写心得体会是一个反思和自我反馈的过程,可以帮助我们更加客观地认识自己的优点和不足。以下是一些成功经验的心得体会范文,希望能对大家有所帮助。

合唱总结心得体会

在本次合唱中,我们克服了许多困难。其中最重要的一点是如何在演唱过程中保持呼吸的自然和流畅。由于合唱曲目的节奏和氛围的不同,在不同的部分要求我们掌握不同的呼吸技巧,并且有时要同时做到表情和动作的协调。我们在这一点上进行了大量的实践和尝试,并在多次排练中取得了不断的进步。

二、分享身为一份子的经验。

在合唱中,我们如同一个信任和团结的集体。我们之间不但有音乐上的默契和协作,而且在生活上依旧可以互相慰藉与支持。在繁忙的生活中,这个稳定和羁绊常常能带给我们能量及动力,让我们i不断的成长。

三、和谐共处的价值。

合唱的工作方式决定了如何分配每个歌手的任务和如何协调合唱团队。合唱指导员的技能和角色是至关重要的,他们不仅仅在音乐上进行指导和产生关联,更需要在人际交往方面具备一定的技巧与灵活度。在这个过程中,能让指导员与歌手之间产生相互尊重和合作的氛围,是一个有价值的个人和集体发展的标志。

四、取得的推动力量。

在这个追求卓越的过程中,我们陶冶了情操、提升了交际能力,打磨了音乐才能。这些努力不仅是为了以最高的水平呈现音乐,同时也会给我们带来智力上的策略思考和生活上的幸福和满足。这种勇气和冲劲让我们拥有了不畏困难的气质,让我们在职业和家庭生活中依然坚持追求音乐梦想。

五、合唱的提升与开拓。

音乐是一种科学艺术形式,没有固定标准和方法,也没有具体的表达形式。我们合唱团队经过许多次探索,发现了许多新的方法和技巧,形成了自己的独特的音乐风格。同时,同时也不断的探索更广阔的音乐世界,参加包括交响合唱在内的各种音乐活动,开拓音乐的视野和深度。

综合来看,合唱是一个多面性的过程,涉及到音乐、心理、人际交往、运动、文化学科等多个方面。在这个过程中,我们不仅仅学习和提升了音乐技能,也发现了自己的表达潜能和内在的能量。希望在今后的生活中,我们可以充分利用这些技能和能量,继续探索音乐以及其他艺术和生活领域,成为一个更加精彩的人。

合唱总结心得体会

合唱是一项需要集体力量才能完成的艺术形式,在合唱中,每个人都有自己的角色和位置。本文将从个人和团队两个方面,分别阐述我在合唱中的心得体会。

一、个人方面。

1.声音的呵护。

在合唱排练和表演中,保护自己的嗓子非常重要。要时刻注意自己的发声方式,避免过度用力或错误使用声部,同时也需要适当地休息和保养嗓子。

2.情感的投入。

合唱表演不仅需要音乐素质,还需要情感的投入。在排练时,紧紧抓住曲调的情感线索,用心理解曲目的蕴含,提高自己的情感投入度,才能更好地再现曲目的意境。

3.困难曲目的攻克。

有些合唱曲目难度较高,要想征服这些曲目,需要采取科学的方法,例如对难点反复练习、逐渐提高唱法技巧等。同时,需要借鉴其他团队的演唱经验和技巧。

二、团队方面。

1.团队合作的重要性。

合唱团队需要密切合作,达到同心协力的效果。在排练和表演中,不仅要注意自己的演唱状态,也要关注团队其他成员的状态,适时给予合理的帮助和支持。

2.多元文化的融合。

合唱是一项具有多元文化特征的艺术形式,需要结合不同乐器、不同音乐风格等进行融合。在团队合作中,要尊重不同的文化差异,努力达成合作共识。

3.排练和表演的计划与执行。

在排练和表演的过程中,需要制定详细的计划并进行有效的执行。每个成员动作要协调一致,对团队整体的安排也要层层递进,确保整个合唱节目的协调同时提高团队的凝聚力。

综上所述,合唱作为一种艺术形式,体现了文化多元性以及团队合作的重要性。在合唱中,每个成员都要有良好的发声素质、情感的投入度、和高效的合作精神,从而达到优秀的演唱效果。

合唱竞赛心得体会总结

第一段:引言(200字)。

合唱竞赛是一场充满激情和挑战的比赛,我有幸参与了这次盛会,并深深感受到了合唱的魅力。在参赛的过程中,我学到了许多宝贵的经验和教训。在这篇文章中,我将分享我的心得体会和总结。这次合唱竞赛是我人生中的一次重要经历,它对我日后的人生和个人发展都产生了重大的影响。

第二段:为成功而努力(200字)。

在合唱竞赛中,为了取得成功,我付出了巨大的努力。首先,我努力学习音乐理论和技巧,以提高自己的歌唱水平。我认真学习每一首歌曲的歌词和音调,不断练习和磨合,以达到完美的演唱效果。此外,合唱比赛还要求团队成员之间的密切合作和默契。我们不仅仅要注意节拍和调子,还要配合动作和表情,使演出更加生动。通过努力和团队合作,我们终于获得了优异的表现。

第三段:克服挑战(200字)。

合唱竞赛并不是一帆风顺的,我们也经历了许多困难和挑战。首先,我们面临着时间的压力。由于学业和其他课外活动的压力,我们很难找到足够的时间来进行集体排练。然而,我们并没有因此放弃,而是利用每一分钟的时间进行个人练习。同时,合唱队员之间也会出现个人意见的冲突,这需要我们倾听他人的意见和妥协。通过与团队成员的有效沟通和合作,我们克服了所有的困难,并成功地度过了这次竞赛。

第四段:感受与收获(200字)。

在这次合唱竞赛中,我不仅仅获得了荣誉和奖励,更重要的是我获得了无尽的快乐和成长。我感受到了合唱的魅力,激起了我对音乐的热爱和追求。合唱不仅仅是一种艺术形式,更是一种情感的表达和沟通方式。通过演唱,我能够将自己的感情和情绪传递给观众,产生强烈的共鸣和共同体验。这种感受和收获对我来说是无价之宝,它将伴随我一生。

第五段:对未来的展望(200字)。

通过这次合唱竞赛,我对未来充满了希望和激情。我希望能够继续深耕合唱领域,在音乐的世界里不断前进。我计划继续学习音乐理论和技巧,不断提高自己的歌唱水平。此外,我也希望能够参加更多的合唱比赛和音乐活动,以拓宽自己的视野和经验。未来是充满机遇的,我相信只要坚持努力,我一定能够实现我的音乐梦想。

总结:(200字)。

通过这次合唱竞赛,我深深感受到了音乐和合唱的魅力。我学到了如何为成功而努力,克服挑战,获得快乐和成长,以及对未来的展望。这次经历对我来说是宝贵的,它不仅仅教会了我音乐技巧,更重要的是塑造了我坚持和努力的品质。我相信,合唱竞赛不仅仅是一场比赛,更是人生的一堂课。我将永远感激这次竞赛,并将其作为我人生中的精神财富和动力源泉。

童声合唱训练心得体会

【摘 要】随着广泛开展校园文化活动的需要,童声合唱艺术作为一种高雅的音乐艺术表演形式得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱不仅可以引导学生步入丰富多彩的音乐世界,还可以培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。本文结和实际谈了童声合唱团训练几点体会。

【关键字】童声合唱;姿势训练;呼吸训练;声音训练; 和声训练

童声是美丽的,纯洁的,是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感,引导学生步入丰富多彩的音响世界,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法:

一、基础篇——姿势的培养训练

唱歌讲究姿势,正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。

训练中我会要求学生站立时身体自然挺直,全身保持松弛,面部表情自然,双肩下垂,双脚稍微分开,双眼平视,上胸敞开,小腹微微收拢,重心靠前,不要全部放在脚跟上,为了减少和避免疲劳,两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯,让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。

二、动力篇——呼吸培养训练

在对儿童歌唱呼吸的教学中,由于他们的`理解能力有限,对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到,吸气像闻花,就是很好的比喻,吐气像是血压水银柱慢慢下降,急吐气,象秤砣掉下来。

首先是呼吸练习,用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感,屏住呼吸,停顿几秒种,然后站直,慢慢地呼气,发出丝的声音,做到慢而长,来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩,感觉就像搬重物时的感觉,达到横隔膜气息的练习等。又如,让学生模仿闻花,用闻花香味的体会,用鼻子和口同时快速吸气;再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式,来训练稳定的吐气。

只要坚持训练,他们的气息会进步飞快的,为发声的训练打下坚实的基础。

三、关键篇——发声培养训练

任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的,而童声是这世间最美好、纯洁的声音,所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人,因为他们的发声器官没发育成熟,所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征,科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法,所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”

由于学生的理解能力有限,以上说法他们是无法理解的,在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢?在训练中我会形象地告诉学生:鼻尖以上的头部是“楼上”,鼻尖以下是“楼下”,歌唱时,声音要往“楼上”送,感觉声音在“楼上”响,再配合我的正确示范,学生立刻就能理解。

在实际训练中,为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明,我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时,要求同学们自然放松,快速吸气,张开上口盖,拉开喉咽壁,上提笑肌,微夹两腮,开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练,从c音往上不断地增加一些假声的成分,把声音打在上口盖稍靠前的位置,充分利用鼻腔和头腔共鸣,并注意气息的深度与压力,音越高越要保持声音的高位置。

这个练习好之后,我都是让同学们说一下自己的感觉,并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的,在此基础上保持音色和口腔位置。然后,慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊,可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌,用“噜”字演唱,刚开始时注意速度要慢,熟练了再提速。

加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行,并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段,然后逐个字进行练习。

这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域,从而提高合唱团的演唱能力。

四、提高篇——和声训练

童声合唱团除了气息训练发声练习,还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练,这种训练可以按照从旋律音程到和声音程,从分声部模唱到视唱,从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化,就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。

同时,按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习,然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时,要先练长音,轻声练习,也可以先“虚”着唱,找到那种深远朦胧的感觉,使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质,声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。 总之,童声合唱艺术有着博大精深的学问,需要我们去不断地探索研究,为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。

【参考文献】

1.杨鸿年.童声合唱训练学 人民音乐出版社, 20xx.

2.王达明.寻找美妙的童声合唱 科教园地, 20xx.9

3.付雪平 关于童声合唱的声音训练 科技信息,20xx.3

4.吴引芬.童声合唱训练点滴 中小学音乐教育,20xx. 6

5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练,20xx.6

童声合唱训练心得体会

摘 要:人的声音是所有音色中最美的声音,任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致,似天籁之音。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。

关键词:音色;技巧;综合能力

一、在合唱队的组建上,应注重合唱队员的音色统一

良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上,应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。

1.训练学生会“轻唱法”

指导学生用“轻唱法”发声练习和演唱歌曲,使学生初步获得和谐、统一的音色,养成自然歌唱的习惯,使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要。

2.训练学生对合唱音量大小的控制

可先做连音练习,再做跳音练习,由浅入深,由易到难,再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。

二、在声音训练上,应注重技巧性和专业化

1.气息的训练

(1)闻花香

让学生两手叉腰,两脚分开和肩平,模仿闻花香。要领:腰部、胸腔像皮球一样充满气息,变宽,这就是唱歌时吸气的状态。

(2)吹嘴皮

保持闻花香的吸气状态,像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领:力量不要过大,嘴皮动就可以,要节约气息地吹,吹的次数越多越好。

(3)狗哈气

像小狗伸长舌头在哈气。要领:胸腔不要动,腰部横膈膜要抖动起来。

2.发声方法的训练

(1)“咪”的练习

让学生通过发声练习曲唱“咪”来找眉心的亮点。要点:声音不是从嘴里出来的,是从眉心出来的,声音集中有穿透力。

(2)“绿”的练习

利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,来找共鸣。要点:在正确的气息和亮点下感受“绿”共鸣。

(3)“啊”的练习

先将口腔打开,再做“啊”的口型。要点:声音很容易散,唱“啊”时,心里想“咪”,做到腔圆而不散。

(4)把发声练习的感觉用到歌唱中

当对学生的训练有初步成效以后,一定要告诉学生:我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好,所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。

三、在学习合唱作品中,要注意培养学生的综合能力

1.从听赏合唱作品入手,培养学生合唱兴趣

听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录像机录下来,然后放给队员听,这样做的好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音,在教师的指导下发现问题。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”,并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调,可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,并运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2.要求学生用标准的普通话朗读歌词

个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。

3.合唱歌曲的分析要言简意赅,准确精当

合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充、相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。

4.不急于学唱合唱部分的歌词

根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上

“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。

5.启发学生进行意境想象

在排练过程中,根据作品的风格、内容、要求等,用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容,启发队员进行意境想象,引导队员进入“角色”,以此来调动学生的真情,让他们能够十分投入地演唱,以便获得比较理想的演唱效果。

合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质,体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天,我们更应注重学生的合唱能力的培养。

(作者单位 陕西省汉中市陕飞一小)

童声合唱心得体会

童声合唱是一种美妙的艺术形式,它所代表的不仅仅是纯洁和天真,更是孩子们对于音乐的热爱和对于未来人生的信心。在童声合唱队中,孩子们可以培养音乐感知能力、提升合作意识、锻炼自信、认识自我等多个方面。在我加入童声合唱队的这些年中,我对于童声合唱有了更深的体会和认识。

第二段:培养音乐感知能力。

童声合唱队需要有人领唱和指挥,孩子们需要在音乐的旋律和节奏中快速反应,获取更多的音乐感知能力。例如,在合唱队练习过程中,指挥老师会进行数位音列训练,让孩子们学会快速记住乐曲的节奏和谱子,以便更快地和队友配合完成整体音效的呈现。此外,童声合唱队也会安排演唱会或比赛,让孩子们有机会展示自己的音乐才华,同时也能锻炼自己的音乐表演能力。

第三段:提升合作意识。

童声合唱队合唱是集体的艺术形式,需要全体队员的协作和配合。在练习和演唱过程中,孩子们需要学习怎样与队友配合,包括声音的平衡和和谐程度、节奏和速度的掌控、以及情感的表现等。合唱队的成功全靠团队配合,孩子们会从中学会尊重他人、沟通协作和耐心等重要的品质。

第四段:锻炼自信。

在童声合唱队中,每个孩子都需要在大众面前表演,这对于个人的自信是一次极大的挑战。在合唱队中,孩子们会学会如何面对观众、如何把握自己的表演机会和自我展现等。在华丽的服装和华美的舞台布置中,孩子们会由此得到成就感和自信心的提升。

第五段:认识自我。

童声合唱队的训练和演唱都是需要全身心的投入的,它也会从中发现自己的优点和缺点,从身体语言和歌唱技巧到情感表达和自我认知等方面。孩子们也可以在队友和指挥老师的建议和指导中不断探索自己的音乐才华和兴趣爱好。在童声合唱队中,孩子们时刻都在学习和成长,在音乐中探索自我,成长为自信、自强的新时代少年。

结束语:

童声合唱队的学习和训练是一件乐趣又充满挑战的事情,通过不断的探索和实践,孩子们可以锻炼自己的音乐表演能力、个人素质和团队意识。童声合唱队的背后,是孩子们对音乐、对合作、对积极向上人生的追求和期待。通过这种艺术形式,我们都可以从中体会到音乐的美好和童心的可贵。

合唱队排练心得体会总结

合唱队是一支由不同年龄段、不同性别、不同音乐水平的人们组成的集体,每个人在其中扮演者独特的角色。而排练是合唱队成员们进行训练、提高的关键时刻。在不断反思、总结中,我对合唱队排练的经历有了更深刻的体会和认识,下面我将谈谈心得。

第二段:合唱队的基础训练。

作为一名合唱队成员,训练的基础工作非常重要。在排练中,我们会进行的基本训练有:发声练习、音准训练、节奏练习和呼吸训练等。对于训练中出现的问题,我们要及时发现并进行调整。发声时要注意协调各声部与整体音量的关系;音准训练需重复划分了各种调式和唱进程;节奏练习要严格按照节拍,紧跟指挥节奏;呼吸训练要掌握正确的呼吸方式,保证长时间的歌唱不出现疲劳。

第三段:排练过程中的互动。

合唱队的成员们并不是像弦乐队一样集中在一个区域的,他们通常被分散在各种声部。因此,在排练过程中,合唱队成员之间的互动显得格外重要。互帮互助、鼓励彼此,不仅可以有效处理集体质量,更能让队员们感受到团队精神。在排练中,我们需要互相倾听,互相学习,共同创造合适的氛围。

第四段:团队的集体合作。

排练过程完毕后,我们融为一体,形成一个整体协同合作。每个人负责着各自的声部,需要掌握好自己所唱的旋律,同时又要听从指挥,跟随整体的音乐节奏,需要保证位置的准确性,拿捏好声音的音量和音调,时刻保持队形的统一性。更重要的,我们要学会相信他人、信任集体,放开心扉,这样才能达到更高层次的契合。

第五段:总结和收获。

总的来说,作为一名合唱队成员,在排练过程中需要不断总结和实践,会更全面的了解着音乐、强化尊重合作意识,更有意识地体会到团队协作的必要性和氛围的重要性,懂得感受音乐的乐趣。在合唱队排练中,我们不但仅仅练习音乐技能,也在组成团队、寻求配合中提高了自己的软实力。我相信,在合唱队排练的过程中,我们会收获许多宝贵的经验和感悟,愿这份经验对于你们能有所启示。

合唱团干部心得体会总结

第一段:介绍合唱团干部的职责和重要性(200字)。

作为合唱团的干部,我们肩负着管理和组织合唱团活动的重任。在这一角色中,我们不仅要展示自己的领导才能,更要负责任地带领全团一起取得优异的演出成绩。本文将总结合唱团干部的工作经验和体会,并对今后的工作提出展望。

第二段:分析干部工作中面临的挑战和解决方法(300字)。

作为干部,我们常常面临各种挑战,例如如何保持队伍的凝聚力,如何调节团内人际关系等。鉴于这些挑战,我们需要付出更多努力来解决问题。首先,我们要保持积极的态度,始终关注并激励队员们的进步。其次,合理安排排练和活动时间,确保每位成员都能得到适当的培养和锻炼。最后,真正了解每个成员的需求和不同之处,并相应地给予他们个性化的指导和帮助。这样才能保持队伍的和谐稳定,取得更好的团队成果。

第三段:总结干部工作中的经验和收获(300字)。

在担任合唱团干部的日子里,我学到了很多东西。首先,我明白了团队合作的重要性。只有充分发挥团队的力量,才能取得最佳的演出效果。同时,我也学会了如何激励队员们充分发挥自己的潜力,互相促进进步。其次,我改善了自己的沟通和协调能力。这对于在工作中顺利完成任务至关重要。最重要的是,我学会了如何处理常见的团队纷争和矛盾,使得整个团队能够和谐共处。这些经验和收获将伴随我一生,对我的个人和职业发展都产生了深远的影响。

第四段:对干部工作的展望和改进方向(300字)。

尽管我在担任合唱团干部的角色中取得了一些成就,但也有一些可以改进的地方。首先,我希望能更加注重个人素质的提升,学习更多的音乐理论知识,以更好地指导团队。其次,我认识到有效的时间管理对于干部工作至关重要。因此,我将着手制定详细的计划,并且有条不紊地完成每项任务。最后,我将注重培养和维护团队的凝聚力,通过团队建设的活动,加强成员之间的了解和信任。只有这样,我们才能更好地协作,创造出更多精彩的演出。

担任合唱团干部是一次宝贵的经历,让我得以从组织和领导的角度深入理解音乐艺术。在今后的工作中,我将继续以真诚的心态投入到这个角色中,不断提升个人的专业素养和管理能力。同时,我也希望能够帮助更多的队员们发现自己的潜力,并且为团队的发展做出更大的贡献。通过不断的努力,我相信合唱团将会有更加辉煌的未来。

总结:合唱团干部工作不仅是一项责任,更是一次锻炼和成长的机会。在这个过程中,我们不断面对挑战和困难,但同时也获得了宝贵的经验和收获。通过总结自己的工作体会,我们能够更好地改进和提升自己的职责和能力,为合唱团的发展贡献自己的力量。

合唱团干部心得体会总结

近几年,我有幸成为了学校合唱团的干部成员。在这个过程中,我深刻地体验到了领导团队、组织排练和提升团队凝聚力的重要性。下面我将结合自己的亲身经历,总结出合唱团干部工作的心得体会。

首先,作为合唱团的一员,要以身作则,做到言传身教。作为干部,我认识到领导并不仅仅是指挥他人去做事情,更重要的是要示范给团员们看。我们不能只说,而不去做。例如,在排练时,如果我要求大家保持肃静,那我自己也要做到严肃认真;如果我希望大家保持良好的形体,那我自己也要身体力行。只有自己以身作则,才能让大家认可和尊重你的领导。

其次,合唱团干部要善于沟通和协调。合唱团作为一个集体,成员众多,个性各异。在组织排练时,一些团员可能会出现意见不合的情况。作为干部,我们需要善于倾听,理解不同的观点,并且找到一个中和的解决办法。同时,合唱团的排练往往需要和其他学科的课程、活动进行协调。在这种情况下,干部要善于与老师和其他组织者进行沟通,确保排练的顺利进行。

第三,及时反馈和提供指导是干部工作的重要内容之一。在排练过程中,我们可能会发现团员们的一些问题,比如技巧不到位、声音不准等等。作为干部,我们需要及时针对这些问题给予团员们反馈和建议。然而,在给予指导时,我们要注意语气和方式的选择。要用鼓励的话语,以及积极的方式来提供改进的建议,让团员们感受到我们的关心和支持,同时也能够积极面对问题和进步。

第四,合唱团干部要注重团队建设。合唱团的凝聚力和团队合作精神对于演唱的成效至关重要。作为干部,我们需要不断引导团员们树立集体荣誉感,并培养他们的团队合作意识。在合唱团的活动中,我们可以组织一些团队训练和团建活动,增进团队之间的感情,以及提高合作效率。同时,我们也要经常分享一些正能量的故事和优秀的榜样,激励团员们不断进步和完善自己。

最后,作为合唱团干部,我们需要持之以恒地热爱音乐,不断提升自己的音乐素养和指挥能力。只有自己具备了足够的专业能力和才艺,才能更好地带领团队。因此,我们要勤于练习,不断提高自己的演唱技巧和音乐认知。同时,我们也要不断学习指挥技巧,学习如何更好地调动气氛,提升演唱质量和观赏性。

合唱团干部工作是一项充满挑战和责任的任务,但也是一项让人充满成就感和乐趣的工作。通过这段时间的工作,我明白了作为干部的重要性和责任。我也深深体会到只有团结协作,才能够让合唱团不断进步。希望以后的干部能够更加努力,为合唱团的发展做出更大的贡献。

童声合唱教学心得体会

这次,我有幸参加了第五期省合唱和指挥培训,可能是这样的学习机会太难得了,显得有点兴奋。每天早上六点出发,傍晚七点到家,连续四天的奔波,还真有点累!不过,很充实,很值得,学到了很多。

培训主要针对合唱与指挥方面,由e和e两位老师主讲。他们的精彩讲练给我留下了深刻的印象。xx是中国著名指挥家、教育家。他的指挥风格热情奔放、细腻入微、曲目范围广泛、表现力丰富。他独具一格的表演艺术以及他在训练合唱方面的技术与修养,深受国内外专家的一致钦佩,更让我羡慕不已,虽然从杭州回来已经多天,但那美妙、和谐声音至今还在耳边回荡。指挥是我的一大难题,在以前虽接触过指挥,但还是不够系统,对于我来说在以前指挥也就是划拍子,歌曲的处理也就是一些简单的强弱处理。通过杨老师的指导,让我懂得正确的基本指挥法,是他告诉了我歌曲的情感全在教师的指挥手势中。在我心里,他就是位“真正掌握合唱艺术奥秘的大师”。

xx这位硕士研究生导师,有着爽朗笑声,说话时喜欢挥动双手,在空中划着优美的弧线,加上他充满动感的卷发和说到兴致处的眉飞色舞,让人感觉全身都是向上的气息。他生动的表情、错落有致的声音、新颖的思想汇成一股清泉,熨贴你的心灵,使你整个人都会丰盈起来。田老师讲课的内容很实在,不像其他专家一样讲些空洞的理论,而是讲了有效的教学方法和解决问题的办法,深入了解一线老师的心理,帮助解决了平时教学过程中的疑惑。比如,他讲到了音名固定,每天唱十次标准音a,巩固固定音高,还有唱名游移,基于音名上的唱名找音高,我觉得这对学生的音准的训练是很好的一个办法,我一定去尝试尝试。

又如,他建议训练学生的双向思维的能力,老师还让我们培训的学员当场也互动了一次,做的一个练习就是一手打四拍子的指挥拍子,另外一只手拍桌子,一拍拍三下或两下,要让两手互相不受干扰,这个方法确实不错。又如,强化儿童歌唱呼吸训练。在我以前的训练中没有认识到呼吸的重要性,很少进行呼吸训练,常对学生的气息不足而感困惑。特别是气息、声音及一首歌曲的教学,使我受益非浅。使我学到了用轻声带假声,假声带头声,选择容易发声的母音进行训练,发声训练以上往下到中声区,不要强,要轻声等等。在他讲座的尾声,还给大家播放了合唱团参加国际、国内比赛的录像,真是看呆了,让人五体投地。

通过几天的学习和训练,使我受益非浅。专家教授们把他们自己几十年的训练、教学经验一一讲出来进行交流和探讨,听后很受启发。童声合唱训练是一个连续而又循序渐进的过程,它需要指挥、学生等各方面全身心的投入,互相配合来演绎出优秀的作品。我想只有在不断的学习、锻炼和实践中才能逐步成熟自己的训练方法,才能找到一条属于自己风格的训练方法。

童声合唱教学心得体会

作为一名童声合唱教师,我有幸在过去的几年里,担任过很多孩子们的指导老师。在这个过程中,我积累了一些关于童声合唱教学的心得与体会。在本文中,我将分享这些心得,以帮助其他教师提高童声合唱教学质量。

首先,合理的声乐训练是童声合唱教学的核心。当孩子们刚开始学习合唱时,他们的音域和发声技巧可能不够成熟。因此,作为教师,我们必须帮助他们建立正确的发声基础。这包括正确的呼吸技巧、喉咙的放松和调整嗓音。通过这些训练,孩子们能够提高音准和音色,从而为合唱团带来更好的整体表现。

其次,激发孩子们对音乐的兴趣是至关重要的。童声合唱团往往由一群对音乐感兴趣的孩子组成,因此我们要善于利用各种方法来激发他们的兴趣。比如通过学唱一些有趣的合唱曲目,组织一些音乐游戏和活动,让他们感受到音乐的乐趣和魅力。只有在孩子们对音乐有浓厚的兴趣的前提下,他们才会更加专注地学习和参与合唱团的活动。

第三,培养团队意识和合作精神对于童声合唱团来说至关重要。在合唱过程中,每个孩子都要做出自己最好的表现,但要在整体中发挥自己的作用。这就需要他们学会倾听和融合,与其他成员紧密合作,以达到良好的合唱效果。作为教师,我们可以组织一些小组合唱练习,鼓励孩子们互相帮助和配合。通过这些活动,他们能够学会共同努力,培养出良好的合作精神。

第四,丰富多样的演出经验对于童声合唱团的成长起着至关重要的作用。演出不仅可以展示合唱团的成果,还可以提高孩子们的自信心和舞台表演能力。因此,作为教师,我们应该组织各种形式的演出,如校内音乐会、社区演出等,让孩子们有机会展示自己的才华和努力。演出过程中也要给予他们充分的指导和鼓励,帮助他们成长和提高。

最后,合理安排课程并与家长保持沟通是童声合唱教学中不可缺少的环节。我们要制定合理的教学计划,根据孩子们的年龄和音乐水平,有针对性地安排课程内容和难度。同时,还要与家长保持良好的沟通,及时向他们汇报孩子们的学习情况和进展,征求他们的意见和建议。家长的支持和配合是孩子们合唱学习的重要保障,只有家校合作,才能取得更好的教学效果。

总之,童声合唱教学是一项需要用心和耐心的工作。通过合理的声乐训练、激发兴趣、培养团队意识、丰富演出经验和与家长的合作,我们能够帮助孩子们提高合唱技巧、培养音乐素养,使童声合唱团在各个方面都取得不俗的成绩。相信随着不断的实践和探索,我们的童声合唱教学也将不断进步,为更多孩子们带来音乐的快乐和成长。

童声合唱培训心得体会

第一段:介绍童声合唱培训的背景及意义(200字)。

童声合唱培训被认为是培养孩子音乐素养和综合能力不可或缺的一环。在合唱团中唱歌,不仅可以培养孩子的音乐天赋和嗓音发展,还能够锻炼他们的集体意识和团队合作精神。童声合唱培训课程通常涵盖声乐技巧、音乐理论及合唱团排练等内容,孩子们通过参与合唱团的活动,可以获得很多宝贵的经验和成长。

第二段:理论知识的学习和理解(200字)。

童声合唱培训首先需要学习和理解音乐理论方面的知识。在课堂上,我学习了音乐的基本知识,如音符、节拍、音阶等。这些基础知识对于掌握合唱技巧和理解音乐作品有着很大的帮助。通过学习音乐理论,我逐渐明白了音乐的规律和美感,也更加懂得如何用声音表达情感和传递信息。

第三段:合唱技巧的培养与训练(200字)。

童声合唱培训还包括合唱技巧的培养和训练。在课上,老师教给我们很多关于唱歌的技巧,如正确的发声方法、气息控制、和声的运用等。这些技巧的学习需要反复练习和坚持,但只有通过正确的技巧才能唱出美妙的声音。合唱技巧的培养不仅提高了我们的声乐水平,也让我们在合唱团中更加融洽地合作。

第四段:合唱团活动的体验与收获(200字)。

童声合唱培训的核心是参与合唱团的活动。在合唱团排练中,我们学会了与他人密切配合,感受到了合唱带来的团队合作的快乐和成就感。在排练过程中,我们要仔细听指挥老师,不仅要注意个人声部的准确性和和声的衔接,还要注意整体的表现力和感染力。通过合唱团的活动,我不仅提高了自己的音乐素养,还收获了珍贵的友谊和团队意识。

童声合唱培训对于孩子的发展有着深远的影响。首先,合唱培训可以培养孩子的音乐天赋,锻炼他们的嗓音和演唱技巧,为他们未来参与各类音乐活动打下坚实的基础。其次,合唱团的活动可以培养孩子的集体意识和合作精神,让他们学会倾听和理解他人,培养孩子的社交能力和团队精神。最后,童声合唱培训还可以培养孩子的审美情趣,让他们更好地欣赏和理解音乐,提升他们的综合素质。

总结:童声合唱培训不仅提供了音乐培训的机会,也为孩子们提供了一个全面发展的平台。通过学习音乐理论和合唱技巧,参与合唱团的活动,孩子们可以提高自己的音乐素养和综合能力,培养团队合作意识和社交能力。童声合唱培训的收获不仅仅是在声乐方面,更是对孩子整个成长过程中的宝贵财富。

高中合唱团心得体会总结

作为高中生活中的一部分,加入合唱团是我最珍贵的记忆之一。在这个集体中,我学到了许多珍贵的经历和体会,让我成长为一个更加自信、独立和团结的人。下面我将从团队精神、音乐素养、个人发展、友情和自我认识等方面来总结和回顾我在高中合唱团的心得体会。

首先,加入合唱团让我体验到了团队的力量。在每次排练和表演中,我们都需要默契地合作和协调,才能够呈现出我们最好的演出。我们必须了解和尊重每个成员的才华和个人特色,同时也需要聆听和接纳别人的意见和建议。只有当每个人都能够彼此支持、齐心协力,我们才能够激发出团队的力量,创造出令人惊叹的音乐盛宴。

其次,合唱团拓展了我的音乐素养。在加入合唱团之前,我对音乐只是浮于表面的了解,但通过这几年的学习和实践,我能够深入理解和感受音乐的魅力。我们通过艰苦的排练和反复的演出,提高了我们的音准和节奏感,同时也学会了如何演绎和表达音乐的情感。这也让我对各类音乐风格都有了更深刻的认识,更加欣赏和理解音乐的多样性。

第三,高中合唱团也促进了我的个人发展。在排练和表演中,我们需要面对挑战和压力,克服舞台上的紧张和怯场。这锻炼了我的勇气和自信心,让我能够在人前自如地表演,并且敢于展示自己。同时,合唱团也培养了我的团队意识和组织能力,我们需要学会与合唱团中其他成员协调排练时间和演出安排,同时也要与指挥和伴奏合作,从而提高了我的组织和沟通能力。

此外,合唱团也给了我许多深厚的友情。在共同的音乐事业中,我们结下了深厚的情谊。每天的排练和演出给了我们共同的目标和话题,让我们更加贴近彼此。我们相互鼓励和支持,在困难时刻也始终不离不弃。这些珍贵的友谊使我感到温暖和幸福,也成为我高中生涯中最宝贵的财富之一。

最后,加入合唱团也使我更加了解了自我。通过对音乐的探索和表演,我逐渐认识到了自己的优点和不足。我意识到自己对音乐的热爱和追求,同时也发现了自己的一些不足之处,如音准和表演技巧等方面的不足。这让我意识到自己需要不断努力和学习,才能够成为一个更好的合唱团成员和更出色的音乐人。

总的来说,高中合唱团给了我许多宝贵的经历和体会,让我成长为一个更加坚强、自信和团结的个体。我将珍视这段回忆,并将其融入到未来的生活中,继续追求音乐的梦想和追求。无论是做什么,团队的精神、音乐素养、个人发展、友情和自我认识都将成为我生活中的宝贵财富,指引着我走向更加辉煌的未来。

童声合唱教学心得体会

在童声合唱教学中,我始终坚持以培养孩子们的音乐素养为中心,注重培养孩子们的团队合作意识和自我表现能力。每堂课之前,我会制定详细的教学计划,包括歌曲选择、练习方法和演唱技巧的教授等。通过细致的规划,能够更好地引导孩子们开展合唱训练。

第二段:培养孩子们的音乐素养。

在童声合唱教学中,培养孩子们的音乐素养是教学的核心。我注重培养孩子们的音乐鉴赏能力,通过播放不同风格、不同语言的合唱曲目,让孩子们多角度接触不同类型的音乐。同时,我也注重培养孩子们的音乐演唱技巧,如声部递进、感情的表达等。我会运用多种方法,如唱前热身、音准训练和发声练习等,帮助孩子们提高演唱质量。

第三段:发展孩子们的团队合作意识。

童声合唱是一个集体性强、团队合作重要的艺术形式。在合唱教学中,我注重培养孩子们的团队合作意识。每堂课我会安排合唱团队训练,在训练中鼓励孩子们共同合作。比如,通过分配不同声部,让他们相互配合,增加音乐的层次感。此外,我还会鼓励孩子们互相帮助,共同解决难题,从而增强他们的团队合作能力。

第四段:激发孩子们的创造力和自我表现能力。

童声合唱不仅是一种集体表达,也是孩子们展示自我个性和创造力的平台。在教学中,我注重培养孩子们的自我表现能力,鼓励他们通过合唱与独唱、舞台表演等多种形式来展示自己。此外,我还给予孩子们自主创作的机会,鼓励他们编写合唱曲和舞蹈动作,发挥他们的个人创造力。

第五段:总结和提升。

通过童声合唱教学,我发现孩子们在音乐素养、团队合作意识和自我表现能力等方面都取得了显著的进步。然而,也意识到自己在教学过程中仍有不足之处,如有时过于强调技巧训练,忽视对情感表达的引导。因此,我会不断总结反思,加强自身的专业能力和教学策略。只有不断地提升自己,才能更好地引导孩子们,实现优秀童声合唱的教学目标。

这篇文章主要介绍了童声合唱教学的关键点,包括课堂规划、音乐素养培养、团队合作意识、自我表现能力等。通过这些教学心得的交流和总结,旨在提高童声合唱教学的质量,培养孩子们的音乐素养和个人能力。同时,也希望我自己能不断地提升自己,使自己成为一名更优秀的童声合唱教师。

童声合唱教学心得体会

校园合唱团的一届届大赛之后让我再一次坐下来进行教学反思。

童声合唱艺术是一种互相配合、互相协作的集体艺术。它讲究合唱中各个声部之间的和谐。和谐在“横”的音高关系上是指演唱时能否做到作品的调性的协调。和谐在“竖”的音高关系上是指各声部间的音程关系能符合和弦要求或复调要求而言。那么要做到各声部间“横”与“竖”的音准和谐就要坚持对合唱队员进行听音及和声的训练。

我想把听音及和声的训练,分为几个部分。初级阶段中,对孩子们进行固定音高的听音、找音训练;练习构唱大、小三度及纯四、五度音程;以及旋律音程的和声练习。

在一个学校合唱团里,天生音乐素质好的学生是少数的,大多数学生具备了声音条件,可以独唱,但两声部合唱就不知所措,找不到音高,这是因为他们没有固定音高概念。每次训练都碰到这样的情况:例如一句旋律:学生唱“5”就找不到下面的“1”的音高。他可以随意唱出do的唱名但却不是do的音高,还有很多旋律中三度、四度、六度音程都找不到音。

独立识谱视唱的能力也较差,针对这些情况我一开始就进行固定音高听音、找音训练。首先要求学生记住c大调音阶中la(6)为标准音,模唱并记住音高,然后老师在琴上弹标准音和任意一个音构成的章程。以“6”为基础,比“6”高的音,按音阶往上推;比“6”低的音,按音阶往下推,就这样由la出发去推找各音,如“g”“b1”“f1”……这个练习帮助学生唱标准音的固定音高和其它各音的音高。/xdth/jxfs/谢谢您的支持和鼓励!

第二部分构音练习是在c大调内指定某音构唱大三度、小三度音程,例:

告诉学生弹奏的是“3”,向下构唱“1”;弹奏的音可分为a1、e1、b1;告诉学生弹奏的是“5”,向下构唱“1”;弹奏的音可为:“g”、“f”、“d”、“c”;如学生已能熟练构唱,可以发展为在c大调内指定任意音级构唱,并接下去练习构唱纯四度、五度。开始找音可以唱出声音,以后练习要求在心里默唱,找到音高后看指挥整齐的唱出来,要求学生在找音过程中注意力集中,大家的内心听觉一致,才能准确,整齐的唱出音高。

第三部分是旋律音程的和声练习。

合唱的和谐是各声部在音高、音准关系上能否准确、谐调而言。在前面的练习中,已基本解决了“横”的音高、音准问题。但要求学生不但对旋律高低进行、音准问题。但要求学生不但对旋律高低进行、音准感要求很准确,而且对“竖”的和弦音响也要求有较为灵敏的感觉,能够进行细微的调节,这就是和声练习目的。一开始,进行旋律音程的听辨、模唱。在琴上弹出一组旋律音程,两个声部用wu先后模唱出音高,一边唱延长音,一边仔细倾听两个音融合的'效果,找到和声的感觉,需注意的是在唱长音的过程中循环呼吸换气后还要找到原来的音高和声音位置,注意互相倾听两声部的音量要均衡。弹奏的音程可以大小三度、纯四、五度。通过每一次的旋律音程的和声练习,使孩子们形成初步的合唱意识,感受到两个声部的和声效果,有了“竖”的听辨能力和习惯。

在后面高级阶段训练中,固定音高的听音内容可由原来的单音改为听旋律音程,听和声音程,要求学生除了要记住标准音的音高,还要记住推想的两个音的音高,锻炼他们对音高的记忆能力,构唱的练习可增至构唱大小六度。和声练习要求听唱和声音程,听唱大小三和弦及其转位和弦,此外,将这个阶段的听音、和声练习同歌曲的排练结合起来,例如:《那里有秋天》这首歌,可把二部合唱的地方单独抽出来做和声连接的练习,两声部的旋律是三度音程关系,让学生在歌唱中一边找“竖向”的和声效果,唱准每一个和声。

另外,在教学前教师一定要仔细备课,首先自己透彻的理解熟悉掌握作品。然后把自己的感受传递给学生。在备课的过程中教师也要注意自身的文化修养,这不断的增加进修的内容。已免遇到知识和技术上的困难。

总之,要加强听音与声训练,只有听好才能唱好,只有能够清楚地听辨自己声部与其他声部的异同以及联系,才能唱好自己的声部,才能有机的、主动地去配合别的声部,合唱队的合作水平经过一段时间训练将很快提高,在演唱中更容易达到合唱的和谐。