在这次实习中,我深刻认识到实际工作的难度和挑战,同时也积累了很多宝贵的经验。以下是一些经典的心得体会范文,相信可以给大家带来一些灵感和思考。

音乐课的心得体会

很高兴这学期开设了音乐欣赏课,在陈老师耐心、满腹热情地指导下,我深感受益匪浅。正所谓,师傅领进门,造化在个人,在短短8次课的学习中,我觉得我对美好音乐的欣赏能力,对各种乐器的鉴赏能力,以及对高雅音乐的敏感程度都得到了很大的提高。当然,在欣赏的过程中也遇到一些麻烦和困惑的事儿。下面我来细谈对这门课程学习的的心得体会:

首先来谈谈我们的陈老师。第一节课,初次接触陈老师,被她的认真劲儿吓一跳,因为陈老师一上讲台,就来句“上课”,班长接上“起立”,我们集体来场正式的见面礼仪活动,而且还实行每节课点名制度,不得让在座的各位咋舌诧异。在后来的课堂交流中,越发觉得老师很可爱,第一:老师很负责,课上的很充实。第二:老师很有魅力,她在教学中,乐理知识说得很生动,乐曲鉴赏得很有感情,重要的一点是,她试唱得很有味道,圆润的嗓音中跳动着对音乐的热爱,丰富的表情更传达了对音乐的陶醉,具有相当大的感染力,有时我们觉得,光听老师试唱就是享受了。第三,老师很大方、热情,不论在讲课还是试唱中,眉宇之间都散发出一股豪放之气,学音乐的就是不一样。

再来谈谈对音乐欣赏课认识和体会。我认为,没有音乐是乏味的,不懂音乐更是悲哀的,有旋律、有节奏、有音符的生活是享受的,这门课的学习正提高了我们对美好音乐的欣赏能力和感受能力,引领我们走进音乐、了解音乐、感受音乐??具体地说,通过这门课的学习,第一、我了解了许多乐理知识,如旋律、节奏、复调等,认识了音乐的曲式美,知道了音乐欣赏的审美实践,欣赏音乐应从音乐感知入手,然后进入感情体验,再唤起我们的想象和联想,最后通过理解,认识领悟音乐的思想和生活的意境,最终获得音乐的.美。第二、了解了国内外民歌的风格特色,比如日本民歌的演唱方法很独特,采用独特的颤音,一次多音的拖腔,表现了日本的民族风格,民谣《樱花》便是典型的代表;再如艺术歌曲---咱中国小提琴协奏曲《梁祝》,她以浙江的越剧唱腔为素材,把中国民间传说梁山伯与祝英台的爱情故事融入到西方交响乐当中,深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境,再创经典,她感伤的旋律,柔柔轻拨,是微痛的驿动,是心愁的缓泻,深深的哀怨、浓浓的情殇;她感人的故事,表现了中国儿女对美好爱情的向往。第三、了解了多种乐器的音色演奏特征,如铜管乐器(圆号、小号、长号、大号)音色特点是雄壮、辉煌、热烈,虽然音质各具特色,但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点,这是其它类别的乐器所望尘莫及的。弦乐器(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴)音色特点是柔美、动听,在古典音乐乃至现代轻音乐中,几乎所有的抒情旋律都由弦乐声部来演奏。

最后谈谈我对音乐欣赏课程的意见和建议。第一、我觉得应该配教材,这样利于老师的特色教学和学生的自主学习,讲乐理知识的时候,光是老师“讲”学生“记”,不利于学生思维的发散。第二、老师应该让学生也参与试唱得环节,这样让学生自己参与,主动体验,更能提高学生对音乐的欣赏能力,提高学生感受美的能力,也提高了学生学习音乐的乐趣。

总之,从这门课程的学习中,我对音乐有了新的认识,对民歌、艺术歌曲以及通俗歌曲有了新的诠释,现在也不会像以前一样,耳朵里只容得下流行歌曲了。

音乐课的培训心得体会

音乐是一门美妙的艺术,可以让人们享受到无限快乐和舒适感。建立正确的音乐素养对于每个人都非常重要,特别是对于那些想要在音乐领域发展的人来说。为了更好地掌握音乐的基本知识和技巧,我参加了一些音乐课的培训。在这篇文章中,我将分享我在音乐课程培训中获得的一些心得体会。

首先,我最初的目标是学会如何演奏吉他。培训开始之前,我并没有任何的音乐技能。然而,通过参加音乐课的培训,我学会了如何认识和演奏吉他乐曲。我发现,成为一个优秀的吉他手需要艰苦的训练和刻苦的练习。而且,我在音乐课中学到的循序渐进和系统性的学习方法对我进行音乐技能的提升非常有帮助。

其次,我还学会了认识和规划音乐创作。音乐是可以创造的,通过音乐可以传达我们所想表达的情感和思想。在音乐课中,我学到了如何运用音乐符号,编写音乐,并将创造的音乐实现。同时,我还学到了通过音乐来传达情感的重要性,这进一步激励我更加努力地进行音乐学习。

接下来,我认识到音乐与生活之间的联系。音乐不仅是一种艺术,还可以作为一种娱乐活动。有些音乐旋律和歌词有特殊的意义和感觉,它们能够引起人们的共鸣。此外,音乐还可以使人放松心情、减轻压力、增加注意力和提高专注力。我也开始意识到,音乐可以为人们的生活增添光彩和美好。

最后,我明白了在学习音乐时需要拥有毅力和耐心。学习音乐需要时间和精力,需要耐心和毅力来克服困难和挑战。如果没有耐心和毅力,一个人就难以坚持学习音乐。我学会了保持冷静,遇到问题时不轻易放弃,努力解决问题并不断攻克难关。

总的来说,音乐课的培训使我受益匪浅。我不仅学到了音乐技能和知识,也发现了音乐与生活之间的联系,并且学会了如何坚持和克服难关。我相信在将来的日子里,我会继续沿着这条道路前行,不断学习和进步。

听完音乐课的心得体会作文

音乐课是我们学生生活中的一种特殊经历。每当音乐课进行时,我们总会感到心情愉悦,仿佛融入了一种神秘的境界。近日,我刚刚结束了一堂难忘的音乐课程,我认为这种体验是非常值得分享的。在这篇文章中,我将为您介绍我关于这堂音乐课的心得体会。

首先,我想谈谈音乐课带给我的快乐和放松。听音乐是一种享受,它能够让人的情绪得到释放,给人带来欢愉。音乐课上,我们有机会听到各种不同类型的音乐,从古典乐到现代流行曲,每一种音乐都有其独特的魅力。当音乐响起时,我感觉自己就置身于一个宁静的世界,忘却了压力和烦恼。音乐的旋律似乎有魔力般地触动了我的内心,让我感受到了一种愉悦和宁静。

其次,我认为音乐课教给了我一些重要的技能和知识。在音乐课上,我们不仅仅是听音乐,还了解了音乐的起源、发展和影响。我们学习了如何分辨不同类型的音乐,如何欣赏音乐中的细节,如何用音乐来表达情感。这些知识和技能不仅仅在音乐课上有用,它们也能够运用到我们生活的其他方面中。例如,我们可以运用这些技能来欣赏电影中的配乐,或者用音乐来调节自己的情绪。音乐课教给了我如何用耳朵倾听和欣赏音乐的能力,这是我在其他课程中无法学到的。

此外,音乐课教会了我如何与他人合作。在音乐表演中,合作是非常重要的。无论是合唱还是乐队演奏,每个人都需要发挥自己的才能,同时也要与他人保持和谐的合作。在音乐课上,我们经常会分组进行合唱或合奏。我发现,只有当每个人都紧密地合作在一起,才能创造出美妙的音乐。这种合作精神也反映在我们的生活中。我们在团队中工作时需要相互合作,共同努力实现共同的目标。音乐课开阔了我的眼界,让我认识到了合作的重要性。

最后,音乐课让我更加热爱生活。音乐是生活中的一部分,它能够给我们的生活带来乐趣和活力。在音乐课上,老师会带我们走进音乐的世界,让我们感受到音乐的魅力和力量。这种感受让我更加热爱生活,让我更加珍惜每一天。我会用音乐来调节自己的情绪,让自己时刻保持乐观和积极的态度。音乐给了我力量,让我对未来充满信心。

总之,音乐课给了我很多宝贵的体验和收获。它让我感受到了快乐和放松,教给了我技能和知识,培养了我的合作能力,同时也让我更加热爱生活。我相信,音乐将伴随着我一生,成为我人生旅程中的一部分。我希望将来能够继续学习音乐,发掘更多美妙的音乐作品。

听完音乐课的心得体会作文

时光荏苒,我又一次迈进了音乐课堂。刚开始接触音乐的时候,我对它只是抱着一种好玩的心态,然而,随着音乐的深入,我渐渐发现这门课程在我身上产生了独特的奇妙影响。在每一节音乐课中,我都汲取了丰富的知识,也感受到了音乐的魅力,这让我对音乐有了更深层次的理解和体会。

首先,在音乐课上,我学习到了丰富的音乐知识。老师细致入微地给我们分析音乐的构成、格局和曲式,让我在课堂上获得了音乐的丰富营养。他们用生动的例子和实际的演奏来说明音乐的原理,使我们能够更好地理解和记忆音乐知识。我了解到,音乐是由旋律、和声、节奏以及曲式等等因素综合而成的,它不仅仅是一种表达情感的工具,更是需要依靠创作和表演技巧来展示自己的艺术创作的。

其次,音乐课上让我感受到音乐的魅力。音乐是一种超越言语的表达方式,它能够引发很强烈的情感共鸣。在音乐课堂上,老师给我们播放了各种不同风格的音乐,有细腻动人的古典音乐,也有激情四溢的摇滚乐。每一次的音乐欣赏,我都不禁陶醉其中,仿佛置身于音乐的海洋之中。音乐的旋律如悠悠琴音,轻轻地触动了我的心弦。我深深地感受到了音乐的美妙之处,它能够给人带来宁静和激情,同时也能够启迪人们的思想和情感。

再次,音乐课中的演奏让我体会到了音乐的力量。在音乐课上,老师让我们参与到合奏和合唱中,让我们亲自去感受音乐的奇妙。当我站在舞台上,拿起乐器和同学们一起演奏时,我感到了一种前所未有的紧张和兴奋。音乐的力量在合奏中体现得淋漓尽致,我们个个全情投入,用音乐的语言去表达自己的情感。在这个过程中,我不仅仅学到了如何演奏乐器的技巧,更学到了如何与他人合作,如何去感受并传递音乐的情感。

最后,音乐课上让我思考了音乐与生活的关系。音乐是生活的一部分,它能够陶冶情操,丰富人们的精神世界。在音乐课上,老师通过与我们分享音乐史和音乐作品的背后故事,让我明白了音乐不仅仅是娱乐的载体,更是人类情感和思想的表达方式。音乐给生活带来了无限的可能性,它是人们释放压力,放松身心的一种方式。每当我感到困扰和疲惫时,我会选择找一首适合自己的音乐,让它带着我飞翔,释放自己内心的情感。

总之,音乐课给我带来了很多启发和感动。我从中学到了丰富的音乐知识,感受到了音乐的魅力,体会到了音乐的力量,思考了音乐与生活的关系。音乐是一门宽广而又玄妙的学科,它能够丰富人们的精神世界,感染人们的情感。我相信,如果能够继续研究和学习音乐,我会在音乐的世界中获得更加深入的体验和满足。

音乐课的心得体会

这星期,感谢学校给我们音乐组这次机会,到沈阳市音乐优质课比赛现场进行学习,在这几天的时间里我们听到了“不同风格”、“不同版本”的省级音乐教学优质课,受益匪浅。

十多位老师的授课,各具特色,亮点纷呈,充分体现了各个区的先进教学水平,设计精巧,语言精练,这些优质课无论是在知识结构、授课方式上都体现了新课程提倡的素质教育观念,充分体现了以学生为本的新型音乐教育理念,为学生提供了感受音乐、表现音乐、创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔空间,切实做到了“让学生在音乐中感受美、让学生在音乐中学习美、让学生在音乐中创造美”。

总之,在每节优质课中,都能感觉每位授课教师的独具匠心、周密细致,因而每堂课都有自己的闪光点供我学习、借鉴。所以我会吸取其中的精华,并尝试运用到以后的课堂教学过程中,来逐步地提高和完善自己的音乐教学。

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音乐课的心得体会

此次活动跟之前几届稍有不同,根据本次活动的规定中学组所有选手在展示一周前抽取课题,这是对教师音乐专业基本功教学的检阅与考证,中学组展示现场亮点颇多,让我们来感受一下精彩瞬间。

来自xx的xx老师的《彩云追月》新颖、独到之处是在拓展环节,巧妙地运用摇奏体鸣乐器,安格隆引导学生随着音乐在摇奏中体验到“皎洁明月动,彩云紧相随”的美妙意境。来自四川的李冬颖老师的《让世界充满爱》,利用上课前的短短几分钟与孩子们互动,营造氛围,李老师教态亲切大方,将美育渗透到课堂教学的全过程,很富有感染力,向美而行,以美育人,用歌声将这份深情大爱轻轻地传递出去。来自广西的周颖老师的《樱花》,为孩子们创造主动探索,积极实践的机会,通过音乐感知艺术表现等途径引导孩子们理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵,从而促进孩子们尊重和理解世界多元文化。来自重庆任荣忆老师的《长江之歌》渗透着浓浓的家国情怀歌唱,对长江的赞美,对祖国大好河山的热爱,唱响生生不息的歌。来自江苏仝童老师的《时空交响》,教师教态亲切,引导孩子们用心歌唱不息的歌。来自内蒙古王蕾老师的《拉德茨基进行曲》,通过对乐曲的'反复聆听以及律动体验引导孩子们获得情感共振与审美体验。来自山东曲晓燕老师的《行进之歌》,教学设计环环相扣,课堂氛围活跃,把孩子们分为两个声部,化身英姿飒爽的小战士。山西李婷婷老师的《思乡曲》将浓浓的乡愁和化不开的思念寄托于如泣如诉的小提琴曲,让学生们去体味爱国思乡的共鸣。福建史夏洋老师曾把中国鼓乐带到非洲课堂,今天又将妙趣横生的非洲鼓乐带到了东莞。

在这次展示课中教师的基本功尤为重要,展示的老师们的基本功都非常扎实,在他们的音乐课中,无论是教师的表演还是教师的语言教态都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养,正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课,在最后的专家点评中山西省西安市铁一中的正高级教师罗琦说:我们在讲音乐本体时,应该让学生在音乐表现实践中去发现,生成并提出,不能过于细致和琐碎,那样往往会忽略了音乐的整体性和完整性,教师所有的教学方法和手段要为本堂课的教学目标服务,不能生搬硬套。课堂中要多给学生时间,培养他们独立思考、发现问题和解决问题。每节优质课中都能感受到每位授课教师的独具匠心,周密细致,因而每堂课都有自己的闪光点,供我学习借鉴,所以我会汲取其中的精华,并尝试运用到以后的课堂教学过程中,同时一定要加强自身的专业训练来逐步的提高和完善自己的音乐教学。

精彩的三天听课结束了,但是学习的道路永远没有终点,就像王安国教授说的:中国的教育之路,不崇洋,不跟风,不迷信,要崇尚音乐教育规律,我们还有很长的路要走。

早教音乐课的心得体会

早教音乐课是现代父母为了培养孩子的音乐素养和艺术才能而选择的一种教育方法。我带着对早教音乐课程的好奇和期待,参加了一段时间的早教音乐课。通过这段时间的体验,我对早教音乐课程有了更深入的理解和体会。

早教音乐课的活动内容非常丰富多样,包括唱歌、跳舞、敲打乐器等。这些活动既能够培养孩子的音乐感知能力,又能够锻炼他们的动作协调性。我观察到,在音乐课上,孩子们通过模仿老师的动作和节奏,慢慢学会了跟着音乐的节奏舞动身体。这种活动不仅培养了孩子们的音乐才能,也增强了他们的自信心和表达能力。

第三段:与家庭教育的结合。

在早教音乐课程中,家庭教育起着重要的作用。音乐课上,老师会教授一些儿歌和歌谣,家长们可以学习并同孩子一起唱。孩子们会在亲子的陪伴下更加尽情地表达自己。在家庭中,家长们也可以利用这些歌谣和儿歌加强与孩子的沟通,增进亲子关系。通过早教音乐课程,我发现孩子们不仅学到了音乐知识,还与家长们建立了更紧密的联系。

早教音乐课程不仅丰富了孩子的娱乐生活,还对孩子的发展和教育产生了积极的影响。音乐可以培养孩子们的情感表达能力和创造力,让他们能够更好地理解和面对自己的情感。音乐还能够培养孩子的听觉能力和音乐记忆力,为他们今后的学习打下基础。无论孩子们将来是否成为音乐家,早教音乐课程都会给予他们一种艺术的滋养和人文的熏陶。

第五段:总结。

通过参加早教音乐课程,我深深体会到了音乐对孩子的积极影响。早期的音乐教育不仅能够培养孩子的音乐天赋和兴趣,更能够培养他们的创造力和情感表达能力。我相信,通过早教音乐课程的熏陶,孩子们将来一定会在艺术领域有所建树。我也会继续陪伴孩子们参与早教音乐课程,亲身感受音乐的魅力和教育的力量。

音乐课的培训心得体会

音乐是一门艺术,它可以让我们沉浸在旋律和节拍中,释放心灵,深入享受生活。作为一名职业合唱指挥,我一直对音乐充满热爱。然而,要成为一个出色的音乐家并不容易。这就是为什么我决定参加音乐课培训的原因。在这篇文章中,我将介绍我在音乐课程中获得的心得体会。

第二段:学习的过程。

在音乐课培训中,我了解到如何创作和演奏音乐的重要性。在学习过程中,我们不仅学习了基本的音乐理论和技巧,还学习了如何与乐器和声音合作。我们一起合作,在整个课程的过程中进行了多次演出和表演,这让我更深刻地认识到音乐的力量。

第三段:培训带来的改变。

音乐课的培训不仅增加了我对音乐的了解,还让我变得更加自信和自主。当我在台上演奏时,我的心情很舒畅。我知道我修炼了多年,我已经准备好了。这是因为音乐课程的每一部分都对我的学习和表演技巧有所帮助。此外,我还在很多方面提高了自己,包括团队精神、协作能力和人际交往能力等等。

音乐课培训的影响可以延伸到我们的日常生活中。例如,在艰难的时刻,我会回想起往日的音乐经历,这会让我更加积极地面对问题。音乐课培训不仅能让我们了解音乐,还可以推动我们对生活的理解和认识。当我们沟通,合作和完成目标时,我们会发现与音乐表演有很大的相似之处。

第五段:总结。

总而言之,音乐课程的培训为我带来了多方面的收益,包括技巧的提高、自身素养的提升,以及在应对生活挑战方面的更强壮心理。我对音乐的热情仍然存在,而音乐课培训的收获则让我更加勇敢地面对音乐以及其他方面的挑战。我邀请任何对音乐有兴趣的人加入我们,沉浸在这令人惊叹和独特的世界中。

听完音乐课的心得体会作文

第一段:引言(Wordcount:150)。

音乐是一种美妙的艺术形式,它能够激发人们的情感、传递思想和表达内心的感受。最近,我参加了一堂令人难忘的音乐课,课堂上老师用生动的教学方式和丰富多彩的音乐作品给我们带来了一次真正的音乐盛宴。通过参与这堂课,我获得了许多宝贵的心得体会,对音乐也有了更深入的理解和欣赏。

第二段:发现音乐的无限魅力(Wordcount:250)。

在课堂上,老师以劲爆激昂的音乐开场,引起了我的兴趣。然后,我们学习了音乐的基础知识,如音符、节奏和乐曲结构等。这些知识使我对音乐的构成和演奏技巧有了更深入的了解。此外,我们还了解了不同类型的音乐作品,如交响乐、摇滚乐和爵士乐等等。通过欣赏这些不同风格的音乐,我逐渐发现音乐的无限魅力。每种音乐风格都有独特的韵律和情感表达方式,使我感受到音乐与生活的紧密联系。

第三段:感受到音乐的情感传递(Wordcount:250)。

课堂上,老师通过播放一首悲伤的乐曲,要求我们细细聆听并体会其中表达的情感。音乐中流淌着悲痛的旋律,让人不禁想起一些悲伤的经历。而当老师播放欢快的乐曲时,整个教室仿佛沉浸在快乐的氛围中,令人感到幸福和愉悦。这些音乐作品让我深刻体会到音乐的情感传递能力,它能在无声之中触动人们内心最柔软的地方,带给人们力量和安慰。

第四段:了解音乐与世界的联系(Wordcount:250)。

在这堂音乐课上,老师给我们介绍了不同国家和文化中的音乐风格。我听到了来自拉丁美洲的热情舞曲,亚洲的传统音乐以及非洲的鼓乐,这些都在课堂上播放。通过这些音乐作品,我领略到了世界各地悠久文化和音乐的多样性。音乐不仅仅是一种艺术形式,它还是不同民族和文化交流的桥梁,帮助我们了解和尊重不同的文化背景。

第五段:表达对音乐课的感激之情(Wordcount:200)。

通过这堂音乐课,我不仅学到了音乐的基础知识,还发现了音乐的无限魅力和情感传递能力,以及音乐与世界的联系。这些都使我对音乐有了更深入的理解和欣赏。我由衷地感谢老师的教导和付出,他不仅帮助我提高了音乐素养,还启发了我对音乐的热爱。我将继续在个人的音乐探索中不断努力,让音乐成为我生活中最美好的一部分。

(总字数:1000)。

音乐课的心得体会

随着艺术课改革的深入,我们越来越觉得要上好一节课,学生参与的重要性。不管是歌曲课还是欣赏课,我们在一节课中,如何让学生动起来,参与其中是最难解决的问题!通过几年的教学实践,自己逐渐对这一问题有了深刻的认识。同样我们的音乐课也有相同的道理,老师上课的质量差了,学生听得烦了,也就不会参与其中了。以至于造成整个教学质量的下降。这样,我们就不得不去认真思考一个问题——音乐课,怎样让学生参与进来,怎样让学生动起来的问题。首先,我们得从最基本的问题入手。我们都知道,“高楼要有地基作准备”而教学也是如此,要上好一节课,也得有很好的“地基”才行,音乐课的“地基”就是“备好课”。谈到备课,有人说它不重要,我们认为是不正确的。因为,备课是上课的准备,是上课思路的演习。一节课要备的适合学生的“认知特点”才行。只有这样,上课才具备了它前提的条件。一节课有了好的构思,剩下的就是如何实践,怎样上好课的问题了。其次,老师要统观全局,用自己的“魅力”去调动学生来展现自我。

在音乐课堂教学中,运用多种方法和手段,激发起学生的学习兴趣和欲望,是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键。而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。在新课程理念下备好一堂课,应努力做到:

对音乐感兴趣是青少年的.共性,学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板,一成不变,索然无味,学生就会失去学习的兴趣。教师应当根据本课的教学内容和目的任务,将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等,形象而生动地导入课的主体中去,让每堂课都有“新鲜”感,学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。

教学环节之间,新旧知识之间,衔接巧妙,课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材,找出新旧知识之间的内在联系,选择恰当的教学方法,使各环节自如地过渡,课堂教学便能保持整体性。

总的来说,要上好一堂课,教师是主要原因,只有存在教学“源于生活,寓于生活,用于生活的思想,才会极大地激发学生的兴趣,从而学的轻松,觉得学习真有意思”!随着音乐课教学改革的深入,音乐课要成为师生展现自我魅力的舞台。而且这个舞台永远是充满诱惑力的,永远是学生彰显个性的平台。有了这个平台,学生才会参与到我们的教学活动中,才会动起来,音乐课才会充满生机!

一学期的音乐课的心得体会

音乐是一门充满魅力的艺术。作为一门必修课程,音乐课在学生的日常学习生活中扮演着重要的角色。一学期的音乐课程让我深受感受,从而引发了一系列的思考和体会。在这篇文章中,我将分享我对这段音乐旅程的感受和体会,希望能够与大家共勉。

首先,音乐课让我在欣赏音乐中体验到美的力量。通过学习不同音乐作品,我了解到音乐可以是治愈心灵的良药。无论是轻快欢快的音乐,还是悲伤沉郁的旋律,每一首都能给我带来特别的感受。我记得有一次老师播放了一首著名音乐家贝多芬的《命运交响曲》,当我被那强烈的乐章所包围时,我仿佛置身于另一个世界,感受到了强烈的情绪和能量。从那时起,我对音乐产生了浓厚的兴趣,开始欣赏不同类型的音乐,并且明白了它们对人们情感的影响。

其次,音乐课让我明白了音乐创作的过程与艰辛。在课堂上,老师给我们讲述了许多音乐家的故事,这些故事让我体会到了音乐创作的辛苦与困难。我记得我们学习了巴赫、莫扎特、贝多芬和肖邦等伟大音乐家的作品,这些作品充满了他们对音乐的热爱和才华。他们经历了不同的困境,却始终坚持创作。通过学习这些音乐家的故事,我有了更加深入的理解,也明确了自己在音乐道路上的努力方向。

此外,音乐课还让我学会了合作与表达。在音乐课上,我们经常需要分组合作,一起演奏乐器或合唱。这个过程不仅让我学会了如何与他人进行良好的合作,还培养了我的沟通能力。我们必须试图与队友协商并在演出中保持统一,这需要我们互相理解和关心。此外,我们还有机会通过音乐来表达自己的情感,我学会了如何通过音乐来传达内心世界。音乐成为了我与他人交流的一种语言,使我能够更好地理解和与他人联系。

最后,音乐课还启发了我对音乐的创作兴趣。通过学习不同类型的音乐作品,我逐渐开始思考自己可能创作出什么样的音乐。我开始观察身边的事物,灵感也逐渐涌现出来。我记得有一次我去了一次自然公园,被那里的美景和自然之声所感动。回来后,我就开始着手创作自己的音乐作品,试图将我的感受和体验通过音乐来表达。这不仅是一种对音乐的敬意,也是我对自己才华的一种探索。

总之,一学期的音乐课程让我获得了很多,无论是对音乐的欣赏,还是对音乐创作的理解。这段音乐旅程让我更加了解了自己的激情和目标。我坚信,在接下来的学习中,我将继续努力,不断挑战自我,在音乐的世界里不断追求创新和突破。

音乐课的心得体会

本学期认真研读了20xx年新修订的《音乐课程标准》,此次研读最大的感受是,20xx版音乐新课标对于课程目标的阐述表达地更加具体,它使音乐老师更加清楚的认识到,音乐课程在德育、智育,美育方面所应达到的程度,教学过程、教学方法、教学内容、教材编写等都应紧紧围绕总目标展开。

其中总目标中有这样一句话,给我印象非常深刻:“学生通过音乐课程学习和参与丰富多样的艺术实践活动,探究、发现、领略音乐的艺术魅力,培养学生对音乐的持久兴趣,涵养美感,和谐身心,陶冶情操,健全人格。”它清晰的阐明了通过音乐课堂情感态度的培养,使学生建立起积极健康的人生态度、良好的审美能力的目标要求。这与我校艺术组承担的市十二五课题《小学艺术学科情感策略运用的'研究》中研究目标是一致的,音乐教学的核心就是培养学生的正确的审美观。因此,此次课标研读也让我们艺术教研组进一步开展课题研究有了一定的底气,相信在今后深入学习的过程中,我们还会发现更多的理论指导,当然同时也需要音乐老师们静下心来潜心研究、宏观学习,在理解课标的基础上,联系教学实际,积极思考。

音乐心得体会

音乐心得体会要怎么写,才更标准规范?根据多年的文秘写作经验,参考优秀的音乐心得体会样本能让你事半功倍,下面分享【音乐心得体会精品5篇】,供你选择借鉴。

本学期,我担任的是一至六年级的音乐教学,从这一周多给同学们的上课情况来看,大部分学生在唱歌的姿势上,习惯较好,而且表情也较丰富,能根据歌曲情绪进行表达,部分班级还能识读简单乐谱.还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈,并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱,咬字,吐字也不够清晰,特别是男生好胜心强,爱表现自己,常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑.

二、教学目的要求及重难点。

1、突出音乐学科的特点,把“五爱”的教育和活泼乐观情绪,集体主义精神的培养渗透到音乐教育中,使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设着。

2、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的能力.

三、教学的具体措施与要求。

(一)创设情境,培养兴趣,充分发挥学生的主体作用。

要想充分发挥学生的“主体作用”,挖掘每个学生的潜能和智慧,教师就要创设一定的情境,使他们获得直接的体验,并激发其创造的欲望,从而培养他们的创新思维。

1、创设情境,激趣导入。

黑格尔说过:“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中,才能受到良好的音乐熏陶,达到的教学效果。教育家杜威也提出:“为了激发学生的思维,必须有一个实际的经验情境,作为思维的开始阶段。”在教学过程中,教师应根据教学需要,创设适于实际的教学情境,引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程,把学生带入情境之中。

2、利用教具,培养兴趣。

乌申斯基说:“没有兴趣,被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。”科学家爱因斯坦也曾讲过:“兴趣是的老师”。教学中如何吸引学生的注意力,引发好奇心,这是一门技巧。如:利用美丽的画面,动听的歌声去看、去听,充分调动学生的视觉和听觉器官,更形象直观地感受音乐、理解音乐,让学生充分发挥想象力,扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注意力,善于摸索、分析学生心理,了解学生的心态,这样才能不断激发学生的学习热情。所以,我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围,引导学生抓住音乐特点,“读”懂音乐,感受音乐。

(二)精选教法,快乐学习,提高音乐教学实效。

儿童如同一株花苗,要浇之以爱,灌之以鼓励,她才能绽放美艳的花蕾。因此,音乐教师应有意营造一种非常宽松、活泼、自由的氛围,以民主的态度,商量的口吻,指导学生进行音乐活动。放手给学生一个充分自由发挥的空间,为他们营造一个“自由王国”,使学生的思维始终处于一种积极的活跃状态。这样,就可以充分激发学生的主体意识,使他们学得主动、学得开心。

1、创设舞台,展示自我。

心理学和教育学研究表明:“爱动”是儿童的天性。在学习和生活中,儿童总是喜欢亲眼看一看,亲耳听一听,亲手试一试。因此,在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。在孩子们进行集体演唱时,我觉得老师应该为学生营造一个“自由王国”。因为低年级学生通常是活泼好动的,在教学教育活动中,应灵活地运用多种多样的手段,为学生提供“动起来”的机会,从而发挥学生的主体作用,以获得知识、掌握新技能。在顺利完成歌曲教学任务后,我又设计开展了“课堂舞会”这一活动环节,放手让学生尽情地唱、尽情地跳,把整堂课营造的喜悦气氛推向潮,让学生在无拘无束中展示自己的才能。顺其自然,依据学生的认识天性,为学生留出课堂空间,就是为学生留出了快乐天地,为学生留出了主动学习的时空,有了学生展示自我的舞台,课堂教学会张弛有度,教学效果也会事半功倍。

2.趣味游戏,快乐学习。

无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。为了巩固学过的歌曲,我设计了“开火车”这一游戏。由我做火车司机,唱歌曲中的任意一句,由学生接唱,只有唱正确的才能坐上我的小火车,孩子们个个热情高涨,积极踊跃,不亦乐乎。“开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口,大胆演唱,让学生感受到成功的喜悦。培养学生敢于表现的意识,让学生在玩中学,学中玩。音乐课堂借助游戏,使得教师乐之教,教的新,学生乐之学,学的活。教育在发展,教学手段要革新,教学艺术要提高,我们教育工作者只有勤奋钻研,投身教改,才能开拓一条成功的课堂教学之路!

赴哈尔滨学习,对我来说是一次非常难得的机会。本着多听、多看、多学、多想的心态,度过了令人激动的五天!东三省的音乐课,各有各的特色,各有各的优势!黑龙江的课整体来说比较大胆,教学路子不拘一格,尽管有很多争议,但在争议中又拌着一定的吸引力,有很多地方值得我们思考!吉林的课,具有一定的整体性、完整性、以“情”来贯穿课堂是吉林音乐课的一大特色!而我们辽宁的课,思路清晰、课堂活跃、在这次活动中,整体来看是独占鳌头了。

从一名普通的音乐教师的'角度来讲,我主要思考了以下几个问题:

一、音乐的完整性。

在歌曲教学时,少兜圈子,直接给学生一个完整的音乐形象。但并不是说,教师要一遍一遍地把歌曲播放给学生听!我认为,在给学生完整的音乐形象之后,以后每一次的重复听,都要有目的地加进一些新东西!这些“新东西”不仅要吸引学生,更要为教学目标服务。当然,不同的课,要有不同的方法,以后的教学中我会不断摸索。

二、音乐与人文的结合。

在新课标的理念中有这样的指导:“提倡学科综合”、“倡导多元文化”。而在吴斌教授的讲座中,他所说的困扰音乐教师八大问题中,就有这样一个问题:在具体教学中,如何把握好音乐主题与人文知识的关系——前提是我们上的是音乐课!我的理解是:人文知识要有,但必须要突出音乐的主体性——再多知识的介绍,也是为音乐服务。

如果说黑直线代表音乐,那么围绕它的红曲线,就是相关的文化。

而决不能将两者分得太远,造成两大块的感觉,那样就不象音乐课了。

三、教师的课堂教态。

我们在课堂上一直对学生表现得亲和、友善、鼓励。而黑龙江的一位男老师非常大胆,在此基础之上,他让学生坐着、站着、蹲着上课,他自己也搬了一个凳子坐在学生中间,场面十分像《音乐之声》中玛瑞雅在绿色的山坡上,带领孩子学习歌曲的镜头。让我们听课的人看起来都非常舒服。但教师坐着上课是个有争议的问题,我本人不反对。我认为在一节课上,该站就站、该坐就坐,完全看教学情境需要,只要不耽误教学,学生能够欣然接受就好!当然,我极力反对一直坐着上课,那不成专家报告了!

本次学习是一次很好的充电机会,我会努力寻找自身的不足,和自己的前进方向。争取让自己在教学中,更进一步!

再一次真诚地谢谢陈老师能给我这次机会!谢谢!

2021年10月22日—10月26日,山东省小学音乐优质课评比在济宁市举行。我们天桥区的16名音乐老师在王傲铌老师的带领下,对此次评比进行了观摩。我也有幸得到了这次学习的机会。此次优质课评比分共51节课,但由于在三个学校的赛场同事进行,我们只能十分遗憾的观摩了17节课。在这几天里我们听到了不同风格、不同版本的省级优质课,受益匪浅,感触颇多。在这次评选活动中,参赛教师各具特点,形式多样,设计精巧,语言精练,充分体现了各地区的先进教学水平。这些优质课无论在只是结构还是授课方式上,都体现和渗透了新课标的理念和要求。不但从中看到山东省音乐教师队伍的现状和思想素质和业务素质的基本状态,同时也显现音乐教师和音乐课堂上教学上存在的各种问题和不足,对我自己有了很大的启示。

在我所观摩的课当中,有很多给我留下了深刻印象。在上课过程中,也获得了在场观摩老师的热烈掌声。通过总结,我认为此次评比的优秀课都具有以下特点:

一、扎实的基本功。参赛教师的基本素养比较扎实。每一位参赛的老师都把歌声、舞蹈、器乐等基本功恰如其分的展示在自己的课堂上,如:济宁市霍家街小学的吴胜超老师,整节课都是用吉他为歌曲《苏珊娜》进行伴奏,让学生兴致盎然。济南市十四中学小学部的王晓老师上的《赶圩归来啊哩哩》第二课时,王老师如果没有扎实的即兴伴奏和钢琴功底,怎敢把歌曲改的摇滚味十足?滕州实验小学的李婷婷老师和临沂第四实验小学的尚静老师原汁原味的京腔京韵不仅吸引了台上的学生,也吸引了台下听课的老师。看到各位老师精彩展示不仅让我连声赞叹,这样的功底岂是一日可为?课堂上老师们先进的教学理念,崭新的教法,灵活多样的教学手段,声情并茂、自然大方的教态,风趣幽默的教学风格,这些都给我留下了深刻的印象和启迪。每位参赛教师精彩的授课都深深地吸引着听课者的眼球,让人感觉赏心悦目,作为听课学习的我也为之感到骄傲。

二、适宜的课前铺垫,不单调的师生问好。如烟台市芝罘区南山路小学的崔婷老师,她要上的课时《过新年》,在课前她就播放的是《春节序曲》,热闹的音乐一下子就使人仿佛置身于春节的喜庆气氛当中。济南市市中区十四中小学部的王晓老师在与学生进行问好时说了一句:“我听同学们向我问好的声音就知道,大家唱歌一定不错。”立刻使气氛活跃了起来,学生也信心十足。而滕州市实验小学的李婷婷老师在与同学进行问好时,先是正常的语气进行问好,接着把每个音拉长:同—学—们—好—;接着用带有京韵的方式问好:同学们好哇—,不禁活跃了气氛,也让同学们马上进入到了京剧的状态当中,也为她之后的京剧主题的导入做了很好的铺垫。

三、课的导入多采用情景导入的方式,既丰富多样、又自然亲切。宁阳县第一小学的高文静老师在课前先带同学们做了一个“反口令”的游戏,使笑声充满了学生中间,接着她为大家的笑声配上了旋律,再加入歌词白鸽的叫声“咕咕咕咕”,很好的解决了歌曲《白鸽》的难点;聊城市阳谷县侨润明德小学的岳彩爽老师一上课为大家介绍了她的妈妈和她的女儿,岳老师既是“妈妈”,又是“女儿”,从而在温馨的气氛中自然的导入了歌曲《妈妈的心》。

四、教师的备课可操作性更强了,更加注重实效性。许多参赛教师在环节设计上都能够紧扣主题,教学过程步步为教学目标服务,屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节,并且充分体现了学生学习的主体性,注重学生的情感体验与培养。通过听课可以看得出每位参赛教师对教材把握的较准,有自己的理解,有自己独特的教学手段,师生互动的融入环节使课堂的气氛更加浓厚。并且备课的三个要素很多老师把握得很准,本次听课的一个突出的感受是老师再备学生这一环节,因为教师使用的学生不是自己的学生,所以在这一环节中更能体现教师的优秀素质和课堂应变能力。

五、本次讲课的教师,充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用,更注重了课件的实效性。课件经过精心的设计,使用有效,不花哨,恰到好处,能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。如:青岛洮南路小学杨官妮老师教授的《钟声》,无论从课题材料的搜集上还是视听效果上,都很富有创意。设计中,在学生聆听音乐的同时,教师利用图谱展示了音乐,使学生更直观的了解音乐。而后又通过课件为学生展示了教学内容,在活泼、跳动的旋律中,不仅吸引了学生的注意力,也引起了学生的学习乐趣,课堂教学非常流畅。课件的有效运用提高了低年级学生的音乐鉴赏能力,充分调动了学生的兴趣,同时多种旋律方式的展现也丰富了学生的知识面,让学生在亲身实践体验中去感受听音乐的快乐。

六、课堂展示有声有色,精彩纷呈。济南市市中区十四中小学部的王晓老师的一段陶笛独奏,,赢得了学生的阵阵喝彩声,也赢得了在场听课老师们的赞许声。威海的王欣荣老师教授的《唱脸谱》,在课前用电子琴演奏了《京调》,之后又换上戏服,那优美的身段,行云流水般的旦角架势,不禁让在座的学生叫好连连。让学生真正体验了当票友的滋味,过足了瘾。真正使学生置身于京剧的学习、京剧音乐的活动、京剧音乐的体验之中。而淄博市桓台县实验学校的宋雪老师在教授《如今家乡山连山》时,向大家展示了家乡的五音戏,并且同学生合作演唱,使课堂气氛一下子活跃了不少。

七、丰富的教具也是这次评比的一大亮点。青岛市洮南路小学杨官妮老师在讲授《钟声》这一课时,自己制作了精美的音乐钟,按下后可发出声响,按照音阶高低排列。这套音乐钟贯穿全课的始终。不光能在学生演唱时进行主旋律伴奏,在二声部演唱时也能够帮助学生固定音准,还在拓展部分让学生按照既定的节奏随意创作,真是为杨老师的课增光不少。而日照市金海岸小学的张钰老师教授的《请来看看我们的村庄》拓展部分,向大家展示了她用玻璃饮料瓶、瓶盖等做的打击乐器。不光吸引了学生的注意力,激发了学生的兴趣,更向学生灌输了环保的意识。而几位讲授京剧课的老师准备的脸谱,也让学生在带上后一下子觉得自己也是京剧名家了。

八、与时俱进的教学内容。今年电视综艺节目最火的恐怕就是《中国好声音》了,我们的音乐老师敏锐的捕捉到这一点,并运用在了自己的课程当中。日照市金海岸小学的张钰老师举行了“奥村好声音”演唱比赛,同学们争先恐后的举手演唱。而很多老师也把:“你们就是未来的中国好声音”等加入到了评价当中。

每一节音乐课中,都能感觉每位讲课教师的独具匠心、周密细致,因而每堂课都有自己的闪光点供我学习、借鉴。这次听课丰富了我的教学经验和教学方法,给我的教学工作带来了很大的帮助,也使我看到了自己与其他县区音乐教师的差距,同时我也深深地感受到自己需要学习的东西太多了。赞叹之余,更多是深深的沉思,从中让我更深刻地体会到了学习的重要性与紧迫感。在今后的工作和教学中能够做的更好,精心备好每一节课,上好每一节课,培养有特色有技能的学生,这将是我下一步的目标。所以我会吸取他人的精华,并尝试运用到自己以后的课堂教学过程中,来逐步地提高和完善自己的音乐教学,不断总结,不断反思,立足于罗庄这片教育的热土,为我罗庄、为我华盛的音乐教育事业增添一份力量。最后,再次感谢学校领导给予的宝贵机会,我将以此为契机,让我的音乐课堂也开出美丽的花朵,绽放音乐课堂应有的魅力。

参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4.不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

一、指导思想。

全面贯彻党的教育方针,使学生在德、智、体、美诸方面全面发展,音乐课是美育教育的一部分,要着重培养学生在歌唱和感受音乐的能力,通过音乐的艺术形象,培养学生的远大理想,陶冶情操,启迪情操,启迪智慧,促进孩子们身心健康的发展,促进社会主义精神文明建设,为选就一代社会主义新人发挥重要作用。

二、教学任务。

1、学会课本上的全部歌曲,通过歌曲的演唱,使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。

2、学会如下读谱知识:弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。

3、认真完成课后的综合训练,通过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的能力,并逐渐学会辨别三和弦的和谐是否。

4、上好欣赏课,通过欣赏,扩大学生的视野,以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时,认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”,提高学生的民族自尊心和自豪感,还要介绍世界音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹,学习他们顽强拼搏的奋斗精神。

三、教学重点、难点分析。

教学重点:以审美体验为核心,提高学生的审美能力,发展创造思维。

教学难点:审美情操的培养,实践能力的培养,培养学生的创造精神和合作精神的能力。

四、学情分析:

1、一年级孩子正规学习歌曲的时间较短,演唱的技巧几乎都还没掌握。因此,要加强练习。

2、四、六年级的孩子在唱歌、视唱和听音练习方面,大部分同学都有了一定的基础,但每班还有四五个音乐上的后进生五音不全,我们要多给这些同学一些关心和爱心,使他们尽快的喜欢起音乐来,让他们高兴起来,尽快脱掉“乐盲”的帽子。

3、在欣赏方面,大多数学生图个热闹,而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少,学生不知道音乐美在哪,就很难激发学生欣赏音乐的情绪,达不到预期的目的。因此,需要学生先熟悉旋律,再做欣赏。

五、教材分析。

本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。

本册教材内容有:共分为八个单元,每个单元包括感受音乐,表现音乐,创造音乐以及学习和音乐文化的广阔天地等内容,这些内容均有机的联系。

本学期教学内容:包括唱歌、欣赏、器乐、律动、创编等。当中以歌唱为主,欣赏为辅。

唱歌的要求:学习用正确的口形歌唱,咬字吐字清晰。学习正确的呼吸及连音演唱方法,能够很好的表现歌曲的情感。

欣赏:欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲,感受音乐的不同情绪。

器乐:认识各种打击乐器,并学会正确的演奏方法,逐渐培养儿童的音乐创造力和协作能力。

律动:要求学生配合音乐,跟老师示范,在技能训练上,注意培养学生的音乐感受力。

六、工作措施。

1、认真备课,认真学习音乐教学大纲,全面了解本学期的教学任务,备教材、备学生、备教法,教学目标明确,重难点突出。

2、认真上课,学期使教师完成教学任务的主要阵地,提高学期教学质量是完成教学任务的主要手段,学期教学力求思路清晰,结构严谨,符合学生的认识规律,教学生动形象,激发学生的学习兴趣。

3、积极参加组里的教研活动,多听同行老师们的课,吸取他们的长处,不断提高自己的业务和教学能力。

4、积极大胆的使用现代化的电教设备,加大教学容量,提高学期教学效果。

5、密切联系学生,经常征求学生对老师的意见,不断改进教法,提高教学效果,争取大面积的丰收。

音乐心得体会

这学期,学校很多老师都报名参加了xxx市远程非学历培训,通过此次学习,不仅使我们开阔了视野,同时也使我们对音乐新课程理念有了更深层次的认识和理解。总的说来通过培训学习所获得的感想与心得体会可概括为以下几点:

音乐学科具有不同于其他学科的特征,他本身的非语义性和不确定性使他具有特殊的学习方式——体验方式。音乐学习原则上是不能依靠讲授的,因为讲授这种方式完全与自身的体验相饽,是以他人的感受取代自己的感受,新课标的出台,新教材的使用,期待着教师素质的提高和创新素质的形成。这需要教师加强对本学科先进教育思想的学习和研究。而教研组这一以提高教师教学水平和研究能力为基本职能的组织,在新课程背景下,为教师提供了更有质量的学习与研究的资源、空间和动力,其效益是教师其他任何形式的进修所无法比拟的。为此,我校注重加强教研组建设,努力构建学研型教研组,使校本教研有依托、有支撑。

在每周的教研活动时间,教研组各成员集体学习、集体研讨,集思广益,开展了新课程理论学习、说课、评课等活动。有时,则以备课组为单位,进行集体备课,分析教材的重点、难点,探讨教法、学法。

所有能有效的促进学生发展的学习,都一定是自主学习,自主学习是主动的,积极的,容易入心如脑,感染力强,被动的学习往往是肤浅的、表层的,感染力很薄弱,弄不好还会使人产生逆反心理,采取抵触,抗拒的态度。我努力把自己融入学生之中,试着扮演学生"学习伙伴"的角色,将教育的重点放在唤醒学生的主题意识,倡导和培养学生学习的主动性上,因此,创造愉快的教学情景,激发学生学习的兴趣,是促成学生主动的学习的必要前提,也是推动学生积极学习的先决条件,我通过设计丰富、具体的音乐来营造良好的学习氛围,引导学生在其中"感受美""鉴赏美""表现美"。

教师在课堂上所扮演的角色直接影响着教学效果。按照新课程的要求,教师应当帮助学生制定适当的学习目标,并确认和协调达到目标的最佳途径;指导学生形成良好的学习习惯,掌握学习策略;创设丰富的教学环境,激发学生的学习动机,培养学生的学习兴趣;为学生提供各种便利,为学生的学习服务;建立一个接纳的、支持性的、宽容的课堂气氛;作为学习参与者,与学生分享自己的感情和想法;和学生一道寻找真理,并且能够承认自己的过失和错误。教师是学生学习的合作者、引导者和参与者,教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。交往意味着人人参与,意味着平等对话,教师将由居高临下的权威转向"平等中的首席"。在新课程中,传统意义上的教师教和学生学,将不断让位于师生互教互学,彼此形成一个真正的"学习共同体"。

合作学习是通过或两个以上的个体为共同的目的在一起,互相协作的一种学习方式。他是教师组织下学生间的合作,对于改善课堂气氛,培养学生合作精神,提高课堂教学实效,促进学生个体的全面发展,有着积极的作用。

学生学习音乐的方式有很多,除了新课程倡导的自主、探究、合作三大学习方式以外,还有体验,模仿等适合音乐学科的特殊学习方式,在尊重学生选择的基础上,教师做为策划者,引导者多鼓励学生主动学习、大胆探究、互相合作,把学生培养成为真正会"学习音乐"的人。

音乐心得体会

今天,我有幸参加了我们学校组织的青年教师信息化课堂教学与说课大赛。听了向xx老师的音乐课《xx》,感到受益匪浅。整堂课是那么的充实、快乐。郭老师运用音乐的魔力,让同学们沉浸在音乐的快乐中。学生们被向老师像磁铁一样深深地吸引着、体验着,连我也身临其境感受到了快乐。

课堂中,郭老师注意把握每一个教学环节,引导学生感受歌曲的节奏美、旋律美,循序渐进地进行教学。从一开始视频的导入,接着一步一步引导学生感受旋律、掌握旋律,让学生感受音乐的美不仅在听觉效果上,在某种程度上也能改变人的人生,这就是音乐的美的所在。听了这节课,我不禁感叹,郭老师真是一位多才多艺的的音乐老师啊!让我学到了很多从未接触过的知识,希望以后能再次聆听郭老师的课,感受她无穷的教学魅力。

这次听课,着实给我一次学习、提高的机会。执教教师紧紧围绕歌唱教学,贯彻“以审美为核心”音乐课程理念,突出了音乐课堂的学科特点,以新颖别致的教学方式和活泼有效的学习方式引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、创造音乐。在听课学习中,收获不少,感想颇多。使我感受到了音乐老师要想上好一堂课是相当不容易的。新课程理念下的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课,教学目标体现要从学生的表现中得到反馈,对老师提出了更高的要求。在这里谈谈自己参加这次活动的感想和反思:这次观摩课,每位教师的课堂设计、授课风格各具特色,各有各的亮点,都有值得学习与探讨的地方。

1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先也是实施美育的重要的课程之一,因此,音乐教师首先应该是美的使者和传递者,教师的教学仪态美、语言美、歌声美是音乐教师应该具备的基本素养。通过听课,我作为一名音乐教师感到骄傲,这些教师都具备这些良好的音乐素养,言谈举止间流露出美,教师自身气质深深地吸引听课者的眼球,让人感觉赏心悦目。以情感人、以美育人,她们具备了美的使者的气质。

2、课的设计方面。教师的备课可操作性更强了,更加注重实效性,每一环节的设计能够紧扣主题,步步为教学目标服务,屏弃了那些形式化的东西及做秀的环节,并且,充分体现了学生学习的主体性,注重学生的情感体验与培养。

充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用,更注重实效性,多媒体的运用得恰到好处,能够做到画龙点睛而不是画蛇添足。

1、注重把握学唱歌的“度”。在听课中发现,教师注重让学生在潜移默化中自主的学唱歌曲,这种方法很好,无形中减轻了学生学习新歌的负担。但在每一遍听歌曲的过程中,教师一定要紧扣主题提出问题,使学生带着问题有目的性的听音乐,如果教师盲目或者目的性不强,只是一味的体现学生自主学习歌曲,我想,这种做法没能充分体现“自主学习”的真正含义。

2、注重把握教师在课堂上“演员”这一角色的“度”。一节课的主角是谁?得看师生谁展现的机会多。我觉得音乐课上教师更应该注重“厚积薄发”,教师充当演员的角色只要恰到好处即可,关键是做好导演的工作。尤其是当一堂课接近尾声时,在验收学生对所学歌曲是否学会时,教师应是一位很好的聆听者,而不是一位领唱者。如果教师过多地关注了自己在课堂上自身风采的展示,最终会让人感觉学生变成了教师的配角,是来配合教师的演唱。

3、把握“学科综合”的“度”。“学科综合”的理念要求教师全面提高素质,拓宽知识面,有机会合理地进行各学科知识的穿插。一个好的音乐教师应明确教学目的,把握课堂的时间,有选择地进行知识穿插,而不是漫无目的,发散性讲解,不能偏离了方向,因为学科综合应体现学科特点,不是本末倒置,而是围绕教学目的来实施。

音乐心得体会

为专职音乐教师已有一个学期了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的.错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有,幽默力量运用不够。

为了更好地培养学生对音乐的兴趣,按学校的计划,在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。

在这个学期里:举办了宝贤中学第一期音乐会(器乐专场);组织学生参加了我校与香港加拿大国际学校交流的联欢会演出;举行了附中高中的“三独”比赛活动;在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。

不足:没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说,学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学(包括几所重点)都有学生的管乐队。报告已递交,相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛,使学生失去了一次展现自己的机会,学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。 关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动,在节目把关上不是很严格,从而影响了整台晚会的质量和效果,哨显冗长了。主持人更是不能将就的,应经过严格选拔,以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如:场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。

为了是音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:(宝贤初一、附中初三)让学生选择一种表演方式,即唱、奏、舞等来表现。(附中高一)每人写一篇500字左右的文章,内容是关于音乐的,可以是鉴赏、评论,音乐功能的实验或调查报告等。

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少,使我失掉了很多直接学习的机会。

自觉做事还算细心,但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划,重要的得做详细计划。还有一个较重要的是,在交际方面,还应多学习。处理事情要灵活。这写能力都有待提高。

音乐心得体会

1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先是实施美育,通过课件的展示,各位教师言谈举止间流露出美,教师自身气质深深的吸引了我们,让人感觉到有种赏心悦目。以情感人,以美育人,具备了没的使者的气质。

2、课件设计方面。教师的备课可操作性更强,课件更加重视实效性,每一环节的设计能够紧扣主题,步步为教学目标服务,摒弃了那些形式化的.东西及作秀的环节,并且也能充分体现学生学习的主体性,注重学习的情感体验与培养。

在课件中发现,教师们都注重学生在潜移默化中资助的学唱歌曲,课件的制作都是丰富多彩,有针对的根据不同年级进行各个课件的制作。

“学科综合”的理念要求教师全面提高素质,拓宽知识面,有机会合理的进行各学科知识的穿插。

上音乐课的心得体会

对于低年级同学来说,他们好动、注意力极易分散,但我抓住小同学爱听故事,善表现的特点,我采取讲故事引入课文内容,学会歌唱后,再指导他们根据词中内容来表演。课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。这时同学们的热情高涨,慢慢喜欢上音乐课。这样,每次上音乐课他们都会有一种期待,当然我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理(比如以什么情绪来唱好他)等讲授给学生,在一定程度上和学生取得配合,收到了一些效果,教了不少儿童歌曲,为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

通过学习和研究教材,我觉得音乐教材更具备培养孩子们良好品德教育的形象性、优越性。我在教学一年级音乐时紧扣教材中的《国歌》等歌曲对学生进行爱国主义教育。对于低年级学生来说,由于我和学生的音乐知识储备的欠缺,做得不是很好。但是由于主旨明确,也同时取得了一定效果,向他们分别传授了《月亮》、《小青蛙找家》、《新年联欢会》等优秀歌曲。

小学生善于模仿,喜好游戏,我们应该放开学生的手脚,引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界,用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程,鉴赏音乐就有了一定的基础,音乐作品的产生,有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪.

用肢体语言的方式参与到欣赏音乐的活动中,我们要尽量创造条件,激发学生动手参与。课堂教学中我们应以学生为主,教师起引导作用,激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点,让其主动参与到音乐活动中,从多侧面感受音乐,通过自己对音乐的理解进行创作性的表演,不拘形式,不求统一,只要能启迪学生们的想像力,都可以进行创作性的表演,这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会,而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格,一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛,使学生受到美的感染,得到美的享受.

每一门学科都有它自身的奥秘等待我们去探索去发现,在音乐课堂中还需要不断的学习。

音乐心得体会

在上海学习了两个月,深刻体会到上海作为一个国际大都市,从、经济、教育教学理念、课堂实践等方面,都走在了全国的最前言,有着自己非常鲜明的色,甚至许多方面还引领着中国的课改走向。

我这次作为唯一一名音乐学科的教师,被分配到了复旦实验中学。复旦实验是一所区重点中学。学校给我配备的指导教师是位年轻的、但非常富有才华和专业功底深厚的高级教师易雪莲老师。在她的精心安排和指导下,我在上海的学习成果斐然,每天非常忙碌充实。

我们不仅平时跟上海老师一起按学校要求正常作息,而且每天都安排了听指导老师的课。在听课之前,指导教师提前跟我一起备课,设计教学的各个环节,然后她再上课实践。课后我们一起总结反思上课的存在的问题和不足,总结优缺点,总结反思后她再上课,完后我们再一起总结反思。直到每节课都达到几乎完美程度,充分体现出了上海老师的敬业精神。

因为我们学科的特殊性,在指导教师的安排下和引荐下,我还听了多节美术课,了解上海美术课堂教学课改走向和方法。我每周还跟随老师一起参加她们的音乐教研活动,通过教研活动了解杨浦区音乐学科的整体水平和发展方向,获得了许多重要的信息和知识点。

不仅如此,为了整体把握上海在新课改中艺术教育课堂教学的先进方法,在指导老师的帮助下,我还跨区到别的学校去感受、体验、学习别的区学校艺术学科课堂教学的先进经验。尤其是聆听了在上海比较有名的好学校的听课,对自己启发很大,受益匪浅。

不仅如此,我还利用周六周天去听专家们的现场授课(专家们的授课都是要钱的,一次250元),每节课都近三四个小时,收获非常大,对自己的专业提升有非常大的帮助,使自己在艺术学科上又有了新的飞跃。

利用周六周天的休息日,我听了有上海著名的指挥家曹通一教授的“合唱指挥现场授课”多节,有上海师范大学音乐学院杨巧云教授的“钢琴即兴伴奏现场授课”多节,有杨蒲区特级音乐教师陆亚芳专家的“中小学生合唱训练课”多节,听了有杨蒲区特级音乐教师曹建辉老师的“民乐合奏现场排练课”多节,还有杨蒲区少年宫多位老师的排练课,有舞蹈、有声乐、有器乐多节课等等。利用各种渠道,现场观摩了多节市级别的公开课或研究课,使我受益匪浅,不仅长了很多见识,而且从专业角度来说,提升很大,对今后克拉玛依的艺术实践也有了自己比较清楚的认识与想法。

艺术学科,有其特殊的教育规律和发展成长性。为了更加深入学习、了解、研究上海二期课改中小学艺术学科的教学先进经验,我利用各种渠道,收集资料,现场考察,虚心请教,尤其是在上海市在落实国家新课改 “以人为本,以学生全面发展”为核心的理念的一些具体实施方法和经验,如课堂教学的三个维度(情感态度与价值观、知识与技能、过程与方法三维目标)在二期课改中建立三类主干课程结构:基础型课程、拓展型课程和研究(探究)型课程为主干的课程结构在具体做法中抓好基础教育的同时积极、有效地拓展型、研究型课程,如艺术教学的校本课程开发与研究,在拓展型课程中把合唱、舞蹈、器乐、戏剧、歌唱融入到平时的教学之中,形成真正意义上的校本课程,从而创设艺术教育的特色学校打下良好的基础,这方面,尤其是给我感悟深刻,启发很大。

通过我自己的认识,总体上说上海中小学艺术教育可以归纳成两个层面来体现:

1, 把握一个重心:基础型(学校的课堂教学重心)。

1).教学目标――看课堂的教学目标是否符合音乐艺术教育的要求

2).教学内容――能正确地吃透教材,并根据不同年级、不同性格和不同程度的学生,按照自己的风格,合理的、灵活的富有创造性的运用教材,不要一味的依附于课标与相关的教学辅导用书和现成的教案,去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科,而是要将教学内容进行艺术性的二度创作;教学内容安排应针对教学目标,合理恰当。

3).教学策略与方法――主要是研究设计课堂教学策略和追求高效率的课堂教学过程。采取激励性教学策略,使学生主动学习;采取自主性教学策略,使学生学会学习;采取探究性教学策略,鼓励学生的大胆提问与发表个人观点,并重视他们的疑问与观点,在课堂教学中通过讨论、交流来解决他们心中的疑团。

4).音乐教师专业素养――新型音乐教育教师不同于其他教师,要求更加完备、全面,并在课堂教学中得以体现。其基本素养主要有:音乐基础知识、演奏、演唱、创作、作品鉴赏分析以及音乐美学、音乐批评、艺术史等基本功与一定的文艺理论水平和人文修养;有一定的教育教学理论水平和课堂教学的基本功,如语言的表达能力、课堂驾驭能力与实践操作能力等;具有现代教师的观念,如高尚的人格魅力、关爱与尊重学生,民主平等的作风和在实践中善于思考,掌握现代化的教学设备,不断地收集信息,分析和做出反思性思考,包括音乐教育科研意识与能力及时地改进和提高自己的教学水平。

5).教学结果――是教师教学的综合能力与水平的反映,是衡量是否达到教学目标的终极目的与标准。教学评价的目的是为检查学生的学习效果,使师生得到及时反馈,以矫正教学、提高教学效果和达到教学目的。也就是说“评价过程在本质上是一个确定课程与教学计划实际达到教学目标的程度过程”。通过教学评价,使教师和教学管理者全面地、系统地学习音乐教育教学知识、理念、方法,提升教学和评价能力,为音乐教育教学总结经验、改进措施、规范管理、科学决策和提高、改进教学提供有效依据,使音乐艺术教学有目标的、规范、科学、良性的发展。

2, 拓展型课程(兴趣活动组,社团以及大型的学校的艺术团队)

1)纳入正常的教学工作(学生:时间的保证;教师:工作量的纳入)

2)课外的训练(根据不同层次不同爱好的需求进行能力的培养)

3)社会艺术实践活动(展示和发展)

1.以学生发展为本 重视学生的音乐实践过程――听、动、玩、赏、创

2.加强创新意识 培养创造能力――在音乐课堂上要让学生们乐于创造、敢于创造、学会创造。

4.加强信息技术与学科整合深化课堂教学改革――转变观念,推进信息技术与学科整合;构建平台,突出音乐学科特征;整合资源,促进音乐教学最优化。

5.学习训练

基本原则:发展性原则、整体性原则

基本方法:开启训练思路――创设训练模式;探索训练途径――倡导学习训练方式

基本要求:在感知、表现、鉴赏、创造四个主题中,按年段分别提出要求。

1,克拉玛依中小学课堂教学现状分析

2,克拉玛依中小学艺术教育的课堂课外状况分析

3,有哪些好的方法和经验值得借鉴与整合利用

1)明确学校课堂教学是我们的主阵地,在课堂教学的每一个环节多下功夫,在汲取别的地方好的教学方法和先进经验上,结合自身优势,努力学习,大胆探究,使我们的艺术课堂教学的有效性,教学质量得到全面提升。

2) 潜心钻研业务利用所学知识开发音乐校本课程教研

3)利用各种渠道提升自己的专业能力,科学地规划自己的成长方向

(一)合唱教学的拓展型课程探究

拓展型课程为学生选择自己喜欢的课程,拓展知识范围创造了条件,有利于拓展学生的知识基础、发展学生的各种才能,可以从多角度、多层次、多交叉,在深度、广度上加以拓展。它体现了对学生知识发展的拓展、对学生各种能力的拓展,对学生兴趣的拓展,有利于学生对学科学习范围和综合能力发展的需求,是学生终身学习和发展的需要,也是学生掌握学习方法、提高能力的重要载体。拓展型课程在功能上,着眼于对学生基础学力和发展性学力的培养,更注重发展学生各种不同的特殊能力,在培养学生的个性,兼顾学生创造性学力的方面的培养是种非常好的成长方式。

通过拓展和探究型的课程实施,着重培养学生掌握知识的能力,以及创造性学力。培养学生广泛的兴趣爱好,激发学生对知识的好奇心和求知欲;让学生通过拓展课的学习和亲身体验,初步感知学习基本过程,掌握基本的学习方法;探究意识和社会实践能力;同时在学习中培养学生良好的心理素质、团结合作精神、公民意识和社会责任感,逐步形成健康的人格。

(二)器乐教学的课堂教学探究

乐器教学是学生学习音乐的一种最有效的方式之一

(三)开发具有本土化的音乐校本课程

新疆是个多民族省份,有着丰富的资源,但纵观全疆,开发本土(地方特色的校本课程这个领域还是个空白,有非常大的挖掘潜力。