流和展示的平台,人们可以通过画画表达自己的情感和思想,并与他人分享。绘画墙不仅能够带来乐趣和放松,还可以促进沟通和交流,带来心灵的愉悦。

第二段:通过绘画墙的体验,我克服了创作的恐惧(200字)。

一开始,我对于绘画并不自信,总觉得自己没有天赋,画出的作品也不会被他人认可。然而,在绘画墙上创作的过程中,我渐渐放下了这种束缚。绘画墙给了我一个展示自己的机会,无论作品好坏,都可以被他人看见和评论。在绘画墙上,我不再害怕失败和被嘲笑,而是勇敢地尝试和表达。这使我克服了对创作的恐惧,敢于展示自己的才华。

第三段:通过观察他人的作品,我得到了创作的灵感(200字)。

绘画墙不仅是一个创作的空间,也是一个观摩他人作品的机会。在观察他人的作品时,我会发现他们的独特之处和创作技巧,这给了我很多灵感。我学到了如何运用色彩、构图和线条等元素来表达自己的想法,同时也学到了如何用不同的视角看待世界。观察他人的作品不仅拓宽了我的审美视野,也激发了我的创作灵感,使我能够更好地表达自己的观点和情感。

第四段:在绘画墙上的交流让我发现了新的朋友(200字)。

绘画墙是一个可以展示自己的平台,同时也是一个与他人交流的媒介。在绘画墙上,我遇到了许多和我有共同兴趣和爱好的人。我们会互相欣赏和评论彼此的作品,交流创作心得和技巧。通过与他人的交流,我发现了新的朋友,我们共同探讨艺术的魅力,一起进步。绘画墙不仅带给我创作的乐趣,还带给我人际交往的机会,使我与他人更加亲近。

通过绘画墙的体验,我不仅学到了绘画的技巧和表现力,还克服了对创作的恐惧,拓宽了审美视野,并结识了许多志同道合的朋友。绘画墙给了我一个展示自己和交流的平台,让我不再局限于自己的小圈子。我通过绘画墙,找到了一种表达自己的途径,发现自己对艺术的热爱,并深刻体会到艺术的力量。绘画墙的收获和心得体会让我认识到人们对艺术的需求和渴望,也激励着我不断努力创作,用艺术传递美好和希望。

三月三绘画心得体会及收获

我们开展了“我有多爱你(二)”、“我对你说”两大主题教学活动。

通过我有多爱你(二)主题中一系列活动,幼儿了解自己是在一个充满爱意的氛围中成长起来的,爸爸妈妈为自己的成长付出的心血及无私的爱。在科学活动“躲起来的3和8”中,幼儿认识了数字“8”,感知数字与数量之间的关系;在美术活动“给妈妈的心愿卡”中,幼儿为妈妈制作心愿卡,表达自己对妈妈的爱;在语言活动“给妈妈的信”中,感受深切的母子之情,能大胆表达自己对妈妈的爱。

我们还开展了“我对你说”主题活动,为幼儿营造一种宽松、自由的表达空间,引领他们在与环境、教师、同伴的互动中,学会仔细倾听他人说话。社会活动“魔语”使幼儿知道说话时要清楚、和气,还要看着别人的眼睛,知道有礼貌的话会给别人带来愉快的感受;语言活动“听音计数”使幼儿进一步感知8以内的数量,理解数字5-8的实际意义;美术活动“我会画信”尝试让幼儿以绘画的方式写信,能清楚表达自己的意思。

本月我们进行了区域环境创设与评比,我班认真对待此次活动,做好充分的准备,将区域环境布置一新。

针对中心行政的半日活动调研,我班教师紧密配合,谐调保育人员,做好各项工作,认真对待此次调研活动。

月底我们还进行幼儿自我服务能力的比赛,我班幼儿在其中表现较好,能又快又好地穿好衣服与鞋子,通过本次的比赛,进一步加强了幼儿的自我服务能力,对幼儿的发展具有积极的意义。

本月我们继续抓好卫生保健工作,谨防红眼病与流感的发生,每天定时做好午睡室、教室、一些日常用品的消毒工作。幼儿园中班三月份工作总结。幼儿每天来园时做到严把晨检关,为做好幼儿疾病的预防工作,防止幼儿间的相互传染,降低幼儿患病机率。教室勤开窗通风,午睡间等按时进行紫外线消毒工作。

本月我们利用家校路路通、家长接送幼儿时间加强家园联系,尽量做到家园互动。由于主题需要,我们还请家长为孩子准备棋类、现代通讯工具、一次性杯子等,家长们都能积极配合我们的工作。月底我们还根据幼儿表现填好宝宝成长录,使家长能够更加直观、更加详细、更加全面地了解孩子在幼儿园中各方面的表现,以便于家长配合。

当然我们的工作中还存在着一些问题,由于班级幼儿人数较多,对于个别幼儿的关注还不够,新插班生还存在一定的常规问题,将在下月继续努力,重点帮助他们建立起良好的常规。

珠宝绘画的收获和心得体会

珠宝绘画是一种有趣并且有挑战性的艺术形式。在我的探索中,我收获了许多知识和经验,并获得了对艺术和自己的新的认识。

第一段:介绍珠宝绘画。

珠宝绘画是用各种媒介在画布上创造精美珠宝的艺术形式。它可以使用白银、金、铜、水晶、宝石、珍珠等材料来创造惊人的效果。这种技艺既考验艺术家的创造力,也要求他们具有传统珠宝制作所需要的技巧和知识。

学习珠宝绘画是一项挑战,因为它需要掌握许多技巧和知识。这包括形状,比例,阴影,光源,材料和颜色。为了创造优美的珠宝绘画,我必须掌握这些技能,并学会将它们结合在一起。学习这些技能需要大量的时间和精力,但我发现当我在做这些绘画时,我会对自己的挑战感到非常满足。

学习珠宝绘画的过程并不容易,但是我的付出也得到了回报。我获得了更好的艺术技能,并开始看待世界上的一切事物。我发现我可以从不同的角度来观察事物,看到更多的细节和深度。这让我能够更好地创造一些与众不同的画作,并在自己的艺术领域中成为更加出色的艺术家。

第四段:珠宝绘画让我更好地了解自己。

当我在绘画时,我发现我的思维变得更加清晰,更加有条理。我开始尝试新的东西,发挥自己的创造力和实现自己的想法。这让我更好了解自己的优点和缺点,以及自己在艺术领域中的热爱和才华。

第五段:结论。

珠宝绘画对我来说是一项富有挑战性和意义的艺术形式。它让我探索世界,学习不同的技能和知识,并帮助我更好地了解自己。我会继续努力,探索更多的技能和技巧,以提高自己的作品,并成为更加出色的艺术家。

绘画的收获心得体会

绘画是一门既具有艺术性又富含个人表达的艺术形式。无论是专业的艺术家还是普通人,通过绘画都能够获得许多收获和体会。在我多年的绘画实践中,我不仅收获了审美的享受,还深刻感受到了绘画对我个人成长和思考方式的影响。绘画不仅是一种形式的表达,更是一种与自我对话和放松的方式,它让我更加深入地了解自己,并拓展了我的思维空间。下面,我将分享我对绘画的收获心得体会。

绘画世界如同一个无边的迷宫,让人陶醉其中。当我投入到绘画的过程中,我会完全沉浸于色彩与形状的交织之中,享受这种独特的美感。无论是描绘自然景物的风景画,还是表达情感的抽象画作,每幅作品都有其独特的美丽之处。我可以通过绘画观察到生活中的细节和美好,从中发现和欣赏平时常常忽略的事物。绘画给了我一种独特的眼界,让我更加敏锐地感知和欣赏美的存在。

第二段:绘画对个人成长的影响。

绘画是一门艺术,也是一种才能的展示。通过绘画,我锻炼了我的观察力和创造力。在绘画过程中,我学会了仔细观察和揣摩事物的细节以及捕捉时机。同时,我也学会了从不同角度思考和看待问题,培养了创造力和想象力。在绘画的世界中,每个人都有自己的风格和表达方式。这促使我不断探索和发现自己独特的绘画语言,并逐渐形成自己的个人艺术风格。这种不断的探索和实践,让我不断成长并超越自己的局限。

第三段:绘画作为与自我对话和放松的方式。

绘画是一种与自我对话和沟通的方式,它能够帮助我更好地理解和处理我内心的感受和情绪。通过绘画,我可以将自己的情感和思想表达出来,与自己进行对话。这种对话让我更加清晰地了解自己,同时也让我从中找到平衡和放松。在创作的过程中,我可以将自己的思绪和烦恼转化为绘画作品,将负面的情绪转化为正面的能量。这样的对话和转化不仅让我心情愉悦,还帮助我找到解决问题的思路和答案。

第四段:绘画拓展思维空间。

绘画是一种自由表达的方式,它没有限制和束缚。在绘画的世界中,我可以尽情地发挥和想象。这样的自由让我的思维得到了拓展和开放,进一步培养了我的创造力和想象力。绘画能够让我跨越常规思维的边界,尝试不同的方式和表达方式。我可以尝试用不同的材料和技巧来描绘自己的创意,从而培养了我的创新思维和问题解决能力。绘画让我大胆地追求自己的创新和独特,通过绘画我学会了如何在不同的领域中跳出常规思维,勇敢地追求自己的梦想和目标。

第五段:结语。

通过绘画,我不仅收获了审美的享受,还深刻感受到了艺术对我个人成长和思考方式的影响。绘画不仅是一种形式的表达,更是一种与自我对话和放松的方式,它让我更加深入地了解自己,并拓展了我的思维空间。绘画的世界如同一个奇幻的迷宫,无论是面对令人激动和欣喜的美景,还是面对困难和挑战,绘画都能给我带来力量和启示。我相信,在绘画的世界中,我会不断挑战自己,追求更高的艺术境界,更好地展现自己的个人魅力和创造力。

(1217字)。

绘画的收获心得体会

绘画是一种艺术形式,自古以来就被人们广泛运用于表达观察和体验世界的情感和想法。作为一位爱好绘画的人,我深深体会到绘画不仅仅是一种娱乐活动,更是一种能够带给我许多收获和心得的艺术形式。在这里,我想分享一下我在绘画中所得到的心得体会。

首先,绘画让我更加专注和细致地观察世界。绘画需要我们用心地观察,并捕捉到细节。只有当我们真正静下心来,仔细观察事物的形态、色彩和纹理,我们才能够将其真实地呈现在纸上。通过不断练习,我逐渐培养了一种细致入微的观察力,不论是一朵花的花瓣,还是一条路上的小溪,我都能够用画笔将其精确地描绘出来。这样的观察力也渗透到我的日常生活中,我学会了用心去欣赏身边的一切事物,从而更好地感受生活的美妙。

其次,绘画使我更加富有想象力和创造力。绘画是一种将无形的想法和感受转化为有形的艺术作品的方式。在绘画的过程中,我可以任意发挥,将自己的想象力和创造力完全释放出来。我可以将自己的思绪和情感融入到画作中,创造出属于自己的独特世界。这种创造力的释放不仅让我在绘画中感到愉悦,同时也给了我更多的思考空间。我开始思考如何将自己的创造力应用到其他方面,如写作和问题解决,从而使我在各个领域都能够有所斩获。

另外,绘画让我培养了坚持和耐心的品质。绘画需要持久的投入和不断的实践。没有耐心和毅力,是很难取得好的成果的。我经常会遇到画作无法达到自己预期的情况,面对这样的挫折,很容易心灰意冷。然而,我学会了坚持不懈,尽管遇到困难也不放弃。通过不断地练习和摸索,我的绘画技巧逐渐提高,我的画作也渐渐有了自己的风格。这一过程让我明白了付出和坚持的重要性,这种品质也在我生活的方方面面中带给我成功和成就感。

此外,绘画也是一种情绪的宣泄和解压方式。绘画是一种可以让我表达自己内心感受的方式。当我感到压力过大或情绪低落时,我可以借助绘画将这些情绪表达出来。用画笔挥洒在画布上,释放内心的痛苦和困扰,不仅能够缓解我的压力,同时也能够帮助我更好地理解和处理自己的情感。绘画成为了我情绪宣泄和平衡的出口,帮助我保持内心的平静和平衡。

绘画带给我的收获不仅仅是在艺术创作方面的技能和成就,更是在人生的成长和发展方面的收获。通过绘画,我学会了专注观察、培养创造力、持之以恒和情绪的宣泄,这些品质帮助我更好地理解和感受世界。绘画成为了我生活中不可或缺的一部分,不仅给我的日常生活带来乐趣,还让我更加全面地认识自己。

幼儿绘画的收获和心得体会

幼儿绘画是一项重要的活动,这项活动可以帮助幼儿表达自己,提高他们的创造力和思维能力。幼儿绘画对儿童的成长和发展具有深远的影响,本文将重点讨论幼儿绘画的收获和心得体会。

幼儿绘画可以帮助幼儿获得许多有益的收获。首先,幼儿通过绘画可以提高注意力和观察力,对事物产生更多的兴趣,增加对生活的认知。其次,绘画可以促进幼儿感性认识、形象思维和创造能力的发展,培养他们的细腻性和辨别能力。此外,幼儿绘画还可以提高幼儿的沟通和表达能力,增强他们的自信心和自我意识。

在幼儿绘画的过程中,幼儿可以从中获得许多的快乐和心得体会。首先,幼儿可以尽情地发挥想象力和创造力,表达内心的感受和想法,让人感到愉悦和轻松。其次,幼儿可以在绘画的过程中获得成就感和满足感,不断地提高自己的能力和水平。此外,幼儿绘画还可以让人感受到美的存在和魅力,进一步增强人们的审美能力。

表示观察力是真正的就是对周围事物的认知和理解,而绘画则是一个很好的过程去加深幼儿的理解并促进他们对周围环境的思考。绘画也能使幼儿了解颜色和形状的区别,并增加幼儿的创造力。通过艺术的表达方式,幼儿在思考亲身经历的问题的同时培养细心的性格,学会耐心和观察的能力,提高阅读和写作的能力。

第五段:总结。

综上所述,幼儿绘画是一项非常有益的活动,可以让幼儿获得许多的收获和快乐,并促进幼儿的成长和发展。在幼儿绘画的过程中,我们要注意引导幼儿,注重幼儿的思考和创造能力,为幼儿的成长提供更多的帮助和支持,进一步培养出更多有才华,有个性,有想象力的人才成长。

珠宝绘画的收获和心得体会

珠宝绘画是一种非常特别且充满意义的艺术形式,它将绘画和珠宝制作两个艺术领域有机结合在一起。在我自学珠宝绘画的过程中,我收获了很多,更深刻地了解了这个领域,也提升了自己的绘画能力。以下是我对珠宝绘画的收获和心得体会的总结。

一、了解珠宝制作的工艺流程。

作为一名非专业的艺术爱好者,在我之前,珠宝制作的过程是未知的。通过学习珠宝绘画,我逐渐了解到珠宝首饰由设计、手工制作、宝石和金属的配合来完成。我深刻地认识到,每一件珠宝首饰都需要非常复杂的工艺流程和耐心的制作过程,这也让我更加敬重珠宝制作的工匠们。

二、提高色彩配合和阴影绘制技巧。

珠宝绘画着重于宝石和金属的光影效果,在绘制时需要非常准确和贴近实物的色彩和光影效果。这让我更加注重色彩的搭配和阴影的表现,也让我在绘画中学会了对比度和亮度的调整,更加细微的表达。

三、了解宝石以及每种宝石的特点。

在珠宝绘画中,绘制各种宝石是必不可少的一环,这也让我更加深入的了解了各种宝石的特点和形态。同时,我也更加知道了宝石的工艺处理方法,如打磨、雕刻等技术,这让我更好了解宝石的价值和差异,更好地应用在绘画中。

四、加强手绘的艺术技能。

在学习珠宝绘画的过程中,我有了更多的创新思路和原创能力。我深刻地感受到手绘艺术的独一无二的魅力和价值,并在自己的创作过程中不断探索、挑战自我,发挥了自己的创造力。这让我更加欣赏手绘艺术,也对自己的绘画能力有了更多的信心和提升。

五、珍视艺术作品背后的历史和文化价值。

在学习珠宝绘画的过程中,我深刻认识到了珠宝艺术作品背后隐含着丰富的历史和文化价值,每一件艺术品都应该被我们更加细心地呵护和保护,并更加深入地了解艺术品的背景和讲述。快速发展的商业化社会,必然让我们对传统文化和艺术产生更多的认知和好奇心,珠宝绘画是我涉足这个世界的一扇门。

总之,珠宝绘画让我更加深入地了解珠宝制作和艺术,提高了绘画技巧,也让我珍视文化和艺术遗产。希望我的心得能够鼓励更多的人学习珠宝绘画,去探索艺术的无限可能性。

绘画墙的收获和心得体会

绘画墙是绘画爱好者用来展示自己作品的平台,也是与他人分享、交流艺术的重要场所。在过去的一年里,我有幸参与了绘画墙的活动,真正深刻体会到了其中的乐趣和收获。通过与他人的交流和专业人士的指导,我不仅提升了自己的绘画技巧,还培养了对艺术的热爱和理解。以下是我对绘画墙的收获和心得体会的总结。

首先,绘画墙为我提供了一个与其他绘画爱好者交流的平台。每周末,我们会聚集在绘画墙前,展示自己的作品并互相欣赏。通过欣赏他人的作品,我不仅可以了解不同画风的差异,还可以从中汲取灵感。与他人交流意见,讨论技法和绘画理念,让我受益匪浅。有时候,我们还会组织一些绘画活动,一起去户外写生。这样的交流与合作,让我感受到了绘画的乐趣,并在艺术中找到了一群志同道合的朋友。

其次,绘画墙为我提供了与专业人士互动的机会。在绘画墙的活动中,我们邀请了一些艺术家和画廊的策展人来指导我们的创作。他们分享了他们的经验和技巧,并给予了我们宝贵的建议。在他们的指导下,我学会了更加准确地运用画笔和颜料,深入理解了色彩和光影的运用。他们的专业知识和艺术眼光,让我在绘画创作中有了更深层次的思考和追求。

再者,绘画墙的活动也让我接触到了更广阔的艺术领域。除了绘画,我们还会组织一些艺术展览和座谈会,让我们可以了解到更多不同艺术形式的作品和思想。艺术家们通过他们的作品和演讲,为我们打开了一个全新的艺术世界。这让我明白到绘画只是艺术的一种表达形式,艺术的魅力是无穷的,可以通过多种方式去呈现。

此外,绘画墙的活动也让我懂得了艺术的坚持和付出。在过去的一年里,为了参与绘画墙的活动,我不仅要坚持创作,还要不断学习和提升。有时候,为了完成一幅作品,我会花费数小时乃至数天的时间。但正是这种坚持和付出,让我不断进步,提高了自己的绘画水平。在绘画墙中,我懂得了只有不断努力和坚持,才能有所收获。

绘画墙是我日常生活中不可或缺的一部分,它的存在让我拥有了更多的乐趣和收获。通过与他人的交流和专业人士的指导,我不仅提高了自己的绘画技巧,还培养了对艺术的热爱和理解。我从绘画墙中学到了艺术的多样性和无限可能性,也明白了坚持和付出的重要性。绘画墙成为我创作的动力和信心来源,让我更加热爱并追求艺术的世界。

绘画心得体会

xxxx年3月5日,我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的'精彩讲座,他的讲课条理清晰、生动有序,时常举一些事例,使道理深入浅出,渗透人心,我被深深的吸引了,长达两个小时的讲座,听起来一点累的感觉都没有,反而觉得是一种享受。

王中年,满族,1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院,后入广州美术学院研究生室,师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面,山水画造诣颇深,对油画、水彩画、人物画亦有研究,也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展,并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。

绘画心得体会

课前准备工作:

1、每课的学具材料和范作等准备充分,必须自己练过,胸有成竹再授课。

2、内容不可太难,针对不同层次的孩子,宁愿降低主题难度使之自信,技法可在课中渗透。

3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。

4、让孩子看到自己的作品被肯定,例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定,可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。(例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。)。

1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法,用猜谜,讲故事来导入(孩子情绪不可太激动)。确定宣布主题后,可让学生建议画什么形象教师示范画出(可借题发挥的)。教学内容可有童话色彩,有趣味性、哲理性。

2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试,教师适当教学技法。学生作业时,教师巡回指导多表扬少指责,多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生,教师示范适当补充画面,或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些,容易出效果。

3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完,添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师,结对子帮助那些年龄小的,或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛(为老师画完范作也可)。

4、展示很必要最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区:展评和讲评他们的作业。

孩子学完你这一课,会自己想再画、能画变化的,听了你的引导有想法,这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。

绘画心得体会

xxxx年xx月xx日上午,有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座,这次讲座对于我们非美术专业老师来说,是一次非常难得的学习机会,时间虽短,但感收获颇丰。

接触美术最早是从素描开始,所以慢慢就觉得画得越像就是越好的,但是现在才发现其实不然,就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说:“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的,具体的,非常的写实,讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实,中国绘画重在写意,这个写意可不是大概其意,写的是意象、理想,写的是画境、意境,更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画,画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的,你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的修养,这也是中国画中总是有着深刻的内涵!同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆!

美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好,虽然它现在成为我工作的一部分,但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的,很少教学生学习中国绘画,可能这和学生的能力程度有关,但是不可否认这也是我们的存在的'缺失,我们不了解中国绘画,同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品,要多去看看学生作品所表达的意思,而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗!在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画,在教学的过程中和学生一起了解中国绘画,让人生充满艺术!

绘画心得体会

今天又是一次绘画课,有点感触,来说几句。

我发现家长们来接孩子的时候,第一句话就说:“看看你画的?没老师画的好看啊~”

实际上,我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判,俗话说:“照猫画猫,照虎画虎”,其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限,在观察事物时不可能很全面,也许只抓住自己看到的某个特征,这时大人们就会觉得不象,但是在孩子看来,她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征,那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。

孩子不是为了绘画的结果而画的,对于他们而言,并不计较画得象不象,而是他们在画、在涂,他们沉浸在这个过程中,在这个过程中思维,在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。

我们老师在选择幼儿绘画题材的时候,就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。

在孩子绘画过程中,有时候孩子画错了怎么办?通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错,鼓励孩子另辟新径。

绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时,或看到画面上互不相干的事物时,我们不必惊讶,因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。

你可以请孩子解释一下,或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富,孩子的思维原来这样有趣,你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中,大脑经过记忆改造、表象重构等过程,这将促进他抽象思维的发展。

一次绘画课,我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了,她低着头小声说:“上次画的画,妈妈说我画得乱七八糟,一点也不象。”这位妈妈的“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子,尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的,如果他得到的总是否定的信息,渐渐地,他对自己也会持同样的否定态度,而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时,认真地看待他地工作成果,鼓励他,讲出自己地真实感受,与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感,受到重视的成就感。

每个孩子都有她的优点和不足,不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较,那样只会伤害孩子,多给孩子重视,兴趣是可以慢慢培养的,在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通,只要我们一起想办法,问题会解决的。

现在我们班的绘画课,我上课的时候也成为了一种享受,感觉就想是你找到了懂你的知音,你说什么,孩子们能立马给你回应,真的很欣慰,现在每次绘画课结束后,家长们来接,都会有这么一句话:“这是你画的啊?老师没帮忙啊?真不错,有进步”

孩子们的点滴进步都是我们老师和家长感到最幸福,开心的事,您说,我说的对吗?

绘画心得体会

xxxx年3月5日,我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的精彩讲座,他的.讲课条理清晰、生动有序,时常举一些事例,使道理深入浅出,渗透人心,我被深深的吸引了,长达两个小时的讲座,听起来一点累的感觉都没有,反而觉得是一种享受。

王中年,满族,1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院,后入广州美术学院研究生室,师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面,山水画造诣颇深,对油画、水彩画、人物画亦有研究,也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展,并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。

绘画心得体会

20xx年03月05日上午,有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座,这次讲座对于我们非美术专业老师来说,是一次非常难得的学习机会,时间虽短,但感收获颇丰。

接触美术最早是从素描开始,所以慢慢就觉得画得越像就是越好的,但是现在才发现其实不然,就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说:“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的,具体的,非常的写实,讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实,中国绘画重在写意,这个写意可不是大概其意,写的是意象、理想,写的是画境、意境,更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画,画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的,你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的.修养,这也是中国画中总是有着深刻的内涵!同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆!

美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好,虽然它现在成为我工作的一部分,但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的,很少教学生学习中国绘画,可能这和学生的能力程度有关,但是不可否认这也是我们的存在的缺失,我们不了解中国绘画,同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品,要多去看看学生作品所表达的意思,而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗!在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画,在教学的过程中和学生一起了解中国绘画,让人生充满艺术!

绘画心得体会

在区教育局的组织安排下,在单位领导的带领下,我参加了4月份的xxx培训。为期三天半的培训过程中,我聆听了专家学者的报告,收获颇丰。

这一次培训,首先聆听了xxx师范大学教育科学学院副院长边霞所做的《对学前儿童美术教育若干问题的思考》专题报告,她告诉我们,幼儿美术活动重结果更重过程,教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围,开展具有游戏倾向的美术活动,这样才能调动幼儿的积极性。

活动中一句“谁正被造就,陶工还是陶壶”,让我印象深刻,我的理解是:老师和幼儿都在被造就,老师通过给幼儿上课,各方面都有所提高,过来,幼儿在活动中也学到了各种技能,形成了各种习惯的养成。

上海现代儿童美术馆执行馆长薛文彪为我们做了《幼儿美术教育新概念与方法》的专题报告,并在现场示范美术水粉画的操作过程,讲解了他自己创新的借形想象美术创新方法。

中国早期儿童教育音乐舞蹈教育研究中心主任许卓雅为我们做了《音乐教学游戏化与幼儿学习品质培养》的专题报告。她的报告幽默风趣,通俗易懂,她给我们具体讲解了如何通过音乐领域的有效教学,更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯。

虽然只有短短三天半的时间,我却收获了许多。在美术方面,要多给幼儿欣赏作品,无论是幼儿、老师或是大师的好的作品;在绘画过程中更注重幼儿的绘画时的兴趣,将游戏融入到其中,给幼儿创设宽松愉快的氛围,我想这样的过程产生的结果一定是预想不到的。在美术的教学方法中,我也可以借鉴薛老师的借形想象,让幼儿在想象中创作出不同的作品。

在音乐方面,回顾原来的教授方法,有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单,不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难,幼儿根本完成不了。回顾许卓雅给我们的培训,我深刻的理解了音乐游戏每次教学都是在学习者认可前面一难度层次的学习已经通过的情况下,才进行新的难度挑战;并且在各种音乐教学活动中,如果教师能够经常有效地创设情境,让幼儿能够被合理的教学目标所激发,通过自己的努力,在各不同种学习情境中都能够不断获得新的成就,那么,在不断获取新的自我实现高峰体验需求的驱动下,全身心投入学习自然就会成为他们自己主动追求的事情!同时,老师也培养了幼儿们的各种学习品质,如注意力,观察力,思维力,原有经验应用能力,自我管理能力……在培训中,看了扬州幼儿园和xxx一幼幼儿园的音乐课,她们主要就是让幼儿自发地去感受音乐,去理解音乐,幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力,同时也满足了幼儿的求知、求成的需要,通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。

通过这次培训,我理解了如何通过艺术教育的有效教学活动,更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯,在“热爱学习”和“善于学习”两方面怎样促进幼儿学习品质的不断完善。在以后幼儿园的教学中,我本着这个目标,努力尝试培养幼儿的学习品质,更好的激发幼儿的好奇心,发挥幼儿的好奇心,让幼儿更好的在学中玩,玩中学。