教学计划应该具有合理性和可操作性,能够有效地引导学生的学习和提升教学效果。了解教学计划的正确使用方法和技巧,对于提高教学效果和学生的学习兴趣至关重要。

小学美术教学设计

教学目标:

1、通过对刮蜡版画的学习,感受刮蜡版画产生的多彩效果。

2、掌握刮蜡版画的制作方法。

3、培养学生的巧于设计和创作的能力。

4、表现多彩的生活,激发对生活热爱之情。

教学重点:

刮蜡画的制作方法。

点、线、面的运用。

教学难点:

刮蜡效果的预想与实际效果的吻合。

作业要求:

创作一幅刮蜡画,表现你多彩的生活。

教学用具:

蜡笔(油画棒)、卡纸、牙签(或圆珠笔)、范画等。

教学过程:

一、欣赏导入:

欣赏课本p24-25页的刮蜡画作品,进入课题《蜡和笔的游戏》。

二、研究探索:

1、你知道这些色彩缤纷的版画是怎样制作出来的吗?

用牙签(或圆珠笔)刮蜡或油画棒的颜色。

2、制作时步骤是怎样呢?

a在画纸上用油画棒(或蜡笔)分格涂上不同色颜色;

b再用深色油画棒(或蜡笔)覆盖一次;

c用牙签(或圆珠笔)刮出图形。

三、尝试练习:

2、刮简单的几个图形,进行训练,掌握方法,总结经验。

四、创作表现:

用刮蜡画表现你多彩的生活。

五、展示评价。

小学美术教学设计

2、看光盘,欣赏绘画中的龙凤、建筑中的龙凤、器皿中的龙凤、服饰中的龙凤、龙凤纹等。

让学生知道自古以来,龙凤形象在记载历史、美化生活、激励精神等方面都有着重要的作用。

从而使学生关注社会、关注中国传统艺术的意识。让学生在欣赏探究中体悟背后的意蕴,在评述中发表自己探究的成果。

3、在第一、二课时分别让学生画一画龙凤纹样,在此前可看光盘上小朋友的作品启发思路。

表扬造型生动的作业

小学美术教学设计

了解小瓶罐的透视规律,学会运用合适的纹样对小瓶罐进行美化装饰,进行一组瓶罐装饰设计。

【过程与方法】

通过观察、分析,认识圆面透视的规律,并结合实物探究在圆面小瓶罐上装饰的方法,提高观察能力和动手能力。

【情感、态度和价值观】

体会装饰纹样的美感,感受设计的乐趣,感悟美术在生活中方方面面的影响。

【重点】

认识圆面透视的规律,掌握小瓶罐的装饰方法。

【难点】

对瓶子不同部分的椭圆形宽窄变化的处理以及设计的纹样能够符合圆面透视规律。

活动一:激趣导入

课堂开始,教师举行猜谜语活动,出示谜面:“长长脖子小小口,喝饱清水坐高楼,家中数它爱打扮,红红绿绿插满头。”学生争相回答,得出谜底:花瓶。进而导入本课的课题《装饰小瓶罐》。

活动二:描述分析

1、瓶罐组成部分

教师以小组为单位,发放各种花瓶、陶罐,引导学生从不同的角度观察花瓶,并提问:

(1)瓶罐有什么造型?(高瘦、矮胖、细颈、大肚、有耳、无耳、敞口、收口……)

(2)不同造型的瓶罐有哪些共同组成部分?(瓶口、瓶颈、瓶身、瓶底)

2、瓶口、瓶底透视规律

(1)老师带来的这些瓶罐的瓶口、瓶底有什么共同点?(圆口、圆底)

(2)分别从瓶罐上方、侧面观察,说说瓶口的形状变化与观察角度有什么关系?(俯视瓶口时是圆形,平视瓶口时是椭圆。)

(3)一个瓶子不同部分的椭圆形宽窄有变化吗?有什么规律?

教师总结:观察角度越大,看到的瓶口形面积也就越大,越接近圆形。观察角度越小,看到的瓶口面积越小。这就是曲线透视规律,距视平线越近,圆形透视弧度越小,反之越大。

(4)3分钟瓶罐透视小练习,画瓶罐的瓶口、瓶颈、瓶底的三个椭圆形透视图,掌握透视规律。

3、瓶罐纹样

教师引导学生继续欣赏瓶罐,提问:

(1)除了造型之外,瓶罐还有哪里地方吸引人?(装饰图案)

(2)瓶罐上的装饰都用了哪些纹样?(动物纹、植物纹、水波纹、几何纹……)

(3)不同部位的纹样是一样的吗?(不一样)

(4)纹样具有什么特点?(瓶身纹样较大,可以是独立的图案,瓶颈与瓶底往往采用连续纹样。)

4、纹样透视规律

引导学生从正面观察花瓶,看看花瓶中间纹样与将要转过去的部分即两侧的纹样有何不同?(花瓶中间纹样舒展适当,两边纹样变窄,花纹线条符合圆面透视规律。)

活动三:示范讲解

教师示范装饰花瓶的步骤:

1、设计瓶罐造型;

2、画瓶罐透视;

3、设计适合的纹样。

活动四:实践展评

1、实践练习

教师布置课堂作业:画一组瓶罐,并为其设计纹样进行装饰。

学生开始动手练习,教师课堂内巡回指导,提醒学生注意瓶罐的透视变化和装饰纹样与瓶身透视的贴合。

2、展示评价

教师鼓励学生自愿展示自己的作品,通过学生自评和互评的方式,引导学生对作品的装饰纹样和透视规律等方面进行评价,最后教师进行总结性评价。

活动五:小结作业

课后请学生搜集查阅资料,了解其它透视规律并尝试创作。

小学美术教学设计

1、欣赏不同风格、不同题材的剪纸,了解剪纸的历史及发展,了解剪纸的造型特点及艺术特色。

2、了解抓髻娃娃剪纸,并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。

教学重点:欣赏不同风格、不同题材的剪纸,了解剪纸的历史及发展,了解剪纸的造型特点及艺术色。

教学难点:对抓髻娃娃特点的把握及对文化背景的了解。

课前搜集的资料、剪刀、彩纸

播放陕北民歌。你听到了什么声音?猜一猜这是哪里?

资料反馈

1、什么是非物质文化遗产

2、小组研究:

民间艺人为什么喜欢将抓髻娃娃作为剪纸的表现题材?

抓髻娃娃是男孩还是女孩?

有哪些变化和寓意?

在制作方法上有什么不同?

需要注意什么?

引导学生进行艺术尝试

祖国幅员辽阔,各地都有代表自己独特地域风格的古老艺术,有很多艺术形式与剪纸是姊妹艺术。

学生学习时会出现对一些历史时期和民族文化不了解的情况,要通过对历史文化的了解、民族风俗的了解以及直观图片等,加强学生对剪纸的观察、分析与对比。要注意学生欣赏时所表现出的多样性和差异性。

小学美术教学设计

教学目的:

1、认知目标:了解自然界昆虫的种类和特点,如:它们的形态、特征,体会它们的飞行快乐。知道表现主题的方法,认识昆虫的对称特征。

2、技能目标:用绘画的方法表现想象中自己与昆虫一起玩耍的情景。

3、情感目标:培养学生的观察自然,了解自然的习惯。培养学生的创新意识及模仿能力与想象能力。

教学重点:

了解昆虫的形象、飞行并表现出来。大胆创作“我和昆虫”的故事情节。

教学难点:

抓住昆虫美丽的身躯和翅膀,发挥自己的想象表现故事情节。

教学准备:

油画棒、彩色笔、昆虫图片。

教学过程:

一、课前准备:

展示昆虫图片,观察会飞的昆虫,观察它们的身躯和翅膀,观察它们飞行。

一、激趣导入。

1、根据所欣赏的图片,或曾经见过的昆虫,选出你认为美丽的而且会飞的昆虫。(学生踊跃回答问题,并说出自己喜欢的昆虫,和为什么喜欢。)。

2、教师在黑板上作好记录:蝴蝶、蜻蜓、蝗虫、螳螂、蝉、蜜蜂、飞蛾等。(学生喜欢的昆虫)。

课堂活跃,学生已投入课堂。兴趣是学习的动力,强烈的好奇心很好的吸引学生的注意力。所以授课前已吸引了学生、激发兴趣。

二、探究练习。

1、通过大图片来了解昆虫。昆虫特征:身体分为头、胸、腹、长有触角和六条腿;它们生活在空中、陆地和水中。

2、介绍常见的昆虫。

蝴蝶:有美丽的大翅膀,翅膀的形状各不相同,花纹更是有条纹、点等,色彩斑斓,真是“飞舞的花朵”。

蜻蜓:大眼睛、长尾巴、透明轻薄的两对翅膀,动作轻盈、灵敏,象一架小飞机。

蝗虫:有着强劲有力的后腿。

螳螂:三角形的头、瘦长的身体、较大的腹部、细长的腿、还有带齿的大刀。……。

3、问:你们知道它们生活的环境吗?

(学生回答:草丛、树林、荷塘……)。

4、谁能学学自己喜欢或观察的昆虫飞行?(引导学生模仿昆虫飞行或爬行的特征)。

三、创作表现。

1、问:想不想和漂亮的昆虫自由自在玩?(学生兴奋回答喜欢)。

2、问:你们想用什么样的表现方法?

(完整地画一个单独的飞行昆虫,接着把自己也变成有翅膀飞上天空与昆虫玩耍起。)。

2、表现要点:

抓住昆虫的形象特征;把我和昆虫在一起玩的有趣故事表现出来。注意添加适当的环境;用鲜艳的色彩表现。

每个孩子都有自己喜欢的表现方法,但是本节课仍然以绘画表现为主。

四、展示评价。

1、美丽的昆虫们,成为我们的好朋友!

2、了解动物的危机,要产生喜爱小动物的感情,更加关爱它们,保护它们。

3、昆虫有成千上万种,你还想了解更多吗?那就更加关注我们的大自然。

展示活动自由,增请学生的自信心,激发学生对美术、自然科学的学习兴趣。

让学生懂得保护动物的重要性,从而爱护身边的小动物。

教后反思。

因为本课的题目是“我和昆虫”,所以光画昆虫是不行的。因此在分析完几种常见昆虫的特点后,我问:“谁能把它们画在黑板上?”待五位同学画完昆虫后,我便启发学生展开想象边迅速的在他们的画面上添加上“我”,如:我拽着蜻蜓的尾巴飞上天和螳螂和昆虫之间可以发生这么多事情呀!”我后、遮挡等关系。经过这样的师独境。

小学美术教学设计

1、让学生拖掉鞋子,脚底在水桶里沾上水,然后将脚低印在地板上。

2、 引导学生观察自己的脚印,想象着自己的脚印象什么。师指生点名回答。表扬有丰富想象力的学生。

3、小组讨论,说出动物脚印的样子。比一比哪一组说出最多种动物脚印的样子。

4、出示课题——奇妙的脚印

1、师具体逐个播放动物的脚印,请同学欣赏观察并讨论它们的造型特征、以及你所想象的其他形象。

3、师小结:

我们感受大千世界的美丽,就别忽略了他的每一件馈增,哪怕是一个小小的脚印。这小小的脚印能为小朋友们带来许许多多的想象力,我们可以从它的外形,特征来展开丰富的想象。

引导学生于小组为单位讨论:每个学生将它对某种动物的脚印有什么样的想法说出来,然后经小组讨论。

先考虑你对哪种动物的脚印比较熟悉,可以先从它的形状打开思路。师提示学生展开思路,以脚印原来的形状,如圆形,半圆形,不规则形等去展开想象。师将各种脚印扩大挂在黑板上供学生观察。

2、以小组为单位,布置一组脚印的世界。

3、完成作业的手法可以多样,但以绘画和剪贴为主。

1、否有集体合作的精神。

2、是否能把自己想象脚印的造型与色彩,大胆的表现出来。

3、想象的脚印思路是否有创新,独特。

4、是否能在完成作业的方法上有所创新。

1、赏图例,引导学生课后应用其他材料,如大的硬纸板来绘制你最喜欢的脚印。

2、教育学生平时要善于观察生活中的小事,多动脑筋。

小学美术教学设计

教学目标:

1、通过对蜡笔版画的学习,感受蜡笔版画产生的斑驳的特殊美感。

2、了解水和蜡的特性,学会利用两者互相排斥的特性,掌握蜡笔版画的工艺知识及技法。

3、培养学生的巧于设计和创作的能力。

教学重点:

水和蜡的特性。

压印时的力度和速度。

教学难点:

转印时水和蜡笔分离效果的掌握。

作业要求:

自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。

教学用具:

水粉颜料、蜡笔(油画棒)、画纸、笔刷等。

教学过程:

一、欣赏导入:

二、观察·发现:

1、在纸上涂上蜡笔或油画棒,再涂上水粉颜料,会有什么效果?为什么?

2、蜡有很强的排水性,涂上去的水粉颜料无法覆盖,反而产生了斑斑驳驳的特殊效果。

三、步骤:

1、用蜡笔画出画稿;

2、用水粉颜料快速涂满画面;

3、盖上印纸,用手掌均匀压印;

4、还可以多次着色,反复印制至完成。

四、练习·创作。

自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。

五、评价。

小学美术教学设计

教学目标:

1.了解万花筒的图案是对称的,并描述它的对称方式。

2.用绘画、剪纸、拼贴等方法表示类似于万花筒的图案。

3.试着依照自身的设计来表示色彩。

教学重、难点:

1.能否表示对称的图案。

2.能否用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。

3.能否表示记忆中的色彩的感觉。

教学准备:

教师:课件、一些有万花筒图案的图片,中心对称的图案。示范用的纸、笔、剪刀、胶水等工具。

同学:有万花筒的同学将其带到课堂,带好彩色纸、剪刀、胶水、绘图笔等。

教学活动过程:

第一节:

活动一:玩一玩

分组将各自在万花筒中看到的图案简单的画一下。

活动二:

展示各组的作业,并引导同学观察万花筒的花样是如何对称的。

放课件引导同学观察万花筒中最亮的那个六角形图案,它是由六个三角形组成的,其中只有一个三角形的花样是真实的,其余五个都是镜子反射出来的,它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

活动三:

教师在黑板上画一个绿色的圆形,然后请两组同学到黑板上画一画在万花筒中这个圆形会变成什么样的图样,在同学绘画、比较的过程中教师引导同学用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。

活动四:

大家一起来画一下自身心中的万花筒中的图案,并表示记忆中的色彩的感觉。

作业展示,评价。

札记:有一位同学在画的时候想到了像剪窗花那样把纸折几下,在一个单元格里画出几何图形,再对印到其他格里。我和时肯定了这种方法,小朋友们纷纷效仿,不一会就像做游戏一样完成了作业。

第二节

活动一:

教师展示用粘贴方法表示的万花筒,引起同学兴趣。

请同学想一想用什么方法可以简单的制作万花筒中的图案。分组尝试一下。

活动二:

各组向大家介绍、交流自身组找到的简便方法。

(同学很难将对称图案表示得很精确,但这并不重要,重在找到方式方法)

再想一下,除了用彩色纸,还可以用什么资料表示万花筒中的图案?(讨论)

交流:用扣子、小粘贴、橡皮、夹子、小花片……

活动三:

试着用各种资料来表示万花筒中的图案。

色彩也是考虑的一个方面,可以让同学在观察一次万花筒,将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住,并且将它表示出来。

活动四:

收拾与整理。

课后拓展:

在万花筒中最亮的那个六边形图案的外边,还有无数个三角形花样,所以,我们才叫它万花筒。不同的同学看万花筒,得到的感觉也不一样。建议同学试着用多种外形来概括万花筒图案的形状,表示它的缤纷。

试着做一个万花筒。

札记:现在的万花筒里的花片都是塑料的了,反而不如以前用纸片做的效果好。有一位同学拿来了她妈妈小时候玩过的万花筒,在班里传来传去,惹得同学们十分羡慕。有了这个五彩缤纷的宝贝,小朋友们的思维便被调动起来了,作业的效果还真不错。

课题:大人国与小人国

施教时间:9月7日——9月15日

教学目标:

1、能够举例说明大小是通过比较才可以体现出来的。

2、能够用比较的方法绘画制作大人国或小人国。

教学准备:

同学:玩具、纸、笔等

教师:电脑图片、动画资料、实物投影、玩具等

教学重、难点:

1、如何理解大与小是通过比较表示出来的。

2、能否用对比的方法来表示画面中的大与小。

教学活动设计:

第一课时

活动一:

1、请同学观看《格列佛游记》电影片断。

2、讨论故事中主人公是如何来到大人国、小人国的?你都看过那些这方面的书?

3、出示课题:大人国与小人国

活动二:

1、将同一辆玩具车分别放在不同的背景下,为什么有时显得非常大,有时显得非常小?(小组讨论)

2、教师举例:雕塑《汤匙桥》《衣夹》等(电脑展示)

3、请同学用自身身边的事务举例说明物体的大小是通过对比体现出来的。(微缩景观等)

活动三:

请同学考虑:

1、你想表示大人国还是小人国?

2、你想用那几样物体的反差来表示主人公时来到大任过还是小人国?

3、画面的主体是什么?

4、用什么背景来烘托它的大或小?

小学美术教学设计

学习领域:

欣赏,评述

课时:

一课时

教材分析:

孩子入学到现在,从相互陌生到彼此熟悉,甚至在集体中有了自己的朋友,他们通过交流逐渐融入了班集体这个大家庭,本课选择了以伙伴为主题的艺术作品,一方面让学生欣赏、认识不同形式的从古至今的艺术作品,另一方面传播一种一种和谐、团结、温暖的感觉。

教学内容与目标:

认知:通过欣赏,能区分中国传统国画和西方画种油画以及雕塑、摄影的不同表现形式,学习简单的观察艺术作品的方法。

能力:会描述作品表现的内容,通过讨论、交流,能表达自己对作品的感受,并说出自己和伙伴的故事。

情感:通过学习,使学生认识到班里的同学间应友善相处,珍惜伙伴间的友谊,真心对待别人,爱护身边的小动物、植物、珍视它们的生命、情感。 教学重点与难点:

重点: 引导学生有效的观察画面,找出不同表现方法所呈现出的不同效果。注意学生情感、价值观的培养,并联系实际进行简单的创作。

难点: 理解不同背景下的艺术作品所表现的情感,并加以描述。

学习材料:

生活照片……

伙伴:(字典中解释)

古代兵制十认为一火,火长一人管炊事,同火者称为火伴,现在泛指共同参加某种组织或从事某种活动的人,写作伙伴。

教学过程:

一、说一说身边的伙伴:

1.什么是伙伴?

2.说一说自己的伙伴。

教学意图:让学生进一步清楚伙伴的含义,为下一步的欣赏打好基础。

二、看一看书中的伙伴:

1.欣赏书中作品:

a、《扑枣图》中国宋朝,孩子们的生活、装扮、服饰,认识工笔画。

b、《在反扫荡的日子里》两个小八路和一窝失去妈妈的小鸟,色调冷灰色,内容温馨。

c、《艰苦岁月》雕塑作品。小战士靠在老红军的身边,听着悠扬的笛声,在憧憬着美好的未来。

2.画一画你和伙伴之间的故事。

教学意图:培养学生欣赏作品的能力,以及语言表达能力,学会从作品中读出信息的能力。

三、珍惜我们的友谊:

1.反馈:《扑枣图》国画

《在反扫荡的日子里》油画

《艰苦岁月》雕塑

2.拓展:怎样珍惜我们的友谊?

教学意图:对学生进行思想教育,培养学生要珍惜友情。

小学美术教学设计

教学目标:

1.知识与技能:

(1)基本了解展示设计的要素和形式分类;

(2)综合运用学过的美术知识,掌握多形式展示的表现方法。

2.过程与方法:

(1)在展示设计的欣赏中,复习设计纸立体构成和墙报设计的知识;

(2)在展示设计的创作中,学会彼此协助、互相支持,深入理解设计要素;

(3)在展示评价中,感悟策划意思和创新意思的培养。

3.情感、态度、价值观:

(1)通过活动,表达对母校、对师长、对同学的热爱之情。

(2)体现合作创作实践的快乐,增进同学之间的友谊,分享成功感。

教学要点。

1.教学重点:

学习展示设计内容、形式与方法。

2.教学难点:

如何巧妙地利用材料进行创新表现。

3.兴趣点:

(1)欣赏展示设计的分类作品;

(2)以“我的成长足迹”向母校汇报自己的成绩,抒发成功的喜悦和体验成就感。

4.观察点:

(1)平面展示与立体展示的多种形式;

(2)组合式插接和展示设计图。

作业要求。

1.基本要求:

把能代表自己成长足迹的文章和美术作品以合适的形式进行展示设计。

2.较高要求:

以小组合作方式设计一组展示作品,做到主题意念突出,色彩搭配协调。

3.个性探究:

展示设计形式独特美观,与众不同;主题突出,色调协调,富有情感表达的感染力。

小学美术教学设计

1.引导学生欣赏黑与白图形,激发他们的灵感。

2.使学生掌握黑与白图形的创作方法。

3.指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

引导学生欣赏黑与白图形,使学生掌握黑与白图形的创作方法。

指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

1.引导学生欣赏有关黑与白的图形,感受黑与白图形之间的相互转换,激发他们的创作灵感(课件展示)。

(1)生活中常见的黑与白:足球、太极、连续纹样、水墨画等;

(2)心理学上产生错觉的黑白图片:人与杯子、房间、会亮的灯;

(3)美学上渐变的黑白图片:埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。

2.引导学生小组交流,谈谈各自的看法。

1.学生按照《人像与杯》的制作过程,尝试制作人像与杯的黑白正负形。

(1)展示课件:引导学生观察《人像与杯》的制作过程。

(2)练习制作人像与杯图。

3.归纳总结黑白图形的表现方法(出示课件):

(1)不规则图形组成的正负形:图形简洁,线条流畅,主要以面的形式表现。如变化的脸、一家三口等。

(2)对称法组成的正负形:黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。

(3)重复法组成的正负形:每个基本形大小相同,造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。

(4)二方连续法组成的正负形:由一个基本形可以重复,改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。

小学美术教学设计

1、 通过学生在学习当中的观察 、回忆、交流,感受生命带来的独特的美丽,简单了解卵生动物的孵化过程。

2、 展开回忆、想象,大胆、自由地表现一种自己喜欢的小动物出壳时的情景。

3、通过学习,培养学生关爱生命,关爱小动物,热爱大自然的思想感情,提高学生想象、探索、联想的能力。

利用多种方法打开学生思路,鼓励创新,表现出生动画面。

在画面中表现不同种动物出壳的特点和画面的生动性。

一、导入:

1、今天老师带来几位朋友,大家想不想认识一下呀?(大屏幕显示几只不同颜色的蛋)请同学们猜一猜谁藏在蛋宝宝里呢?(生答后可补充提问:剩下的蛋里还会钻出什么来呢?)

3、今天我们就一起来研究一下吧。出示课题:“出壳了”。

二、探究(—)

1、出示小鸡孵化过程视频。

2、它怎样冲出这个房间的呢?(它的身体是一下子就全露出来了吗?) 通过刚才视频的观看学生回忆宝宝出壳的情景,并组织学生进行破壳的表演。(大家一起来表演:鸡蛋鸡蛋圆溜溜,小鸡宝宝要出壳,小嘴啄一啄,啄一啄;翅膀顶一顶,顶一顶;小腿蹬一蹬,蹬一蹬。)

3、小鸡出壳了,蛋壳还是圆溜溜的吗?破了的蛋壳怎么画呢?(请学生完成)

4、小鸡刚刚来到这个陌生的世界,看看周围,它会想些什么呢?

5、陆续的蛋壳破了,看到这么多与自己长相不同的伙伴,它又会想些什么呢?

6、鸡妈妈看到刚出生的宝宝会想些什么、做些什么呢?

鸡宝宝出壳了,还有许许多多的小动物都想出壳看看这个美好的世界,瞧!它们已经迫不及待了。(课件出示)欣赏图片:

1、小鳄鱼用自己的力量顶开了蛋壳,他好奇地东张西望,妈妈看到它的出世非常的高兴,爬到了小鳄鱼的身边,开始了它们幸福的生活。

2、刚刚出世的小鹤同样用自己的努力打开了蛋壳,并坚强地站立起来,它蹒跚地走着,好像在好奇地打量着这个世界。

3、小海龟刚刚出世便游回到大海的怀抱。

4、小企鹅、小鹅出生后都与妈妈快乐地生活在一起。

5、有些稀有动物没有没那么幸运,它们没有妈妈温暖的怀抱,只能在人工的孵化箱里出世。

四、绘画指导:

注意一定要抓住小动物的特点来画(范画)

1、画妈妈孵蛋的情景:(可通过以出示的鸡妈妈与蛋宝宝的教具摆一摆)注意画面的分布,主体大,并放在突出的位置。

2、画小动物出壳的情景:注意小动物出壳是主体,小动物、蛋壳、背景色要区分。

3、画小动物出课后与妈妈在一起:注意妈妈与小动物的大小比例关系的协调。

五、布置作业

大胆、自由地表现一种自己喜欢的小动物出壳时的情景。

六、展评总结

《出壳了》一课属于“造型·表现”领域。教学目标是探索生命伊始的奥秘,展开回忆与想象,大胆自由的表现出一种自己喜爱生物出壳时候的情景,通过观察、幻想、体验与交流,感受美丽生命的不屈和独特的美丽,进行想象与构思,追求表现的新颖与生动。

教学设计时,我考虑得很多。小是我设计了小鸡出壳过程的图片展示,让学生亲眼去看、去感受,让学生设身处地的想一想,假如自己就是那只鸡宝宝,破壳而出的那一刻有什么感受,会看到些什么?让学生角色扮演,设计这些环节的目的,就是希望他们能够感受到生命的喜悦。教学中,我时而让学生画,时而让学生模仿动作,时而动脑思考,时而进行情境表演。学生由听者变成了实际参与者,在自己说的同时又倾听别人的发言,使学生始终处于兴奋和积极探索的状态之中。在课堂教学中,把个体学习、小组学习、集体学习有机地结合起来。由于学习的要求是根据学生的认知水平提出的,因此,每组学生通过合作学习均能达到要求。教师的组内点拨、激励评价也使同学们尝试了成功,激发再学习的欲望。

本节课的教学中也存在着不足之处:一没有引导学生多种形式表现,如剪贴、用橡皮泥等;二没有在黑板上演示,虽然我准备了范画,但没有演示的直观性强;四我的语言有亲和力,但是还要进一步提炼自己的语言。在今后的教学中我要不断地研究教学,提高自己的课堂教学。

小学美术教学设计

1.教师用自己制作的陶壶和陶杯表演沏茶、品茶,并请几个学生来品茶。

2.教师引导:如果每个同学都动手做一把造型别致的茶壶,那我们就可以像古代文人那样悠然自得地吟诗品茶了。

1.播放歌曲《小茶壶》“小茶壶的肚子圆又圆,香喷喷的茶水装里面,客人来了他就点点头……”

2.用自制的功夫茶茶具表演。

掌握壶形。

1.课件展示多张茶壶的`实物图片。

2.学生讨论:茶壶由哪几部分组成?每一部分分别有什么形状?

3.教师归纳总结:

一般壶简单分为嘴、把、盖、身筒、底,每部分可长可短、可方可圆、可粗可细、可曲可直、可以是规则几何形也可以是生活中实物造型,但嘴、把、盖一般是相平的,都具备“雅”、“朴”、“简”的特点。

课件展示各种款式的茶壶,并演示茶壶是由哪几部分组成的。

探讨研究。

1.参观宜兴紫砂壶制作工厂,了解制壶的各种方法和各道工序。

2.师生合作,采用盘泥条方法,尝试制作一把茶壶。

3.师生共同总结制作方法和步骤:

(1)压泥板,做壶底,要求平整;

(2)搓泥条,盘壶身,内收内盘,外开外盘;

(3)围泥板,做壶嘴,身筒穿个口子;

(4)制泥条,做壶把,连接须牢固:

(5)捏泥块,做壶盖,大小要合适;

(6)装饰整理,可粘贴泥块,可雕刻,也可糊平外表。

课件播放紫砂壶的制作流程。

创作表现。

1.指导学生设计壶形草图,要求美观大方,比例协调,装饰简洁美观。

2.两人为一小组,分工又合作制作一把茶壶,教师巡回指导。

课件播放欢快的音乐。

相互评析。

1.学生相互欣赏、评价作品。

2.教师评价学生的作品。

用视频展示台展示作品。(作品不宜搬动)。

布置作业。

1.倾听专家分析紫砂壶的历史、工艺、造型、材质、功能。

2.将作品上釉、烧制,教师统一收藏、展览。

课件演示。

小学美术教学设计

活动目标:

1、通过照哈哈镜,激发孩子在生活中寻找发现。

2、通过照一照,摸一摸,说一说等操作活动使孩子能知道凹、凸镜。

3、培养孩子乐于探索影象的兴趣。

活动准备:

生活中各种不锈钢制品(如:碗、杯子、热水瓶、锅子、锅铲等);凹、凸两面哈哈镜;人手一张会发亮的板(制作方法:在每块泥工板上贴上银色闪亮即时贴)。

课时:4课时。

活动过程:

第一课时。

一、导入活动,激发孩子在照哈哈镜时寻找发现。

师:今天老师给小朋友带来了两面很有趣的哈哈镜,你们想不想来照一照,看看哈哈镜里的你是什么样的?照完以后请把你的发现告诉大家。

二、进入活动主题,使学生发现影像。

1、初次尝试——发现影像。

师:你照了什么?你发现了什么?

师:为什么热水瓶里,碗里,锅子里的你会变的这么有趣呢?

第二课时。

1、再次尝试——探索影像。

师:请小朋友再去照一照,并且用手模一摸,想想你为什么会变。

小结:原来这些东西都是凹凸不平的,所以照出来才这么有趣呢!

2、探索活动。

请学生上前边演示边讲解自己的发现。

总结:原来呀当板凹进去的时候会把我们的脸照的胖胖的,这就是凹透镜;当板凸出来的时候会把我们的脸照的瘦瘦的,这就是凸透镜。我们去把这个发现告诉其他小朋友吧!

第三课时。

一、引导学生照哈哈镜。

师:哈哈镜里的你,是什么样的?

生:“变成大胖子了”“变得又瘦又高”“上面瘦瘦的,下面很肥”

师:为什么哈哈镜里照出来的人,会变得这么有趣呢?

(请你看一看,摸一摸哈哈镜面和我们平时照的镜子有什么不同?)”

小结:哈哈镜的镜面是凹凸不平的,是不是这个原因才使里面照出来的人变得很有趣呢?老师先不告诉你,要请你们来玩一个东西。

二、引导孩子操作锡箔纸板。

1、师:请你用不同的方法来照一照,让照出来的你变得很有趣。并把自己所用的方法及结果记录下来。(学生进行探索)。

2、师:你是怎样玩的?发现了什么?

小结:当这块板凹进去或凸出来的时候,照出来的我们会变得很有趣。现在,你知道哈哈镜的秘密了吧。

第四课时。

一、引导学生在周围生活中寻找有趣的影像。

师:你发现了什么?

2、小结:小朋友发现有许多东西都能照出脸。当镜面凹进去或突出来时,照出来的脸会变得很有趣。

二、游戏——《我照哈哈镜》。

请学生边念儿歌边用肢体表现高、矮、胖、瘦等。

《我们来照哈哈镜》。

嘻嘻哈哈,我们来照哈哈镜。

不准动不准笑不准开玩笑。

活动延伸:

在科学区投放平面镜、凹面镜、凸面镜、望远镜等,引导学生继续探索光的秘密。

小学美术教学设计

(1)通过本堂课的学习,认识蘑菇的基本外形并进行绘制,巧妙的运用绘画的形式表现蘑菇以及表现画面的前后遮挡关系。

(2)通过思考与讨论、实践练习等学习活动学会展开联想用绘画的形式表现蘑菇。

(3)感受蘑菇的造型美与色彩美,提高对植物的热爱之情,养成热爱植物、观察植物的好习惯。

(1)重点:掌握蘑菇的基本表现方法,理解前后遮挡与穿插的关系。

(2)难点:通过本课学习启发学生对蘑菇产生丰富的联想。

多媒体课件、绘画工具、几种蘑菇实物等。

(1)谜语导入新课。

教师出谜:“一顶小伞,落在林中,一旦撑开,再难收拢”(打一植物)。引导学生思考,并提问谜底是什么?学生思考回答。

教师总结并引出课题:——《画蘑菇》。

(2)新课讲授。

赏析实物、引导想象,感知不同种类蘑菇的形状特点。

教师展示一篮实物小蘑菇,引导学生通过看、摸的`形式了解蘑菇的外形分别是怎样的?

学生赏析回答,教师总结:花伞形、条形等。

(2)赏析作品,拓展学习。

学生思考并回答,教师总结:一幅前后有遮挡,另外一幅前后无遮挡,高低错落。

教师继续讲解整组蘑菇的表现方法,从蘑菇的形状开始,同时注意画面的整体构图,前后遮挡穿插关系等。

小学美术教学设计

通过观察发现———实践验证———交流探索———再发现系列贯穿的活动,让学生轻松愉快的学习了调色的方法及两种颜色的调和会产生第三种颜色等知识,充分体现以学生的主观探索为本,如调色让学生实践后总结,而不是直接告诉学生调色应怎么样调,再如老师提问红、黄、蓝三个好朋友在玩耍时发生了什么事,从而引起学生的好奇心,学生会主动观察发现色彩交融后的变化,提高了学生对色彩的学习兴趣,最后教师提问到除了吹画你还能想出什么办法,让三个好朋友一起玩耍,从而巩固本课所学知识,如学生让蘸色的玻璃球在纸上滚动的游戏。

1、了解两种颜色调和后会产生第三种颜色。

2、吹画后,展开想象,并添画成一幅完整的作品。

学生在活动中发现并认识色彩的变化,体验活动带来的乐趣。

学生将颜色调到适合的浓度。

1、学生准备红、黄、蓝三色水彩颜料,吸管等管状材料一根,毛笔,水罐,铅画纸,玻璃球三个,小抹布一块。

2、教师除需要准备与学生相同的材料外,还需准备几张范作(每小组一张)。

40分钟

1、引导阶段:

欣赏范作,交流讨论:这些作品分别是怎样画出来的?使用了几种颜色?吸管在今天的作业中有什么作用?让学生在讨论交流中明确学习任务,找到本次作业的绘画方法及步骤,使下一阶段的学习更有针对性。

2、发展阶段:

(1)教师根据学生交流总结的方法做一次范画,让学生明白使颜色流动的条件——调好颜色是关键。

(2)学生练习调色(告诉学生在调色时,只能用一种颜色),小组总结怎样调色,调到什么程度在纸上吹最合适。

(3)鼓励学生大胆吹画,分别调出红、黄、蓝三色,滴落在纸上吹画。

3、探索阶段:

(1)引导学生仔细观察自己获小组作品,红、黄、蓝三个好朋友在玩耍的过程中,发生了什么事情?这些颜色是怎样“变”出来的?交流观察到的色彩变化情况,教师帮助学生一起总结。

(2)其思妙想做一做,对画面进行添加,使其构图、情节更完美,也可根据画面效果进行裁减。

(3)除了吹画的方法,你还能想出什么样的方法,让三个好朋友一起玩耍,拿出三个玻璃球,想一想,做一做。

4、收拾与整理:

学生将作业放在通风的窗台或地面晾干,保持作业整洁。然后,用抹布擦净桌子,最后将水罐及毛笔洗净。

小学美术教学设计

(1)通过对不同叶形的观察与组合,进而与不同的事物进行奇妙的联想。

(2)用不同叶形组织出新颖别致的造型,并进行粘贴与美化。

2、隐性内容与目标

(1)通过欣赏与制作活动、提高学生的审美、创造能力,培养他们热爱大自然的情感。

(2)通过组合、剪贴、装饰,提高学生的想像力、动手制作能力,培养学生对美术活动的乐趣,体验创造的快乐。

重点:不同叶形的组织与相似形的联想。激发学生创作出造型、色彩别致的装饰作品。

难点:引导学生如何更好地利用叶形的原始状态进行创造性的组织。

1、电脑动画故事引入

以小树叶找朋友为故事背景,使几个树叶组合在一起形成新的形象。

如:秋天到了,树叶宝宝纷纷从大树妈妈的怀里飘落下来,落得满地都是……

2、讲授新课

(1)小朋友为树叶找朋友以小组合作的形式为自己手中的小树叶找朋友,形成新生命、新形象,并小组交流展示。

(2)欣赏更多树叶拼贴的作品。(出示课件,欣赏树叶拼贴的作品,学生自由交流)

(4)在学生充分探究的基础上,看录像演示拓印方法,教师提示拓印要点。

(5)欣赏学生拓印作品,为画面添加部分内容。(或者欣赏课本中学生作品,自我感受拓印画的美,自学添加对画面的作用)

3、学生作业提示

小组合作,集体创作树叶拓印作品。

4、展示交流

各组讲述本组作品,互相交流收获感受。

5、总结

植物的叶中有叶绿素,可进行光合作用。在阳光的照射下,叶片吸收空气中的二氧化碳并与水反应,从而制造成淀粉和氧气,进而可制造蛋白质和脂肪。叶片是自然界中制造食物真正的工厂,也是大气中氧气的来源,对于人类和各种生物的生存有重大的意义,所以我们要保护植物,爱护大自然。