写读后感可以锻炼我们的写作能力，提高我们的文学鉴赏能力，同时也能够分享自己的感受和观点，与他人进行交流和讨论。下面这些读后感范文都是我精心挑选的，希望能给大家一些启示和借鉴。
李白诗集读后感
我爱读古诗，我爱在古诗的意境之中畅游。这次，我畅游在唐代大诗人李白的诗中。
“小时不识月，呼作白玉盘”，让我形象地感觉到了月亮，让我看到了儿时天真烂漫的李白。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”、“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”，让我看到了祖国山河的壮观美丽，让我看到寄托情怀于山水之中的李白。
“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，让我感觉到朋友分别时的离情别绪，让我看到了注重友情的李白。“举头望明月，低头思故乡”，让我感受到深深的思乡情怀，让我看到了思念故土的李白。
虽然上面这几首诗写得很生动，但是我最喜欢的还是李白写的那首《行路难》，我被诗人所表现的豪情壮志吸引了。这首诗的内容是：“金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。行路难！行路难！多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”
诗中描写了：李白的.朋友设下盛宴为他送行，爱喝酒的李白，要是在平时，因为这美酒佳肴，再加上朋友的一片盛情，肯定是会痛饮三百杯的。。然而，这一次他端起酒杯，却又把酒杯推开了；拿起筷子，却又把筷子放下了。他离开座席，拔下宝剑，举目四顾，心绪茫然。停、投、拔、顾四个连续的动作，形象地显示了内心的苦闷抑郁，感情的激荡变化。接着李白连续用了几件很难做到的事情，表达自己一生坎坷的遭遇。诗的最后，作者笔锋一转，写出了他的倔强、自信以及对理想的执着追求，表现了诗人勇往直前的大无畏精神。
坐在书桌前，我的心情久久不能平静。脑海当中不断回味着《行路难》这首诗中描写的景象，我不由得被李白那诗人的灵感和丰富的想象所折服。在我眼前，一个志向远大、胸怀磊落的人物形象越来越清晰。我相信今后，在我前行的道路上，也许会遇到障碍重重，但我会象李白所说的那样，乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，一直到达理想的彼岸！
泰戈尔诗集读后感
对于自己的种。种，去留与否，总是茫然地无法作出选择。其实，直到现在，才发现，我走了那么久，那么远，原本就是为了寻找。
寻找一个古老的流浪者踽踽独行执著向前的传说。
“你是谁？读者，百年后读着我的诗？”
拉宾德拉纳特·泰戈尔，这个头缠白布，身穿白袍，留长胡须的老头儿，早在百年前，就曾这样问道。
他是我们圣人中的第一人，不拒绝生命，而且能道出生命之本身。他的一生以火一般的热情为世人打开了一扇扇通往灵魂的窗口，引领人们进入他隽永不休的哲思。
博尔赫斯说：“我给你贫穷的街道，绝望的日落，破败郊区的月亮；我给你一个久久的望着孤月的人的悲哀；我给你一个从未有过信仰的人的忠诚；我给你，早在你出生前多年的一个傍晚看到的一朵黄玫瑰的记忆。”
博尔赫斯说的，泰戈尔都给予了我们，毫不保留。
他说：“谢谢火焰给你的光明，但是不要忘了那掌灯的人，他自己坚忍地站在黑暗中呢。”
他说：“我们把世界看错了，反而说它欺骗了我们。”
其实一切都反了。我们站在岁月的浪头，以仰望的姿势看这个最虚伪的世界，看它已如同一首风雨飘摇的宋词。快节奏的生活压迫着现代人的每一根神经，单调乏味的过往像车轮一样碾过。世界疯了，我们也跟着癫狂。我们在孤单中徘徊，徘徊成一抹凄清，几分苍凉。
克逊一般的热烈与奔放；我们感受到爱琴海边那湮没了三千年的风雨；我们感受到三毛跑到荒凉的撒哈拉，去寻找哭泣的骆驼的浪漫；我们感受到犹太民族的哭墙，顺着那古老而永恒的缝隙渗出悲伤，那是笼罩了千年的'浓的化不开的忧郁……庞德说过，在泰戈尔面前，我好像是一个身披兽皮的野人。
是的，我也必须感谢，感谢这样一位温暖的守望者。他拾起了我们人性中那些遗失了的美好，他教会了我们该怎样面对灵魂，该怎样等待，该怎样去承担罪过……感谢泰戈尔，感谢《泰戈尔诗集》，他们一直陪我在朝圣的路上。
我想我决定了一个人孤单地上路，忘掉所有的不快，抛弃所有的诅咒，却依然可以把过往的刚强与凛冽拾取，依然可以倔强地微笑，难过地哭泣，依然可以让脚步继续铿锵……金黄的麦田被风吹着，上面是一大群黑色的鸟，那是梵高的《麦田上的乌鸦》，那是未来人们凝视的眼睛。
我们假装驻足，假装不哭，我们大度地转身，潇洒地挥手，《泰戈尔诗集》却轻轻托起了我们漂泊的梦……“我无法从春天的财富里为你送去一朵鲜花，从远方的云里为你送去一缕金霞，打开门向四周看看，从你繁花盛开的园中采集百年前消失的鲜花的芬芳记忆……”
我看到这个睿智大度的老头儿，手执长卷，正缓缓朝我们走来……。
李白诗集读后感
“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回……”念着一首首朗朗上口的诗，更随着它的脚步走进千年前的那个黄昏，闭上双眸，似有若无的情怀冲击着脑海。凉意悄悄从脚尖再灌入脑中，就像身处一片田园，麦芽的气息陶醉在梦魇之中；又仿佛倚在天边，去寻觅着他的身影。
你踏上心田，渡上木舟，向着远方追随着那一抹洁白。芬芳馥郁的水仙好似你忆中的青莲乡，你的心微微触动，却又狠了狠心从它身旁略过。展艳七分的樱花开遍你的路途，娇艳诱惑着你的思虑，你不禁沉醉其中，然而它带给你的只不过是虚荣。你盘然醒悟，只身从落花上踏过，眼神中反映着坚定。你又和轻盈娇嫩的桃花擦身而过，而不为它所动。可你却把脚步悄然停在了一树洁白雅致的李花前，你惊叹于它的圣洁，世间竟有与出泥而不染的荷花争净的花朵！你的欣喜脱口而出：“李花怒放一树白！”从此，你有了一个名字——李白。而你这名字注定要踏破诗界，不染世尘而晓白于天下。
我们的思念相隔千年，却轻易越过时间的洗礼。你我如同陌人，你醉于写诗，而我却倾倒在你的白纸黑字之中。你总是立在柳树下，柳枝时常轻抚着你的思绪，而你时常对默不作声的柳树倾吐心声，那，是有多般寂寞呢？记挂之人在乡间，想念之人在他乡，思念之人已去天边把酒当歌，只留你在这人世间徘徊。“吾欲揽六龙，回车挂扶桑。北斗酌美酒，劝龙各一觞。富贵非所愿，为人驻流光。”你天真的“劝酒”触动了多少人对人生的无限依恋，对生活的渴望，人世间的美好就像酿就的美酒，尽管它美中不足，你都能坦然相对，真不愧有“豪放情怀”的佳称。
虽说你笔下的是寥寥几句诗，却将我们的社会丑美无声无息地描绘了出来。你将自己的血泪蕴藏在诗句之中，刺目地告诫我，人生的另一种意义。你那总是不舍，无奈的眼神总在我的脑海里浮现，而你在我的眼中看到了另一个你：那个以酒解愁，喜来作诗，感叹人生太过沧桑，欣于人生浮沉之中的你才是最真实的你啊！
你停下了手中的笔，将执念永存于流传世间的诗歌之中。此时回眸一望，仿佛看到了你脸上最为真切的笑颜。
泰戈尔诗集读后感
优美的文字让人读起来会有一种很美妙、很完美的感觉。在优美的文字中能够让我们领略到深刻的道理，会引起我们的思考，我想这就更美妙了，就像泰戈尔诗集之一的《新月集》。
大自然有很多的奥秘需要我们一点一点的去探索，同样在《新月集》中我们也能够一点一滴的去品味，在落日的余晖中，在闲适的午后，在夜深人静的时候，翻开《新月集》都是一种美的享受，灵魂的升华，在那里我们能够感受到力量，我们能够体会到完美，我们能够感受到爱，感受到多姿多彩的生命，感受到人性中完美的色彩。
泰戈尔诗集读后感。在《纸船》中，最终那两句话久久在我心中徘徊——“夜来了，我的脸埋在手臂里，梦见我的纸船在子夜的星光下缓缓地浮泛向前。睡仙坐在船里，带着满载着梦的篮子。”这是一个多么美妙的梦啊，在生活中，在睡梦中，我们也以前一次次的梦见，梦见很多很多，好的或者不好的。可是在他的梦里，有星光、有篮子、有纸船，我想着必须是个很美很美的梦。在子夜下它浮泛向前，它努力向前，它奋力向前。为的就是达成自我的梦想。自从风风雨雨中我们拥有了大自然给予的生命后，在我们内心深处就萌发出梦想的芽儿。
我们这一生会遇到太多事，遇到太多的人，有些是我们能够用平和的心态去应对的，有些是会让我们有些暴躁的，可是又有什么关系，至少我们是勇于应对的，谁都期望自我的这一生的金光灿灿的，可是同时我们需要的是自我努力的付出，努力的拼搏，做梦，也要有成全梦的潜力。
一切都很完美，一切都还需要继续，这本诗集，我也还需要细细的品读，慢慢的思考。
泰戈尔诗集读后感
早已熟稔的文字，和那广为流传的诗句，就像一杯杯的香茗，品上一口便久久萦绕在心头。读了《泰戈尔诗选》，仿佛带我们走近泰戈尔，他的精神是那般深邃，那般丰赡，又那么细腻，一章章诗篇，或小巧玲珑，或灿烂辉宏。泰戈尔用他的哲学和世界给了世人许多智慧，许多启迪。轻轻地翻，闲闲地逡巡。蓦然间，便会有一篇篇地美文闯入你的眼帘。
第一次读完他的诗篇，我陷入了迷茫之中，拿起书来，感到内心砰砰直跳，便敢紧将它放下。可又不知怎的，心里头却有一种莫名的冲动，想打开它去“一读方休”，走近他，去欣赏大师的风采。洗尽铅华的《吉檀迦利》、抒情浪漫的《园丁集》，精致达理的《流萤集》，哲理智慧的《飞鸟集》，审视生命的《死亡之翼》……泰戈尔将这些清新的、隽永的财富奉献在我们面前，不含半点的杂质。
泰戈尔的诗，没有普希金的雄健壮阔，没有海湿的甜蜜梦幻，没有拜伦的气悍心魂，也没有雪莱的浪漫如风。他的诗是优美的画，无声无息，水乳交融。他艺术的魅力和思想的广阔，不是一般人可以达到的境界。作为诗人，同时又是小说家、艺术家，社会活动家的泰戈尔。他的每一首诗，都燃放着炽热的精神火花，照亮读者的心。让世俗世界中，这些奔波与功利、名望，甚至被嫉妒与金钱附身了的人们，心臻得以触脱和净化。“光风霁月”，“金刚怒目”，泰戈尔的.诗篇如春潮泻地，生机勃勃，充满活力。虽然诗人的一身经历了许多坎坷与痛楚，但他的哲学和思想是光辉的，是快乐的，是博爱的。常常品茗泰戈尔的诗，走近泰戈尔，我们会更智慧。心里就不知不觉暖洋洋，亮光光。读完《泰戈尔诗选》，受益非浅！
海子诗集读后感
2、过程和结局都有了，再去纠缠，连自己都觉得贪婪。――海子。
3、远方除了遥远一无所有。――海子《远方》。
6、面朝大海，春暖花开。――海子。
7、你这么长久地沉睡到底为了什么――海子。
10、陌生人，我也为你祝福。――海子《面朝大海，春暖花开》。
14、从黎明到黄昏，阳光充足，胜过一切过去的诗――海子《幸福一日致秋天的花楸树》。
16、我年华虚度，空有一身疲倦。――海子。
18、活在这珍贵的人间，太阳强烈，水波温柔。――海子。
21、我的琴声呜咽泪水全无只身打马过草原――海子。
23、很多年后，鱼在天上，鸟在鱼的背上，鲨鱼跳到大陆变成了长颈鹿。――海子。
26、给每一条河每一座山取一个温暖的名字――海子。
29、人类和植物一样幸福，爱情和雨水一样幸福――海子。
31、我只愿面朝大海，春暖花开。――海子《面朝大海，春暖花开》。
32、今夜我不关心人类，我只想你。――海子《姐姐，今夜我在德令哈》。
33、远方除了遥远一无所有更远的地方，更加孤独远方的幸福，是多少痛苦。――海子。
34、天空一无所有为何给我安慰――海子《黑夜的献诗》。
36、还有一些我们熟悉的将要死去我们不熟悉的慢慢生根――海子《黑风》。
37、孤独是泉水中睡着的鹿王――海子《在昌平的孤独》。
39、痛苦与幸福生不带来，死不带去唯黄昏华美而无上。――海子《秋日黄昏》。
40、起风了太阳的音乐太阳的马――海子《生日》。
41、和所有以梦为马的诗人一样，我借此火得度一生的茫茫黑夜。――海子《以梦为马》。
海子诗集读后感
6、我失去了一只臂膀，就睁开了一只眼睛。——顾城《杨树》。
7、字迹已模糊因为思念的缘故——顾城《因为思念的缘故》。
8、我唱呵，唱自己的歌，直到世界恢复了史前的寂寞。——顾城。
11、没有说和等/总也无法接近的/是一次轻柔的声音——顾城《我会像青草一样呼吸》。
12、小巷又弯又长没有门没有窗我拿把旧钥匙敲着重重的墙——顾城《小巷》。
14、推开门带上最合法的表情不要看见别人也藏好自己的心——顾城《世界和我》。
19、睡吧合上双眼世界就与我无关——顾城《生命幻想曲》。
20、你应该是一场梦，我应该是一阵风。——顾城《你和我》。
22、阳光一动不动/风在织它的毯子/大江万顷/但做无波之声——顾城《写经》。
23、时钟在教堂里栖息沉静地嗑着时辰——顾城《我会像青草一样呼吸》。
27、人时已尽，人世还长，我在中间，应该休息——顾城。
29、一个小纸风车丢在发白的草上它被微风欺骗徒劳的追赶夕阳——顾城。
30、树枝因疏忽使得我见月而月不见我亦不见树枝——顾城。
31、星星打扮好了都在下山月亮犹犹疑疑却不孤独——顾城《我会像青草一样呼吸》。
32、我需要，最狂的风，和最静的海。——顾城。
42、爱不可怕，可怕的是爱得不够，最可怕的是爱得不够还要勉强。——顾城。
43、沉默，像一朵傍晚的云——顾城。
44、我想，到空旷的海上只要说，爱你鱼群就会跟着我游向陆地。——顾城《分别的海》。
46、人们拒绝了这种悲哀向天空举起彩色的盾牌——顾城。
47、在现实断裂的地方梦汇成了海——顾城《弥合》。
49、我不怕世界，可是怕你。——顾城。
50、人可生如蚁，而美如神。——顾城。
泰戈尔诗集读后感
小巧浅黄色封面上掠过一群展翅高飞的群雁，映衬着三个柔中带刚的黑字“飞秀气的鸟集”(straybirds)——这，便是我桌面上摆在最显眼位置上的一本书。而就在昨天，在金海心空灵飘渺的歌声中，我刚刚读完了这本泰戈尔的经典诗集——《飞鸟集》。
泰戈尔说，爱就是充实了生命，正如盛满酒的酒杯。这位终生歌咏着“爱”的印度诗人，1913年以他的诗集《吉檀迦利》荣获瑞典皇家学院授予的诺贝尔文学奖，成为第一位获诺贝尔文学奖的东方作家。
泰戈尔的一生，与诗相伴相随，《飞鸟集》收进泰戈尔19世纪末20世纪初的作品，诗一部歌颂生命的美和爱的小诗集。以清新流利、音乐性极强的孟加拉口语，歌咏大自然，歌咏青春和爱情。这里的每一首诗，每一句话，短小而精悍。而且每一句构思奇妙，意蕴耐人寻味，韵律优美流畅。都在揭示人生的真谛。“我今晨坐在窗前，时间如一个过路人似的，停留了一会儿，向我点点头又走过去了。”：时间就像一个顽皮的孩童，稍不留神，他就会从你眼皮底下溜过，因此，时间是宝贵的，一寸光阴一寸金也是这个道理。说它有哲理，是因为泰戈尔从那些似乎平常的事情中，却能看出许多错综复杂的做人道理。
“我接到这世界节日的请柬，我的生命受了祝福。我的眼睛看见了美丽的景象，我的耳朵也听见了醉人的音乐。在这宴会中，我的任务是奏乐，我也尽力演奏了。”
在另一方面，泰戈尔捕捉了大量关于自然界的灵感。他说天空的黄昏像一盏灯，说微风中的树叶像思绪的断片，说鸟儿的鸣唱是晨曦来自大地的回音;他将自然界的一切拟人化。他让天空和大海对话，让鸟儿和云对话，让花儿和太阳对话……总之，在泰戈尔的诗里，世界是人性化的，自然也是人性化的，万物都有它们自己的生长与思考;而他只是为它们的人性化整理思想碎片而已。而这，便也是《飞鸟集》名字的由来：“思想掠过我的心头，仿佛群群野鸭飞过天空，我听到了它们振翅高飞的声音。”
而在《飞鸟集》传入中国，被翻译出版后，中国诗坛上流行着一种“飞鸟集”式的“小诗”，这些作者的写作大半直接或间接地接受了泰戈尔的影响，其中包括冰心的《繁星》和《春水》。
冰心曾说过“从泰戈尔的诗中，我们可以深深的体会出这位伟大的印度诗人是怎样的热爱自己的有着悠久优秀文化的国家，热爱这国家里爱和平爱民主的劳动人民，热爱这国家的雄伟美丽的山川。从这些诗的字里行间，我们似乎听得到那繁密的雨点，闻得到那浓郁的花香。”
作为诗人，泰戈尔一直保持着“人类的儿童”的一颗赤子之心。他一生追求美、爱与生命的和谐统一，在对生命的真切感受钟灵会爱，在爱的充盈中呈现生命的价值。
“有一次，我梦见大家都是不相识的。
我们醒了，却知道我们原是相亲相爱的。
如果你因失去太阳而流泪，那么你也将失去群星了。”
海子诗集读后感
在合肥上学时，爱好文学的我，头一次听到班长说起海子，当时并不想去了解他。当我嫁到怀宁后，知道了高河镇渣湾村就是海子的故乡，心中蓦然涌起一股想要了解海子的愿望。百度一下，海子的《面朝大海、春暖花开》，以及更多的诗和生平，便跃然眼前。
你从远方来我到远方去。
遥远的路程经过这里。
天空一无所有。
为何给我安慰。
我喜欢这首诗，无法言说其中的真义，只是觉得自己心中的那根琴弦被触动了，一种发自最深处的声音，在周围荡漾，或许验证了诗在远方的感觉，亦或依恋某种共鸣。
想起三毛：不要问我从哪里来？海子从渣湾来，想到哪里去？天空一无所有，伤感顿时倾盆而来。不，如果当时看得见明亮的星星，安慰会不会像自由的风，知道往哪个方向吹？！我的眼泪淹没了诗句，而你却琴声呜咽，泪水全无。痛定思痛，你的痛是一种最痛的痛，是一种博大的痛，是对于世界时间人生的透彻思考后的绝望。我不知道我是否真正能体会到海子的心，白天的天空的确是空空的，人的心也空空的，是谁导演这场虚无缥缈的人生？生命的寂寞和悲凉，将诗人的灵魂清空，羽化。
逝者如斯，时光是一支无法回头的利剑。公元前我们太小，公元后我们又太老。如果不站在时间的高峰，我们总是感觉不到自己以及万物的渺小。多想停留在青春美好的阶段，不愿意和时间同一个方向行走。时间如果恒温三十七度该多好，让每个人都感受它的暖，在心中盛开阳春里的花朵！
当我知道：你把晌午的太阳一般火热的生命，交与冰冷的铁轨，我就像坠入丰收时节的麦芒中，和你一样再也离不开麦子和麦地！我不知道诗人，你无力偿还什么？你去了二十六年了，日子早已被镰刀割倒了一大片，剩下的青黄不接。长者的思念如麦草烧出的炊烟，一日三次，粮食的味道早已瘦得皮包骨，一切仍在艰难地继续！深深爱着你的人，如同深深爱着一块麦地，倾注了一生的爱、希望、泪水。
以梦为马的海子，是一个抒情诗人，曾说过，抒情就是血，所有作品都呈红色，都是用血浸泡过的，都是经过了火烙后生成的。海子用自己的勇气和热情，对抗这个张扬的世界。如果不是从明天起，就从当下起，做一个幸福的人，看看太阳，和心上人，一起走在大街上；喂马劈柴周游世界，关心粮食和蔬菜，也许是另外一种结局，真的会面朝大海春暖花开！
李白诗集读后感
至今仍然喜欢读《李白诗集》，我喜欢沉浸在诗词的海洋中，值得庆幸的是在大学中自己选修了《唐宋词鉴赏》，但依然更倾心于读李白的诗词。
李白，大唐诗史上最亮的一颗星，他传奇的一生，被无数人传颂；他豪放飘逸的诗句，被无数人吟咏。在那个空气中也弥漫着诗香的时代里，缔造出这位超然的诗仙——李白。无论是在仕途做官还是过飘荡四方的生活，他总是用满腔的热情、自信、乐观、豪迈讴歌自己的理想，追求着他充满浪漫主义的生活。李白的诗，想象丰富，激昂奔放，富有浪漫主义精神，他的诗讴歌理想，抒发悲愤，蔑视权贵，追求自由；揭露现实，抨击时政，情绪起伏，充满矛盾。
“天生我材必有用，千金散尽还复来。”
“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”
“天生我材必有用，千金散去还复来”，是李白怀才不遇而又渴望用仕的有感而发。李白出生在盛唐时期，他到处游历，希望结交朋友，拜谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现政治理想抱负，然而却一直未得人赏识，但他并没有就此放弃，他发出来“天生我材必有用”的感慨，继续广泛漫游，最后终于得到吴道士吴筠的推荐。
李白被招至长安，供奉翰林，文章风采，名震天下。后来，李白的才华受到唐玄宗的赞赏，李白42岁时，得到唐玄宗招他入京的诏书，异常兴奋，这句“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”把诗人得意的神态表现的淋漓尽致！
母亲的不断鼓励使他认识到自己并不是那么差，他重新燃起了他想要成功的欲望，变成了一个自信的人。从此，这样一个谁都不看好，而且是背了一身债务几乎走投无路的人，竟然在短短三年的时间内爬上世界第一。人生需要自信，自信者，可望获得成功；不自信者，与成功无缘。
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”
李白凭着自己的才能受到唐玄宗的赞赏，入京做官，但对于那些靠着门第荫封而享受高官厚禄的权豪势要，他投以强烈的鄙视，表现出傲岸不屈的性格，他蔑视封建等级制度，不愿阿谀奉迎，他渴望个性的自由与解放，于是采取狂放不羁的生活态度来挣脱桎梏，争取自由。他把美好的大自然作为理想的寄托写下了“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的壮美诗篇。
如果说，唐代是中国诗坛上的珠穆朗玛峰，那么李白则是峰顶上的一块坚石，伟岸而不可动摇，他的狂放举起了照亮辉煌唐代文明的火炬！他的诗歌灌溉了这茫茫的土地。
读他的诗歌，我们仿佛看到了那飞流直下三千尺的瀑布，那难于上青天的蜀道，那仰天大笑出门去的李白，那月下独酌的诗仙，那蔑视权贵的青莲居士！
读他的诗，品他的人生，让人受益匪浅。在这个物质飞跃的今天，我想我们更需要读他的诗。我愿一生徜徉在他浪漫的诗集中，追随他的生活态度，活出自己的精彩！
爱情读后感
虽然我还没恋爱过，但是我看过很多的爱情，也写过很多的爱情，最让人惋惜、遗憾、感觉刻骨铭心的爱情就是错过的爱情。
在对的时间遇到对的人，是一种幸福，
在对的时间遇到错的人，是一种不幸。
在错的时间遇到对的人，是一种无奈，
在错的时间遇到错的人，是一种残忍。
那么多经历过爱情的人，又有几个是在对的时间遇到对的人了。
曾经有一个下午，我都在单曲循环刘若英的《后来》。
后来，我总算学会了如何去爱，可惜你，早已远去，消失在人海，后来终于在眼泪中明白，有些，一旦错过就不在。永远不会再重来，有一个男孩爱着那个女孩。
我也喜欢听过期爱情。原来爱情会过期，我不懂珍惜，原来我不是故意，要对你放弃，在你的眼里，我早已远去，我只是你曾经唯一，原来爱情会过期，只剩下回忆，忘了我爱过你，你却在我的心里。
-错过了有些能挽回，有些一旦错过就是一辈子，书里的爱情很纯真很美好，感情那么细腻，时光又那么的青春，也许这是许多人梦想的爱情，不用太多复杂，你喜欢我，我喜欢我，我们就在在一起了。
拥有简单的爱情，每天的心情都灿若夕阳，红火，迷人，令人向往。
但是这样的爱情毕竟太少，多少人因为一次爱情的受伤封锁心门，不愿意尝试，不愿意接受，没有人知道这一次的前进到底是天堂还是地狱。因为爱情有时差，所以才有人在爱情勉强这样胆怯，这样犹豫不决。
有时候只是勇气，勇敢地迈出一步，也许你就能遇到生命中对的那个人。或许他没有几百万，或许他有很多的小毛病，或许他还有很大的进步空间，但是只要你喜欢，就勇敢地迈出一步，别怕浪费时间，别怕伤心难过，勇敢的人才有幸福可言，别让那个在对的时间遇到的对的人成为后来。别总觉得世界很小，有时候世界真的很大，有些人一旦错过了就不在了，对的人错过了，其他人就都是将就。
顾城诗集读后感
《我是一个任性的孩子》采用儿童视角，在儿童的理想里改造着成人世界。顾城此诗里的'孩童形象如清新的风，敲击着成人世界的污尘。他在用稚气的理想拯救天地，他要在大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光明。悲凉又崇高，非常圣洁。这很有力量，一语洞悉了大世界的斑驳。而用孩子般的梦想，诉说这一切更具震撼，比成人的呐喊更振耳发聩。北岛呐喊着卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭时，顾城却在执着的画着笨拙的自由，他让小河快乐，让长满淡淡的茸毛的丘陵相爱，让每一阵静静的春天的激动/都成为一朵小花的生日，他没有诅咒黑暗，而是把自由和光明搬进诗中，就像一场暴风雨后，一切都非常平静，世间甚至没有一星尘埃飘动，受了洗礼般，世界变得干净，心也不染风尘。在一群污七八糟的人寰世界里，会出现一个非常无辜的小孩子。德国作家托马斯?曼的《浮士德博士》中，就出现了这样一个小天使，他帮助陷入绝望的音乐家莱维屈恩创作出辉煌的音乐。这个小天使是希望，是一个亮点来平衡这个世界当中所有人的罪。以实现人的心灵的绝对自由。这追求在未经涉世的孩子的眼中和未经人类涉足的大自然中流露出来。
顾城诗集读后感
生命的花瓶，摔在了地上。
他的诗集第一篇，我最喜爱，孩子与母亲，母亲和孩子，孩子犯了错，母亲从不手软，孩子有困难，母亲从不袖手旁观，这首诗，那么轻盈、乐观。但是我完全想象不到，他却杀了自己的妻子，自己又自杀身亡。也许他事业受挫，也许是不受关注，更也许是没能摆脱阴影，但是，他为什么不能把他诗中乐观开朗的精神带到生活中，这样一颗文学明星也许就不会熄灭，继续放射明亮的光芒，照亮黑暗的人间。
再想想我们自己，我们也许也没有把自己写东西的情感，真用在生活中，伟大永远是口头禅，文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到，何不从此刻开始，打开心扉，吸取自己所产生的精华，不再是纸上谈兵，而是实兵演练，所有人都做个“伟大的人”。
陆游诗集读后感
陆游(1125—1210)，字务观，号放翁，越州山阴(浙江绍兴)人，出身于一个有文化传统的官僚地主家庭。幼年时期，正值金人南侵，他随着家人逃难，“儿时万死避胡兵”，尝尽了颠沛流离的痛苦。父亲陆宰，是具有爱国思想的士大夫，和他交往的也多是爱国志士。他晚年回忆当时的情况说：“绍兴初，某甫成童，亲见当时士大夫相与言及国事，或裂訾嚼齿，或流涕痛哭，人人自期以杀身翊戴王室，虽丑裔方张，视之蔑如也”(《跋傅给事帖》)。惨痛的经历和环境的熏陶，从小就培养了他忧国忧民的思想：“少小遇丧乱，妄意忧元元”(《感兴》)，立下了“上马击狂胡，下马草军书”(《观大散关图有感》)的壮志。
陆游自幼就好学，他说：“我生学语即耽书，万卷纵横眼欲枯”(《解嘲》)。为了实现自己的壮志，他特别注意兵书，诗中屡次提到“夜读兵书”；同时他还学剑，《醉歌》说：“学剑四十年，虏血未染锷。”所以他曾这样自负：“切勿轻书生，上马能击贼。”(《太息》)陆游十七八岁时便有了诗句，大约二十五岁左右，又从曾几学诗，在曾几的指教和积极影响下，更确定了他的诗歌的'爱国主义基调，并进一步冲破了江西派的樊笼。因此，即使他早期的作品也表现了轩昂豪壮的气魄。
绍兴二十三年(1153)，陆游二十九岁，赴临安应进士试，主考官陈阜卿取为第一，明年试于礼部，复置游前列，因名居秦桧孙秦埙之前，又“喜论恢复”，致触怒秦桧，竟遭黜落。秦桧死后三年(1158)，才出任福州宁德县主簿。孝宗(赵目)继位之初，抗战派稍得抬头，他被召见，赐进士出身。他乘机提出了许多政治、军事方面的建议，积极赞助张浚北伐。但随着北伐的失利，主战派失势，在镇江通判任上的陆游，也以“鼓唱是非，力说张浚用兵”的罪名罢官家居。
乾道六年(1170)，陆游四十六岁，入蜀任夔州通判。“道路半年行不到，江山万里看无穷”(《水亭有怀》)，一路之上，他游览了大江两岸的名胜，也凭吊了屈原、李白、杜甫诸伟大诗人的遗迹。乾道八年，四川宣抚使王炎邀请他为干办公事，襄赞军务，他从夔州到了南郑。这是他一生得以身临前线的唯一机会，急欲杀敌报国的陆游，十分振奋。他身着戎装，戍卫在大散关头，来往于前线各地，接触了爱国民众，考察了南郑一带的形势，出谋献策，积极准备打击敌人。他生活在战士中间，有时射猎深山，亲刺猛虎。所有这些火热的战斗生活，更加激发了他的爱国热情，也扩大了他的诗歌领域，并使他领悟到“诗家三昧”，从现实生活中、从火热的斗争中汲取题材，因而形成了他的宏丽悲壮的风格。这是陆游诗歌成熟的关键时期。为了纪念这段有意义的生活，后来他把自己的诗集题名为《剑南诗稿》。但是，南宋小朝廷是不会容忍爱国将士的积极抗战活动的。不到一年，王炎调离川陕，陆游也改除成都安抚使参议官。《即事》诗说：“渭水岐山不出兵，却携琴剑锦官城”，可见他当时的抑郁心情。在任职范成大幕府期间，他只能借酒烧愁，排遣他报国无路的苦闷。他和范氏原是“文字之交”，因“不拘礼法”，同僚“讥其颓放”，他索性自号“放翁”。
淳熙五年(1178)，陆游五十四岁，去蜀东归，先后在福建、江西、浙江等地做官。他描写这时的处境是：“怖惧几成床下伏，艰难何啻剑头炊”(《有感》)。在江西任上，因拨义仓赈济灾民，以“擅权”的罪名免官还乡。淳熙十三年起用为严州知州，后入为军器少监，但终因一贯坚持抗金，形于歌咏，深为当权所嫉，不久又以“嘲咏风月”的罪名被黜。他在一首诗的诗题中曾自言罢官的原因是“罪虽擢发莫数，而诗为首”，这正好说明他的爱国诗篇的战斗性。
光宗绍熙元年(1190)，陆游六十六岁，此后的二十年间，绝大部分都在山阴度过，生活宁静而简朴。他“身杂老农间”，参加了一些农业劳动，与农民有着一些往来。有时他还骑着驴子，带着药囊，到远近的村落里去医病施药，受到了人民的欢迎和尊敬。“年来诗料别，满眼是桑麻”(《倚杖》)，由于生活的转变，他对于农民有了更深刻的了解和同情，因而他晚年写了大量的反映农村残酷现实和描写田园风光的诗，风格也趋向平淡。但是，诗人仍然，“寤寐不忘中原”，爱国思想愈益深沉。宁宗嘉泰二年，他为了实现团结救国的理想，不顾朝野的非难，毅然接受了韩托胄的推荐，主修孝宗、光宗两朝实录。当爱国词人辛弃疾再度起用时，他还写了一首长诗表示祝贺，并劝勉他以国仇为重，不要计较个人的恩怨：“深仇积愤在逆胡，不用追思灞亭夜”(《送辛幼安殿撰造朝》)!由于韩托胄的轻率，这次北伐很快就失败了，但并无损于诗人崇高的爱国精神。
嘉定二年(1210)，八十五岁的老诗人，竟抱着“死前恨不见中原”的遗恨与世长辞。临终时，他写了这样一首《示儿》诗：
死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁!
这是诗人的遗嘱，也是诗人的最后号召，它教育了鼓舞了后代无数的读者。从这里我们也就可以看到诗人爱国精神的一贯性。
顾城诗集读后感
《别》(在春天，我把手帕轻挥)。
顾城。
在春天，
我把手帕轻挥，
是让我远去，
还是马上返回?
不，什么也不是，
什么也不因为，
就象水中的落花，
就象花上的露水……。
只有影子懂得，
只有风能体会，
只有叹息惊起的彩蝶，
还在心花中纷飞……。
《远和近》。
顾城。
你，
一会看我，
一会看云。
我觉得，
你看我时很远，
你看云时很近。
《一代人》。
顾城。
黑夜给了我黑色的眼睛。
我却用它寻找光明。
《小巷》。
顾城。
小巷。
又弯又长。
没有门。
没有窗。
我拿把旧钥匙。
敲着厚厚的墙。
《山影》。
顾城。
山影里。
现出远古的武士。
挽着骏马。
路在周围消失。
他变成了浮雕。
变成纷纭的故事。
今天像恶魔。
明天又是天使。
《微微的.希望》。
我和无数。
不能孵化的卵石。
垒在一起。
蓝色的河溪爬来。
把我们吞没。
又悄悄吐出。
没有别的。
只希望草能够延长。
它的影子。
《雨行》。
云,灰灰的。
再也洗不干净。
我们打开雨伞。
索性涂黑了天空。
在缓缓飘动的夜里。
有两对双星。
似乎没有定轨。
只是时远时近......
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顾城诗集读后感
黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明。
——顾城。
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人就应是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。我始终记着形容他的'那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，说的很矫情，却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，为什么呢?按照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。正因他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。拿顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。
记忆外的顾城——《走了一万一千里路》(顾城著)。
这是一本用来纪念的书。每首诗旁都影印着顾城手抄的诗稿，上方还会有些他随性画下的图案，许多诗后都附上了顾城姐姐的解注，或是校正词句，或是描述弟弟写作时的情绪、背景，这些都很好地勾勒出了记忆的味道。
这本新的诗集带给我的却是另一面的顾城，一个写着古体诗和寓言叙事诗的顾城。他的不少古体诗会让人有惊讶之感，比如“才高凌天庭，狂歌万世行。自嫌天地小，却到山海空。”)“词若清泉酒，命如黄花消。尘世葬千回，诗魂总轻飘。”。再细细读来，发现写作的时刻大多在他的少年时。开始超多写朦胧诗后，古体诗变得少了，却依然断断续续写着，和他晚期的现代诗一样，有一种澄清的悟性。
书的后半部是他的寓言诗，会给人另一种惊喜。在手抄诗集的扉页上有这样一段话，“讽刺多有点荒诞，于一时一事，及至真荒诞，便成大讽刺，已不是对某些不合存在的事，而是对存在本身了。”话说得很透彻，用在他自己的寓言诗上是再恰当但是了。这些诗写得十分生动搞笑，想象丰富又鞭辟入里，处处透着诗人敏锐的才情和孩子般单纯的视野与顽皮。
这本诗集帮忙我们还原一个完整的顾城，一个朦胧诗外的顾城。
一位当代诗歌史上的“童话诗人”!
自由”，他让小河快乐，让“长满淡淡的茸毛的丘陵相爱”，让“每一阵静静的春天的激动/都成为一朵小花的生日”，他没有诅咒黑暗，而是把自由和光明搬进诗中，就像一场暴风雨后，一切都十分平静，世间甚至没有一星尘埃飘动，受了洗礼般，世界变得干净，心也不染风尘。在一群污七八糟的人寰世界里，会出现一个十分无辜的小孩子。德国作家托马斯?曼的《浮士德博士》中，就出现了这样一个小天使，他帮忙陷入绝望的音乐家莱维屈恩创作出辉煌的音乐。这个小天使是期望，是一个亮点来平衡这个世界当中所有人的罪。顾城用未涉世的孩童的眼和心灵感受着成人世界，构建着自己的童话家园。在国外理解采访时，他曾专门对“童话”作过解释，他个性强调这个“童”是李贽“童心说”的“童”，指未被污染的本心，而不是指儿童幼稚的心，因此，他的诗中住着“不会流泪的眼睛”，“天空和属于天空的羽毛和树叶”，“淡绿的夜晚和苹果”，它们拥有“像彩色蜡笔那样美丽”的时刻。
顾城的诗，每读一遍都有不一样的感受。黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。正如这首《一代人》，短短的两行诗句，却清晰地勾画了一群探索者的坚定形象。我暗叹诗人独特的想象，呈此刻我们面前的仅仅是十几个字，字里行间却还有着看似简单实为复杂的意象。在顾城的诗作中，人们总能找到一种与众不一样的感觉。
在决定写这篇文章前，有意在网上查阅过顾城诗的表达特点概括地说顾城诗歌的意象世界常用的表现手法：首先是象征隐喻法;第二是抽象变形法;第三是通感法;第四是物象叠合法;第五是物人转换法;第六是因意取象法;第七是省略跳跃法。
说实话，这么多复杂的表现手法，我并不了解许多，但顾城的诗歌确实是看了不少，就简单一下感受吧。
爱情读后感
这是在豆瓣上看到的一篇文章，而我这点儿所谓的读后感实际上针对的只是这个题目。
除了爱情，我们还能聊点什么？在我看来这主要取决于聊天的对象，他/她与我们生活和思想的交集以及聊天的两者当下时候各自所处的生活境遇与情感状态。
假如聊天时两者中有人正处于感情问题之中，而彼此又较为亲近，那么聊天话题就没有办法避开爱情这个话题。
从过往的经验来看，如此话题的行进是极其有规律的。
首先，要把这一段爱情故事或爱情事故从开始到现在，尽可能详尽的，声情并茂的讲述一遍。时而情到深处，不由得幽幽一叹或是挤出几点儿泪水来。
其次在故事讲完后，人们会说些暧昧朦胧的话语，这往往让听者（甚至是他自己）搞不清楚到底是缅怀还是愿怨更多一些。
而最后，也是最最乏味的最后，总是一大堆以宽慰和怜惜为基础的反馈。其中典范是“饿不饿，我给你煮面吃”/“没关系，一切都会好起来的”/“xxx就是个大傻瓜，不值得你......”
在我看来，倘若对方聊到爱情的时候完全是以上情形的时候，与其说是这段故事让人无奈，让人感到疲惫，甚至是乏味无趣，不如干脆说对方这个人就是乏味无趣的家伙。
当然，我作为一个至今依然单身的苦逼自撸者必然也总总会与朋友聊到爱情。但在我看来，爱情并不仅仅是感情本身。单单作为一种情感，爱情再如何百转千回，再怎样斩荆披棘，也不过是一而再再而三的循环往复。每一次动心，痴心，心悸心醉，也没有什么不同。
说不完的是在每一次爱情之中，我们如何面对不一样的人，应对、适应并调和不一样的彼此的爱情态度。
一句话概括来说，爱情话题的主旨不应该是一路上经历的爱情故事本身，而应该是从回顾反思中，通过沟通探讨，学会如何在情感道路上学会如何更好的去经营一段感情，并找到自己最真实的情感诉求。
授人以鱼，不如授之以渔。
在追求真爱的道路上，与其费劲心机去讨得一位爱恋之人，远不如静下心来一点一滴的去学会到底怎样去爱来得有效。
爱情读后感
诗人的爱只能写在纸上，真的不能表现在生活里。
玛卓和刘仁洞房花烛后的第二天早上醒来第一句话：
"起来做早饭吧。开始了！"。
刺得我的心好痛！
对！开始了！
听着他们两个人空洞的呆呆的迷茫的话，"就这样开始了……我们都还没有做好准备……太快了……",我只想知道"为什么要开始呢"这个无法回答的问题。
沉重的生活开始得让我们那般措手不及！生活里是没有诗的，诗只在幻想里。
诗人是敏感的，注定了在生活中是异常脆弱的，让人无法承受的脆弱。
我好想哭！为玛卓的孤独！为我的孤独！
是不是真的只有死才能得到永恒？
谁能保护诗人的心？谁能担负起保护诗人的重担？
不！没有人！
真的没有人！
我想打开它，再读一次，希望能品出些社会感想、爱情哲学什么的比较理性的具有教化意义的东西。可是，我发现我不能，我甚至都拿不动那本书，它仿佛有千斤重，就像婚宴结束众人散去后，玛卓在刘仁怀里的重量。
是的，太沉重了！美妙的爱情在沉重的生活面前是那么虚无飘渺，那么的遥不可及！刘仁在结婚前每天一封，坚持写了三年并最终感动她的那一包情书，在婚后生活里却像一具尸体，苍白冰冷，它们是玛卓死后的骨灰，不，是他们二人共同的骨灰。在即将面临的生活面前，刘仁吓得连"我爱你"都说不出来了。只在他离开玛卓去日本后，才突然又重新说出了对玛卓的爱。
是的！对玛卓的爱，刘仁是的确无力承担的。这段爱情，它也许只适合活在纸上。梦幻式的爱情负担不起沉重的柴米油盐。
也许有人会说，玛卓的爱情悲剧是钱的问题。如果刘仁有钱，不用让自己的女人受罪，他的压力也不会这么大。我的脑子里也闪过这个想法，但假如刘仁很有钱------我们来假设一下------他还会注意到妻子的痛苦吗？他还会有这么强烈的责任感吗？我想多半不会了。可见，他们的爱情问题不是钱，而是梦与现实，幻想与真实的对比问题。
刘仁只是在每个寂静的夜里，拿着手电筒思念那个神仙似的玛卓，这个玛卓才是他最想要的，而他最后得到的玛卓是假的，不是他想要的那个。真的玛卓不是他心中的那个玛卓，他心中的那个真实的玛卓是假的，不是真的玛卓。就像在她儿子的世界里只有动画片里的人物是真的，现实中的都是假的，包括他的妈妈玛卓。
