服装不仅仅是一种物质,它还是身份认同和社会交往的表达方式。服装是人们用来保护身体、展示个性和追求美的一种物品。如何合理搭配服装和配件,展现出个人的时尚品味是一门艺术。以下是一些著名时装摄影师的作品,让我们一起领略他们的艺术视角。

服装设计实训心得体会

本学期的第十八周我们开始了为期一周的服装结构设计实训,这对于我们来说是一次新的机会,新的尝试,新的体验。尽管本学期我们已上过服装结构设计的课程,但对于大多数的我们来说,对服装结构设计可能仍停留在懵懂或者说一知半解,尽管我们在课程期间有听老师做过一些母型结构在款式上面的改变设计的要领和方法上的讲解,或者是结构设计在整个服装制作上的工艺流程的介绍等等,但仅仅是理论上的了解,往往会让我们并不特别明白,光是想象也没办法完全能想象得出来,所以这次的结构实训课程不仅是一次实训,而是对我们的一次锻炼,更是让我们能真真正正地全新地去了解和认识服装结构设计的契机,而我也暗下决心袄好好地学习一番。

实训都是辛苦的,对于这一认知我早就做好了心理准备,事实也确实如此。整整一周我们都在忙碌着,学习着。

我们的实训任务是根据自己的尺寸设计一款女式上装,并打板。首先要做的是量尺寸,一件上装所需要的尺寸有:身高(号)、胸围(b)、肩宽(s)、领围(n)、衣长,胸劈门。依需要我们互相量尺寸,期间我们怕量不准,特地重心看教材,仔细了解测量要求,带测量完毕之后,便开始了结构纸样设计,我画的是配有西装领,刀背省及附有腰带的女式上装,比照老师之前课上所交教过的母型上装的制图方法,我开始了在牛皮纸上制图。

首先,将给定的制图条件,套入制图过程中所涉及的公式,计算并记录下来。

然后,套用老师之前所教的制图方法结合教材建立符合设计的衣身母型变态后的式样,由于制图是制成副抓哏的基础,来不得半点差错,一旦失之毫厘,就势必差之千里,所以我们画得格外认真。其中值得注意的是胸劈门的确定,胸劈门的主要作用是:1)使衣身更好满足人体胸中央部及乳峰部位球面形态的需要2)能调节前肩冲量的大小,使之更符合人体肩位间的.表面形态。在相同条件下,胸劈门越大,则前肩冲量也越大。因此,通过对胸劈门的控制,可以将前肩冲量调节到理想的程度。所以考虑到设计女式上装,面料的缝纫皱缩率,上装需装挂面,工艺的归拔处理等诸多因素,根据公式计算得胸劈门取值为1.5。

另外需要注意的是省,在制图过程中,我所需要制的是刀背省,考虑到省所处的部位,衣料特性,合体程度乃至造型要求等诸多因素,我所选择的省的形态是橄榄省型,而在省量比值上的取法除了与收省部位及其隆起程度有关,还与合体程度、面料特性、工艺形式等有关,在相同情况下,合体程度越强,则省量比值就越大,反之就越小;棉来哦伸缩性越强,则省量比值越大,反之越小;活省偏大,死省相对较小。根据设计纸样,不同地方省值的大小取值也不尽相同。这样一件上装的基本形态就出来了。

接着就是对上装领子的设计,尽管衣领造型绚丽多彩变幻莫测,但从结构上分析基本上可分为以下几种类型:无领(a=0,b=0)、坦领(0&=a=1,ba)、立领(a0,b=0)、翻驳领(a1,ba)其他领(注:a表示领座,b表示领面),而我在设计中所应用到的就是属于翻驳领类型的西装领,制定领座a=3,领面b=5,根据制图条件及老师上课时所指导的制图方法将西装领画好。

再者就是对款式外观上的美化,在上装的腰部设计了腰节,使整件衣服在不失女性坚毅一面的同时,更体现其柔和的一面。

整个制图过程中,除了将之前上课所学运用于设计制图中去外,我们还新学了衣袖的制图方法,通过上课老师的一边制图,一边佐以讲解,我了解到在衣袖母型的建立中,一定的袖子立体倾角对应一定的袖斜线倾角,且两者成反比关系,显然,袖斜线倾角越小,从而越便于手臂活动,但手臂下垂时的袖根部余褶较多;反之,袖斜线倾角越大(不能超出极限),则袖立体倾角越小,从而袖子的成型效果越好,但不利于手臂活动。根据实际需要,我们将袖斜线倾角按宽松、普通、合体三种袖型结构划分成三个取值范围。以便正确选择。袖斜线倾角的大小可按两直角边的长度之比即15:x反映之。其中袖上平线中的15厘米长度固定不变,垂直方向的长度x可自由调节。x小意味着袖斜线倾角小,x大意味着袖斜线倾角大。而x的总的变化范围约为3=x=13+h/2。其中,3&=x=8为适宜宽松袖选择的取值范围,常用于茄克衫、长袖男衬衫、宽松衫、童装等一类上装的袖子;8=x=12为适宜普通袖选择的取值范围,常用于女衬衫,男短袖衬衫、两用衫、风衣、童装等一类上装的袖子;12+h/2=x=13+h/2为适宜合体袖选择的取值范围,常用于男、女西服、大意等一类上装的袖子。而在制图中,由于设计的是女式西装,所以我们所选择的是合体袖,通过老师一步一步耐心的讲解,我们也按照自己的尺寸:袖长五十五厘米、袖笼周长四十七厘米,画好了袖子。

到此,整张结构图纸已制图完成,看着这图纸,心中有一丝欣慰,也有一丝成功的喜悦。

紧随其后的是打板,这在我们之前的课程中所未接触到的,这对于我们来说是一项全新的体验,刚开始听老师说制作过程的时候感觉很简单,后又听到老师说要我们花一天的时间来完成简直不敢相信,认为没有这个必要。真到要做的时候才明白,不花上这么久的时间根本打不好板。打板的过程其实很容易,但需要有极大的耐性和细心,才能做好,首先在纸样下铺上一张新的牛皮纸,整个图纸上要打板下来的版块有十五块,分别是后中上片、后侧上片、后中下片、后侧下片、前中上片、前侧上片、前中下片、前侧下片、后腰节、前腰节、领里、领面、挂面及两块袖面,用点线器将这十三块复刻在新的牛皮纸上,接着根据复刻的点用铅笔复描出来并划顺,由此得净样板,然后将净样板的边缘线各加宽一厘米,值得注意的是由几块样板的一条边缘线要特殊加宽:后中下片、后侧下片、前中下片,前侧下片的底部边缘线各加宽三厘米,后腰节片与领面的连口不加宽,两块袖面底部加宽二点五厘米,各加宽后的线均划顺后,用剪刀按此线一一顺剪下来。在打板过程中务必不能忘记丝缕的确定:衣片丝缕是指衣片在衣料中的取向,要确定衣片丝缕的取向,首先应确定基参照线,而参照线不是固定不变的,而是随衣片形状及其所处部位不同略有变化,一般有以下三种参照线:(1)以衣片中跟人体纵向一致的线作为参照线(2)以衣片中的对称轴作为对照线(3)以衣片中某一条直线形边口作为参照线,而我们要及时确定丝缕线,以免做打板上的返工,这势必很麻烦。至此,打板工序也已完成。

由于时间的限制,我们并没有做排板,而这也是服装工艺流程中关键一步,打板打下来,根据丝缕以最省空间的方法排板,其中丝缕必须垂直某一下划线,这样的排板在大批量的工艺制作中能节约布料,降低成本,一定程度上提到生产效益。

尽管服装结构实训的课程仅有短短的一周,但对于我来说体味良多。之前对于服装结构设计仅是限于皮毛上的认识,光是想象它的过程,即使期间有制图,但对于老师所延伸的有些省或者式样的描述并不能完全的明白,有时心理有些设计上的想法但不知道是否可行,但通过这次的亲自实践,我们深入地了解了服装结构设计的具体流程,同时也解决了一直困扰着我们的问题,实训充分地让我们在实践中检验真理和认识真理。同时服装结构设计也是制衣的基础,即使衣服经由设计师之手,设计得再完美,但如果没有精确的结构制图,再好的衣服也没办法体现,所以服装结构设计在服装工艺流程中有着重要的作用。为一件衣服制一次图,打一次板需要耗费许多的时间与精力,这期间的辛苦我们在这一周都有体验过了,一整天一整天的时间都一门心思扑在了制图和打板上,有时累到直不起腰来,腿脚僵硬得走不动路,或眼睛酸涩,都依然无法放下手头的工作,甚至象废寝忘食的拼命三郎,却仍执着地想要把它做得更好更完美。或许你无法想象我心理上对结构设计的想法的质的飞跃,对于结构设计,我从刚开始制图的不耐,到之后的不忍放弃,再来的满心期待更多的学习,到之后开始喜欢上线线框框所构架的图,到最后的沉浸其中,我发现制图是有趣的,尽管它真的很累。

这次的服装结构设计实训对我们生理或心理上都是一种锻炼,既锻炼了我们吃苦耐劳,坚持不懈的精神,还锻炼了我们认真,严谨的学习态度,也使我们对结构设计有了重新的认识,和对自己的重新审视。

通过这次的实训,我萌发了一种冲动,或许我应该尝试一下,既然学过了服装工艺,学过了服装设计,又学过了服装结构设计,那么我应该学以致用,尝试着自己设计,自己打板,自己缝纫,做一件属于自己的衣服。

服装设计实训心得体会

装这个行业,也更认清楚了自己今后的方向。

我实训的单位是福州潮一服饰有限公司,福州潮一服饰有限公司是一家集设计、生产、加工、销售于一体的年轻而充满活力的服装企业。公司坚持以“用心经营、用爱服务、制造经典、创造完美”为经营宗旨。自推出“karuiya卡瑞娅”品牌以来,公司迅速立足于直营市场,同时稳步开拓连锁加盟,已在全国拥有近百家专卖店/柜,深受广大顾客喜爱。公司主营休闲女装、时尚女装、女裤、连衣裙、短裙、大衣、风衣等产品,针对年龄层在25~30岁。

我在公司里面做设计助理,主要协助设计师完成设计,但是公司杂七杂八的事情都做,都是很琐碎的事情,除了协助设计师完成设计以外,我要做很多事情,这段时间我有在案板、剪班做过,也帮忙推过版,面料登记,和销售跑过市场等,还算全面,对服装的设计、打版、生产、销售整个流程有了一定的认识和把握,我觉得专业实训不一定要只做自己的专业,其实除了自己专业以外还有很多值得我们去学习,这样不仅仅可以对服装整个行业更全面的了解,甚至对整个社会以及自己的价值观,世界观都会有心得看法和认识。我想这样的实训才会有意义,更有价值。

从校园到企业,无疑是一个很大的转变。进公司不久的一段时间,觉得自己什么都不懂,在学校学的东西怎么突然到企业里什么都用不上啦,完全不接轨,感觉学校学的东西都没用。旁边坐的设计师才大专毕业,然而现在都已经做得很好了,可以说实训的前半段时间是处处碰壁感觉自己完全是零。

首先在面料上,在学校期间服装材料学课程上学了一点面料知识,但是在企业根本不够用,发现自己对面料的性能等了解太少,有时候帮设计师配面料找面料都不能使他满意。还有辅料,很多辅料在学校都没见过,随着现在这些东西更新也很快,感觉自己的脚步有点跟不上。然后就是版型和工艺,设计助理期间我有自己画过图,给总监审核,结果是我对工艺和版型不了解,画图的时候没有想到工艺要怎么做,甚至要考虑到成本,怎样做才能记得到好的效果有能使成本控制的很好,这些都是要作为一个设计师要考虑的问题,还有对市场需求的把握,流行趋势的把握,这都要去想,不是简单的画些款式图就行。所以要当服装设计师简单,要做一个好的而服装设计师就不简单了,因为要考虑的问题太多了,这就要求设计师懂各方面的东西,除了关于服装方面的还有音乐、历史、地理、天文、文学等等,要博览群书,这样有了知识和生活的积累,能更好的玩转服装,可以做的出神入化,所以,我要做的还有很多,自己只是零。

伴随着这种失落感做了有一个多月,自己也出了两款,其中一款已经生产大货了,渐渐地感觉没那么糟糕,总监讲我对工还艺比较理解甚至比设计师对工艺理解程度高。

大一服装设计学心得体会

在我申请服装设计专业之前,我对这个领域抱有浓厚的兴趣和热爱。进入大学后,我迫不及待地报名参加了服装设计学的各种课程和活动。刚开始的时候,我对服装设计的认识只停留在时尚杂志和网红博主身上,对于实践和技巧还一无所知。但是,通过大一的学习和实践,我逐渐发现了服装设计的魅力和深度。

第二段:基础课程的重要性。

大一的服装设计专业课程主要以基础课为主,包括色彩学、素描、面料学等。这些课程看似平淡无奇,但却是后续课程的重要基础。色彩学的学习让我对颜色的组合和搭配有了更深入的了解,素描课则锻炼了我的观察力和手绘技巧。通过学习基础课程,我逐渐掌握了基础的设计技巧,并且对于学习后续专业课程打下了坚实的基础。

第三段:实践与创造的结合。

大一的服装设计学习不仅仅是理论知识的学习,还有大量的实践操作。我们经常需要手工制作服装样品,从头到尾亲手完成一个设计作品。这样的实践让我深刻体会到设计与创造之间的关系,让我明白了设计是需要付出巨大努力和耐心的。通过实践,我逐渐形成了自己的设计风格和思考方式,也学会了如何将创意付诸实践。

第四段:团队合作的重要性。

在服装设计专业,团队合作是必不可少的。作为一名服装设计师,与打版师、裁剪师、车工等工作人员的合作是至关重要的。众人拾柴火焰高,只有团队的高效合作才能让设计作品更加完美呈现。在大一的课程中,我们经常需要与同学一起完成设计项目,这让我逐渐学会与人合作、沟通和协调。团队合作之中,我深刻体会到了互相学习和倾听的重要性,也发现了自己在合作中的不足之处并努力改正。

第五段:对未来的期望与规划。

大一的服装设计学习让我充满了对未来的期望。通过这一年的学习,我深深地爱上了这个行业,并决定将来成为一名专业的服装设计师。我希望能够通过不断地学习和实践,提升自己的设计水平和创新能力,为时尚行业带来更多的新鲜和有趣的设计作品。同时,我也希望能够与更多的设计师和同行交流合作,共同推动服装设计的发展。

总结:大一的服装设计学心得体会中,我深深体悟到了服装设计不仅仅是时尚和外表的追求,更是一门需要真正的才华和技巧的艺术。通过基础课程的学习,实践与创造的结合,团队合作的重要性以及对未来的期望与规划,我对服装设计这个行业有了更深入的了解和认识。我相信,在未来的学习中,我会不断努力,追求卓越,成为一名优秀的服装设计师。

服装设计与创新心得体会

服装设计与创新一直是时尚行业的核心,这也是我们学习服装设计的目的和使命。在学习和实践的过程中,我发现创新是心得体会的关键,创新不仅仅是用新颖的设计元素去实现新式样,也包括了对文化、环境和时代的理解。接下来,我将分享我的创新心得体会。

第二段:设计的创意来源。

服装设计的创意来源于生活、自然、文化和艺术。在实践中,我发现生活是最常见的创意来源。观察生活中的不同场景、人物和情感,可以找到很多有意思的设计元素。自然是另一个丰富的创意来源,自然万物有其形态、颜色和纹理,例如花草、树木和动物,这些元素可以用于衣服的图案设计。文化和艺术也是不可忽视的创意来源,从当地的民俗文化、流行文化到国际艺术和时装周,都为我们提供了设计灵感。

第三段:创新的设计理念。

创新是衣服设计的灵魂,可以让我们的作品与众不同。在设计前,我们需要考虑设计理念,这包括设计的目的和主题,例如,我们可以将设计范围限定在某一个主题或者某一个情感上,这可以帮助我们更好地表达设计思想。同时,我们需要考虑面料、配色、剪裁和细节等方面,这些元素的搭配和创新可以增添服装的时髦感和个性特征。

第四段:服装创新的趋势。

时尚是一个不断变化的行业,服装设计的创新也随之不断推陈出新。在当今时代,服装设计的创新趋势主要体现在三个方面。第一个方面是使用新面料和材料。新技术和新领域的应用为我们提供了更多的选择。第二个方面是功能性的创新,例如衣服的防水、保暖、增加真空等功能。第三个方面是设计的多样性和个性,越来越多的服装品牌开始注重个性和差异化的设计。

第五段:结论。

在服装设计过程中,创新是不可或缺的,在“被不一样的人,做不一样的事”的时代,我们的创新要更具有深度和意义。创新不仅仅代表新奇和独特,还代表着对文化、时代和人类的认识和理解。我相信,只有在不断追求和实践创新的时候,服装设计才能永葆生命力和时尚感。

服装设计师心得体会

说到这件晚装,我还真汗了一把,第一次去设计还真不容易。

刚开始就是构图,想了很久都不知道怎么才设计出适合自己的,想了几天才被我想到了这样的构思。

然后就是买布啦,又是一把汗,居然走了很多地方都没有找到自己想要的.,最后就只好网购啦,原本以为三天就到货的,没想到五六天才到,心急死我的。

这次走show规定15天要看到服装,布到了。

马上开始接下来的,去弄衣服,去到专门帮人做衣服的店铺里。

因为第一次自己设计服装,很多东西都不懂,所以要到外面叫人帮我这件服装打型,然后自己再处理,幸好这个过程也很顺利,4天就完成好了。

到弄配这件晚装的手套,因为时间快不够,所以都是连续2天晚上熬到1,2点赶出来的,现在又把手套加工了一些,给个特写给大家看看。

本来这件晚装没有披肩的,然后觉得单调了点,自己就又去买布弄了件白色披肩出来,下图这件就是啦。

之后还有一些琐碎的工作弄了一两天也就完成了,最后终于赶出15天之前完工。

做好晚装之后,就迫不及待地试穿啦,效果很好,很多朋友都说很适合我很好看。真有成就感,就拍下来咯。

后期又把这件晚装小礼服加了一些亮眼的元素,变得更夸张,这是高中第一次展示,自己特长的一个过程。

服装设计实训心得体会

经过三个月的专业实训,使我更加深刻的认识和了解服装这个行业,也更认清楚了自己今后的方向。

我实训的单位是福州潮一服饰有限公司,福州潮一服饰有限公司是一家集设计、生产、加工、销售于一体的年轻而充满活力的服装企业。公司坚持以“用心经营、用爱服务、制造经典、创造完美”为经营宗旨。自推出“karuiya卡瑞娅”品牌以来,公司迅速立足于直营市场,同时稳步开拓连锁加盟,已在全国拥有近百家专卖店/柜,深受广大顾客喜爱。公司主营休闲女装、时尚女装、女裤、连衣裙、短裙、大衣、风衣等产品,针对年龄层在25~30岁。

我在公司里面做设计助理,主要协助设计师完成设计,但是公司杂七杂八的事情都做,都是很琐碎的事情,除了协助设计师完成设计以外,我要做很多事情,这段时间我有在案板、剪班做过,也帮忙推过版,面料登记,和销售跑过市场等,还算全面,对服装的设计、打版、生产、销售整个流程有了一定的认识和把握,我觉得专业实训不一定要只做自己的专业,其实除了自己专业以外还有很多值得我们去学习,这样不仅仅可以对服装整个行业更全面的了解,甚至对整个社会以及自己的价值观,世界观都会有心得看法和认识。我想这样的实训才会有意义,更有价值。

从校园到企业,无疑是一个很大的转变。进公司不久的一段时间,觉得自己什么都不懂,在学校学的东西怎么突然到企业里什么都用不上啦,完全不接轨,感觉学校学的东西都没用。旁边坐的设计师才大专毕业,然而现在都已经做得很好了,可以说实训的前半段时间是处处碰壁感觉自己完全是零。

首先在面料上,在学校期间服装材料学课程上学了一点面料知识,但是在企业根本不够用,发现自己对面料的性能等了解太少,有时候帮设计师配面料找面料都不能使他满意。还有辅料,很多辅料在学校都没见过,随着现在这些东西更新也很快,感觉自己的脚步有点跟不上。然后就是版型和工艺,设计助理期间我有自己画过图,给总监审核,结果是我对工艺和版型不了解,画图的时候没有想到工艺要怎么做,甚至要考虑到成本,怎样做才能记得到好的效果有能使成本控制的很好,这些都是要作为一个设计师要考虑的问题,还有对市场需求的把握,流行趋势的把握,这都要去想,不是简单的画些款式图就行。所以要当服装设计师简单,要做一个好的而服装设计师就不简单了,因为要考虑的问题太多了,这就要求设计师懂各方面的东西,除了关于服装方面的还有音乐、历史、地理、天文、文学等等,要博览群书,这样有了知识和生活的积累,能更好的玩转服装,可以做的出神入化,所以,我要做的还有很多,自己只是零。

伴随着这种失落感做了有一个多月,自己也出了两款,其中一款已经生产大货了,渐渐地感觉没那么糟糕,总监讲我对工还艺比较理解甚至比设计师对工艺理解程度高。

计算机服装设计心得体会

计算机技术已经深入到各行各业,并且越来越多的行业都采用了计算机来提高工作质量。服装设计也不例外,现如今,服装设计师可以借助计算机的力量更快地实现自己的创意,提高设计效率,减轻设计负担。

第二段:使用计算机设计服装的好处。

采用计算机设计服装,能够提高设计的效率和准确性。相比于手绘图纸,计算机软件提供了更为精细的选择,而且可以通过实际操作模拟出服装的设计效果,让设计师们在一定程度上避免了错误的选择。此外,计算机软件的众多工具和功能也让设计师们在搭配和组合服装元素时,有更多的选择和空间,让创意更加灵活,充分表现自己的个性和创新。

第三段:使用计算机设计服装的挑战与困难。

然而,使用计算机设计服装也有许多挑战与困难。使用软件需要的计算机技术门槛较高,而且可能需要学习不同的设计软件,掌握不同的设计技巧。对于初学者来说,这些都是需要投入一定精力和时间去掌握的。此外,软件的使用也不是完美的,有时候会出现软件的崩溃或者数据丢失问题,导致设计师们的时间和精力投入在软件维护和恢复数据上,间接影响了设计创造性。

在我这三年的计算机服装设计工作中,我发现使用计算机软件设计服装创意可以比手绘图纸更为灵活,而且更能够反映创意的实际效果。我在工作中使用了Rhino软件作为我的主要设计软件,它提供了许多功能,充分满足我的设计需求。不仅如此,到现在我还会不断地学习掌握一些其他的设计软件和技巧,以便于更好地应对工作中不同的挑战。我也发现了与这一领域的专业人士分享学习的重要性,许多高级的技巧和方法其实都可以从同行的检讨中学到。开放和分享精神不仅有助于加速我们的学习进程,还有助于我们在工作中迎接更大的挑战和难度。

第五段:总结。

在现代服装设计领域,计算机技术已经成为了必需品。我们可以通过学习和使用各种设计软件和技术,更快地实现自己的设计创意,提高效率和质量,同时还可以充分挖掘个人的创意潜力。尽管使用计算机设计工具可能会遇到一些挑战和困难,但是这些挑战已经从粗糙,缺乏创造性的手绘图纸设计中解放出来,让我们更好地与时俱进。在这个不断发展和创新的行业里,我们有必要掌握不同的工具和技术,在使用工具的同时也要不断努力自己的能力,以便掌控未来的所有制高点。

服装设计实训心得体会

我们实训所在的工厂是广州欧雅服装公司有限公司下属的时装,具有所加工的产品种类繁多,变化快,且产品完成质量好,工艺规范等诸多优势,非常适合作为我们学习观摩的服装企业。这是我第一次正式与社会接轨,踏上工作岗位,开始与以往完全不一样的生活,从学校到社会,环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之后完全不同,一切都处在巨大的转变中。

刚一到厂的时候,我们先是整体的参观了整个厂区布局,对公司有了一个整体的认识,工厂虽然规模庞大却也并不是我们所想象的那样复杂,各个生产部门都是有条理的,安排的方式都是有效率的,这些是我们以后需要去深入了解的,毕竟学校对于我们的培养得方向是高级技术岗位实用性人才,除了对技术的精益求精外,更要对整个服装产业做到一目了然,才能从根本上推动服装行业的发展。

我们的日程安排根据实训内容规定的四个方面,实行的是分组轮换制,每一个阶段约为四周左右,在第一阶段,我被分到了公司技术部的制板室,这让我心中一阵暗喜,我喜欢打板师这个职业,因为我喜欢思考,对数字敏感,对服装的变化好奇,制板这门技术把服装款式设计的感性思维上升到了理性分析的层次。

可是在第一天的时候我就开始犯难了,一个难题摆在了我们的眼前,公司的制版方法与课堂上的理论有很大的差异:

1公司比例制图方法与学校原型制图法的差别。

2因为公司是以外贸服装加工为主,所以版型的设计是以客户订单和样衣为标准的,外贸服装严格的数据精确度如:前浪18.5,后浪30、袖笼高26.5……而且有许多专业名词使我们从未使用过的。3订单上所提供的.尺寸都是成衣尺寸,不需要再在考虑原型法里所说的放松量,4订单上所使用的尺寸都是以英寸为单位计算,等等。这就使得我们必须要迅速的适应这一转变,换一种思维和方法制作出符合订单尺寸且外形美观的纸样。

其次,国外服装与国内服装在板型尺寸上有相当大的差异:1服装中休闲服居多,在尺码上较国内的大,及其宽松。2裤子不分男女以低腰为主。

3除夏装外,服装面料较厚,衣袖普遍较长4在色彩的选择上一般以灰、黑色、墨绿色、石头色、米色为主,也有少量的纯白色。与我们国内的服装习惯用色、搭配都不大相同。

5衣服上基本上都有口袋,数量相对来说比较多,并且许多都是立体口袋。

在连续试打了两个款式的样衣板后,才慢慢琢磨出一些滋味,其实,在制板的时候无论“原型法”还是“比例法”,各有各的优势所在,要融会贯通综合运用,才能做出更精确,更美观的纸样。

在这期间,我们还参观了尼彼欧的ccad中心,尼彼欧使用的法国进口的力克cad系统,在这里我第一次见到了完整地服装cad系统,真是大开眼界阿,在尼彼欧cad的使用主要用于放码的,师傅做好的母板,用扫描仪输入进里,再进行号型放缩,大大提高了工作效率,以往用一两天才能完成的放码工作,用电脑几十分钟就可以完成,而且精确度还要优于手工。完成后的大货板(工业纸样)通过笔式绘图仪打印在麦架纸,而且绘图仪使用普通圆珠笔成本极低,一套完整的纸样只需几个小时就可以投入生产使用。

其次一般工厂都有纸样间用来保存纸样,多年来积存下来的纸样非常多,不但占用房间,保存困难,而且查询非常麻烦。使用cad以后让所有的纸样都成为数字,不管有多少纸样都可以保存在里,每时每刻轻松查询。

不过可惜的是,因为设备昂贵,我们不能亲自上手体验一下,只能期待以后的机会了。

服装设计实习心得体会

我是在8月12号去湖州xx有限公司实习的,首先潘师傅对我大致介绍了一下公司的情况,也让我跟后整理车间同事做自我介绍,这是我要工作的车间,同事看起来都比较和善,这让我比较宽心。潘师傅跟我讲了要做的工作并且让旁边的同事教我这么做,我时常犯错误同事们并没有表现出不耐烦还很热心的宽慰我,让我很感动。渐渐的我慢慢熟悉清剪线头,把脏污,画粉清洗干净、挂吊牌、备用扣等工作。

经过2周的实习我了解了服装厂的工厂管理制度是责任控制制度,该公司要分为以下部门:

(1)厂长办公室。

(2)业务部。

(3)质管部。

(4)裁剪车间。

(5)缝制车间。

(6)后整理(辅工车间、整烫、检查、包装)。

(7)厂部办公室。

(8)设备部。

(9)餐厅部。

(10)后勤部。

(11)仓库。

各个部门都有其自身的职责,比如,厂长工作职责是:

一抓人员,深入员工队伍,了解员工心声,在沟通中加强老员工的稳定。多渠道加强人员招收,设专人负责新工人的培训,保证车间生产所需人员。加强员工教育,提高整体素质。加强技术骨干的挑选与培养,储备企业长期发展所需人才。

二是抓货源,承接工厂正常及外放所需货源,并掌控业务实际操作流程。跟踪落实原辅材料,保证车间的正常生产,减少误工浪费。深入车间生产,及时调整生产计划,压缩工时,提高有效产出。将内销和外销定单合理衔接,尽最大量的处理库存面辅料。

三是抓管理,根据个人特长,对管理人员进行合理分工,营造每个人的工作积极性。分解各项指标计划,带领全体员工努力完成。明确工作职责按iso9000标准控制产品质量。加强执行力度,做到奖罚分明。加强各项费用的核算,控制不必要的费用支出。加强伙房、宿舍、保卫等后勤部门管理,为员工创造舒适的工作、生活环境。利用晨会检查上日工作情况,布置当日工作计划。

我在后整理车间,明白后整理工作职责是:一是辅工车间,核对工票与实物是否相符。检查首件与样品、工艺是否相符,保证质量。周密均衡安排每天生产,做到及时外放,保证交期。及时分清内外销产品的区别及线头、脏污的处理。按流转单,转交烫熨班。

二是整烫,烫首件产品,按生产计划、交期进行生产安排。如发现工票与实物不符,及时查找上道。按工艺要求整烫每一个部位,保证质量。

三是检查,检查对照样品、工艺是否相符。每捆抽查尺寸并做记录。做好新款首捆成品优先检验的信息反馈。交接必须按流转单交付,并留存根。不良品、粘污必须开出返修记录单,及时转到车间并记录时间,及时跟踪回收,保证数字的准确。

四是包装,包装时对照工艺、洗涤、工票三者相符。按照装箱单进行包装,设专人清点包装。发货后,每天写出发货分析,报厂长,并保证入库数字准确。

还有领导对管理层的控制:

一是每天晨会控制二厂上天的工作进度。

二是月工作考核与工资挂钩。

三是具体细节控制:

1、考核指标中,有两项没有完成的,扣主要负责人工资的30,有三项没有完成的,降职或降薪使用,或直接调理岗位。

2、工厂定员生产,降低员工流失率,不高于30,对所有管理人员下达招工任务,完成奖励,完不成进行扣罚,每少招一人扣50元。

3、做好投产前的跟踪落实,凡是有落实不到位,造成停工待料的,扣责任人考核分5分。

4、质量:加强质量的跟踪凡是造成50件以上批量返修扣班长工资50元,凡是造成100件以上返修扣车间负责人、考核5分,扣质量负责人考核5分,造成大批量返修扣车间、质量负责人20分。

5、技术指导和班长以工时分钟、人员定员、质量、三个指标考核,每项指标完不成扣考核分5分。

6、因个人原因给工厂造成损失。

具体控制如下:

1、业务与客户承接定单,通过业务与客户协商确定工厂与客户之间的合作关系,确定投产及发货日期。

2、技术科按客户要求,确保样板、样品与资料相符,并发船样待客户确认。

3、仓库及时清点面辅料,齐全后方可投产。

4、裁剪与技术属上下道关系,裁剪车间待样板、面料确认后才能投入生产,并及时发现问题,提高生产效率保证能供应缝制车间生产。

5、缝制车间要及时保质保量的完成生产任务,给后整车间留出足够的时间。

正因为公司管理制度的完善、各个部门的员工各司其责才让工厂生产效率大大提高,产品质量也有很高的保证。我明白了一个经营良好的公司必定有一套不断完善的管理制度。

我还了解到一些关于服装方面的知识。真货是国外大品牌提供全套面料、部件、版型设计,到国内寻找厂家生产。质量合格的,正规渠道出厂的,就是专卖店里的真货。原单货(也叫余单、尾单)就是生产厂家从不到3的计划报废物资中抠出一点,偷偷加工的成衣。它和真货的惟一区别,不过是庶出而已,数量较少。还有一种原单货,是因为种种问题,被品牌商拒收的外转内销,有时数量颇多。最常见的是颜色差异,即与外商要求的不一致,但是质量仍然能够保证。柔软型面料一般较为轻薄、悬垂感好,造型线条光滑,服装轮廓自然舒展。柔软型面料主要包括织物结构疏散的针织面料和丝绸面料以及软薄的麻纱面料等。挺爽型面料挺爽型面料线条清晰有体量感,能形成丰满的服装轮廓。常见有棉布、涤棉布、灯芯绒、亚麻布和各种中厚型的毛料和化纤织物等,该类面料可用于突出服装造型精确性的设计中,例如西服、套装的设计。

2、实习结论。

这次实习被分配到后整理车间工作,在公司的安排和老师的指导下,我积极参与整理车间的相关工作,对该公司的管理制度、一些部门的职责、生产流程、服装的一些基本知识有了一定的了解。同时也深切感受到了指导老师、同事们的关怀与热心帮助,团队合作精神与敬业精神。

3、实习小结。

这次实习虽然时间不是很长,但让我受益匪浅,是一次真正的理论与实践的相结合。通过这次实习我了解到了服装企业生产的全过程,提高了动手能力和实际解决问题的能力。向工人师傅们学到不少的经验。这是个知识化的社会,知识是必备的。机会总是为又准备的人留着。这次实习是一次理论与实践的一次尝试,在这个过程中,我获得了团队协作的锻炼,独立思考能力的提升,实践丰富理论的体验,同时也积累了工作经验,为以后的工作打下坚实的基础。这是我第一次与社会接轨,从学校到社会,让我感到了理论与实践的重要性,没有好的实践是学不到什么东西的。还让我明白了人际关系的重要性,要学会于人好好相处,关爱他人。

总之,这次实习让我提高了很多,也给我指明了今后该努力的方向。最后要感谢湖州xx_服饰有限公司给了我这个实习的机会以及同事们给我的帮助和关爱,还要感谢潘师傅对我的指导及教诲。

服装设计结构心得体会

第一段:介绍服装设计结构的重要性和本文的主旨(约200字)。

服装设计结构是服装设计中不可忽视的重要环节。它不仅关乎服装的外观美观度,更关系到服装的舒适度、穿着感以及使用寿命。对于一个合格的服装设计师来说,掌握服装设计结构的技巧和原则是必不可少的。本文将从我的个人经验出发,谈谈我在服装设计结构上的心得体会。

第二段:强调设计结构的灵活性和个性化(约200字)。

服装设计结构并非一成不变的,毕竟每个人的体型、喜好都各不相同。因此,灵活性和个性化成为我在设计结构上的重要原则之一。我曾经遇到过一个客户,他正好是中等身材,但是他觉得自己的胳膊不够粗壮,所以希望有一件服装能够凸显他的胳膊线条。于是我在设计结构上加入了一些特殊的剪裁和线条,以达到凸显他胳膊线条的目的。这次的经历让我意识到,服装设计结构可以通过个性化的调整来满足不同人的需求,从而让每个人都能找到适合自己的服装。

第三段:探讨结构与面料的关系(约200字)。

服装的结构与面料有着密不可分的关系。不同的面料所采用的结构也有所不同。比如,对于薄而透明的面料,我通常会采用更加简约的结构,以避免破坏面料的特点。而对于较厚的面料,我会采用更加复杂的设计结构,以使服装更加立体、有层次感。在选择面料时,我会充分考虑到结构方面的因素,以保证设计的完整性和一致性。通过熟知不同面料的特性和结构,我能更好地设计出符合需求、舒适度和美观度兼具的服装。

第四段:结合人体工学思维(约200字)。

人体工学思维是从人体结构和运动的角度出发,研究人体与自然环境、工作环境和产品的适应关系。将人体工学思维与服装设计结构相结合,可以帮助我们更好地设计出符合人体工学原理的服装。尽管服装的外观很重要,但我们不能忽视人的穿着感受。通过合理布局、优化剪裁和合适的结构,我们可以使服装更好地贴合人体曲线,提供更舒适的穿着体验。在我的设计中,我始终抱着人体工学思维,注重每个细节,让我的设计更加人性化。

第五段:总结体会并展望未来(约200字)。

通过不断地学习和实际操作,我深刻体会到服装设计结构在服装设计中的重要性。结构的灵活性和个性化让我能够满足不同人群的需求,结构与面料的结合让我能更好地发挥面料的特点,人体工学思维的应用让我的设计更加舒适和人性化。在未来的设计中,我将继续不断地学习和挑战自己,不断改进设计结构技巧,为人们创造更加美观、舒适和实用的服装。

总结:

服装设计结构是服装设计不可或缺的一部分。通过灵活运用设计结构的原则和技巧,结合个性化需求、面料特性以及人体工学原理,我们可以创造出更符合人们需求、舒适和美观的服装。在今后的设计中,我们应不断学习和挑战自己,不断改进设计结构的技巧,以提升自己的设计水平。这样我们才能更好地满足人们对服装的需求,为时尚界做出更大的贡献。

服装设计的实训心得体会

服装设计是一门需要理论知识和实践技巧并重的学科,在实践中不断摸索、实验和尝试是提升自己的最佳途径。在服装设计的实训中,我们不仅可以提升设计能力,更能学习到与人沟通、团队合作的重要技能,今天我将分享我的实训心得与体会。

第二段:理论与实践的平衡。

在服装设计的实训中,我们必须注重理论与实践的平衡。只有深入理解并掌握服装设计的基本理论知识,才能更好的进行实践操作。通过理论知识的学习,我掌握了如何熟练运用各种设计工具,如何根据不同的材料和风格进行搭配等,这些理论知识对我在实践中的发挥起到了重要的指导作用。

第三段:实践中的技能提升。

在实践中,我可以更好地了解服装设计的实际具体操作,提升我们的技能和能力。在实习期间,我参与了不同的项目,学习了如何制作图样、成衣、版型设计等基本技能,并在实践中逐渐掌握了如何灵活运用这些技能进行创作。

第四段:团队合作的重要性。

在服装设计的实训中,团队合作是非常重要的环节。我们必须与其他成员协作,共同完成一个完整的任务或项目。在团队合作中,协调人际关系、组织分工、沟通交流十分重要。同时,通过与合作伙伴的交流和互动中,我们可以学习到不同的创意思路,丰富自己的设计灵感。

总的来说,服装设计的实训让我学到了很多,不仅仅是理论知识的提升,还包括技能和能力的提升,以及人际交往与团队合作等方面的重要意义。这些知识和技能将会在我的未来设计生涯中成为我顺利执行许多任务和挑战的重要资产。

结论:

在服装设计的实训中,理论与实践的平衡、技能提升、团队合作以及个人心得体会是相互关系的,他们共同构成了一个完整的实践生态系统。在今后的学习和工作中,我将继续不断地提升自己的综合能力,在服装设计方面更加深入的研究,将所学应用在实际工作中,为更美好的未来奠定扎实的基础。

服装设计心得体会

说到这件晚装,我还真汗了一把,第一次去设计还真不容易。刚开始就是构图,想了很久都不知道怎么才设计出适合自己的,想了几天才被我想到了这样的构思。

然后就是买布啦,又是一把汗,居然走了很多地方都没有找到自己想要的,最后就只好网购啦,原本以为三天就到货的,没想到五六天才到,心急死我的。

这次走show规定15天要看到服装,布到了。马上开始接下来的,去弄衣服,去到专门帮人做衣服的店铺里。

因为第一次自己设计服装,很多东西都不懂,所以要到外面叫人帮我这件服装打型,然后自己再处理,幸好这个过程也很顺利,4天就完成好了。

到弄配这件晚装的手套,因为时间快不够,所以都是连续2天晚上熬到1,2点赶出来的,现在又把手套加工了一些,给个特写给大家看看。

本来这件晚装没有披肩的,然后觉得单调了点,自己就又去买布弄了件白色披肩出来,下图这件就是啦。之后还有一些琐碎的工作弄了一两天也就完成了,最后终于赶出15天之前完工。

做好晚装之后,就迫不及待地试穿啦,效果很好,很多朋友都说很适合我很好看。真有成就感,就拍下来咯。后期又把这件晚装小礼服添加了一些亮眼的元素,变得更夸张,这是高中第一次展示,自己特长的一个过程。汗了一把,设计来源自灵感!

服装设计调查心得体会

服装设计是一个既有创意又有实用性的专业,这一领域不断地涌现出新的时尚潮流,因而备受瞩目。在这个领域中,了解消费者的需求和趋势至关重要。作为一名学习服装设计的学生,我参与了一次针对消费者的调查,从中获得了许多益处。在这篇文章中,我将分享我的心得体会。

第二段:调查目的和方法。

调查的目的是了解消费者对不同品牌、材料、设计样式、价位等方面的看法和需求。我们采用了市场调研和网上问卷两种方法,以获得尽可能广泛的反馈和信息。我们还特别关注了不同人群(如不同性别、年龄、职业等)之间的差异和共性,以便更好地理解消费者的需求。

第三段:结果分析。

通过调查,我们了解到消费者对不同品牌的认知程度和喜好程度有很大差别,同时也发现了一些共性。例如,在高端品牌中,消费者更注重品牌的声誉和质量保证,而在快时尚品牌中,消费者更关注价格和时尚度;在设计样式方面,我们发现消费者对简约舒适的服装风格更感兴趣,同时,他们也更愿意尝试不同的材料和纹理;在价位方面,我们了解到消费者对于不同品牌定价的接受程度不同,诸如此类。这些结论有助于我们更好地理解消费者需求和市场趋势,并将其转化为创新设计。

第四段:启示。

参与此次调查给我带来了一些启示。首先,了解消费者是创新设计的基础。良好的产品设计不只是创意的体现,也需要更深入地考虑消费者需求和市场趋势。另外,面对复杂多变的市场环境,我们需要更全面地了解消费者需求,包括如何更好地与消费者沟通以及如何设计更符合消费者需求的产品等等。此外,品牌形象、材料选择、制造流程等也应该得到更多关注。

第五段:总结。

通过参与消费者调查,我们深入学习了消费者的需求和市场趋势。我们懂得要将创意和实际需求相结合,将不同人群的需求进行有针对性的设计。通过在市场及网上调研两种方式操作,我们更深刻的发现市场预测和现实反馈的应用等细节问题。我们也认识到了对设计师而言,了解消费者需求是创新一流产品的基础。

服装设计心得体会

01首先,人们都喜欢漂亮的衣服,所以服装设计行业永远不会过时,这对于学服装设计的人来说是一件很好的事情,只要自己学的好,能够让人们喜欢自己设计的衣服,前途无可限量。

02其次,服装设计专业的就业前景是非常可观的,因为人口众多,每个人的品位也会有所不同,所以服装设计师的需求量还是比较大的。

03再者,因为现在越来越多的人都想学设计服装这个专业,所以在就业的时候竞争压力会很大,所以就需要自己有扎实的设计能力和天赋。

04最后,服装设计师的薪资待遇一般都不会差到哪里去,而且有很多服装设计师会自己开网店,出售自己设计的服装,所以说服装设计专业的就业前景是非常乐观的。

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服装设计写生心得体会

服装设计与生活息息相关,是一门既注重美感,又强调实用性的艺术。想要设计出优秀的服装,对于时尚趋势、细节处理、面料选择等方面都需有敏锐的嗅觉和观察力。而写生是最好的锻炼眼力与速度的方法之一,在服装设计中也是不可或缺的一环。下面我将结合自身经验,谈一谈我在写生过程中的体验和感悟。

第二段:选择题材。

写生源于对真实物体的观察和记录,从这方面来说,选择题材尤为重要。对于服装设计生活化的特质,我们可以切入到街头巷尾,欣赏路人的着装风格,也可以去参观服装店、展览馆,或者是找一些具特色的场景或人物,如古旧建筑、传统民族服装等等。切记,选择画面元素要尽量符合表达设计想法的需求和突出个性特征的菜色。

第三段:学习观察。

写生需要有细致的观察力和深度的洞察力,这也是提高写生技巧和作品品质的关键所在。不难发现,面对同一个事物,我们的观察方式千差万别,有些人更注重表现其它画面元素的特质,有些人则更喜欢追求色彩的丰富多彩。在这一点上,我发现,快速地观测一张画面,先整体把握,后逐步深入分析是一种很好的方法。在平时生活中只要有时间、有机会,不妨多多尝试锻炼自己,切实提高自己对衣物或风格偏好的敏感度。

第四段:增加创造力。

写生不仅仅是准确地记录,更是通过记录去发现问题与解决困难的思考过程。一个让我们去注意到那些细节,从而激发出创作灵感的好题材,可以反推出现实中一些有待完善、可以做得更好的点。有时,一件看似普通的衣服,经过多次观测,也就会让你在心中跟这个时尚元素结缘,发现新的可塑之处。要知道,只有独具创意,才能设计出更具魅力的作品。

第五段:总结。

写生是一个极具挑战性的过程,但是经过多次练习,你将会收获宝贵的经验和素材。无论是在解决构图难点的时候,还是在细致表述细节方面,反复的观测不会让你错失任何一个关键点,以后设计时也必然能做出精美的服装真品。定好自己的写生课程,一步一步落实,相信你也能一次次突破自己,不断发掘自己的创作潜力。

服装设计写生心得体会

服装设计写生是指通过画画和写写来表达服装设计的过程和思路,也是体现服装设计师的职业特色。本文将围绕我在服装设计写生中获得的体会谈一下自己的想法。

第二段:正确运用写生。

在服装设计写生过程中,正确运用写生是特别重要的。我们需要学习如何更好的掌握服装的剪裁和线条,在服装设计时,需要在纸上落实好自己的想法,逐步将草图和概念具体化。因此,掌握基础写生技巧可以提高设计师的技术水平,从而更好地满足消费者的需求。

第三段:创意的表达。

创意的表达是服装设计写生中最重要的环节之一。每个人的创意风格都是不一样的,因此,设计师要在创意表达的过程中寻找自己的风格,而且要创新,令人眼前一亮。在创意表达方面,设计师需要加强对艺术和文化的理解,善于融合不同的元素和风格。

第四段:感性和理性的结合。

服装设计写生不仅需要设计师的创造力,还需要设计师在创意表达过程中加入感性和理性的结合。在设计一件服装时,需要考虑到设计方案的实现,比如面料、颜色、成本、市场需求、穿着舒适度等等。设计师要保持自己在艺术创造和商业实际之间的平衡,使自己的作品既美观又实用。

第五段:总结。

服装设计写生除了锻炼我们的手绘能力外,还能提高我们的审美能力、创新能力和市场认知。在服装设计写生中,我们需要学会如何运用写生的技巧,逐步将想法落实到纸上,同时也要加强艺术和文化的理解、提高创意表达能力,结合感性和理性的思考方式,努力实现自己的设计理念。总之,服装设计写生不仅是对设计师的考验,还能为我们的人生带来无限可能。