心得体会是我们在学习和工作生活中所得到的经验总结，它能够帮助我们更好地认识自己和优化自己的行动。通过读一些成功人士的心得体会，我们可以获得更多的启示和思考。
竹古诗心得体会
竹古诗是一种独特的诗歌形式，它起源于中国古代文化中对竹所持的特殊喜爱。正如其名，“竹古诗”传承了古代的诗歌艺术，以竹为主题创作出优美的诗歌作品。参加竹古诗社的活动让我深深感受到了古代文人雅士们对竹的倾慕之情，也让我对于古人的才情和文化修养有了更深入的了解。在这段时间的参与中，我获得了许多启发和体会。
第二段：竹古诗与古人的交流。
参加竹古诗社的活动让我有了与古人交流的机会，进一步了解了他们对竹的情感表达和创作方法。在听取其他成员的分享中，我发现，竹古诗表达了诗人们对竹的赞美、爱戴和感悟。古人通过写竹古诗来抒发心中的感受和思考，让我深深感受到了他们对自然的敬畏之情。同时，在这个过程中，我也发现了一些与古人的相似之处。我们都对竹的生命力和潇洒不羁的形象产生共鸣，这让我感到与古人心灵上的契合。
在竹古诗活动中，我学到了许多写作技巧和方法，同时也提升了自己的写作能力。例如，在写作时，我学会了通过观察、感悟和表达，化繁为简，以言简意赅的方式表达自己对竹的理解和情感。我也学会了运用比喻和修辞手法，使作品更有诗意和想象力。此外，竹古诗活动也鼓励我借鉴古人的创作方式和经验，学习他们的审美观和思维方式。通过不断地练习和探索，我逐渐找到了适合自己的创作风格，并提高了写作的自信心。
第四段：竹古诗的启示与感悟。
竹古诗不仅教会了我写作技巧，更让我对生活有了更多的思考。在这个快节奏的社会中，我们常常追求名利和物质的满足，但我们往往忽视了精神层面的需求。竹古诗通过对竹的描绘和赞美，启示我们要保持一颗平常心、清净心，与自然相融，并关注生活中的美和让心灵得到滋养。
参加竹古诗社的活动对我个人影响深远。通过参与创作和交流，我更加深入地了解了古代文人的文化修养和情感表达。同时，我也通过竹古诗的创作，进一步提升了自己的写作能力和文学素养。竹古诗让我认识到诗歌的力量和魅力，它可以化腐朽为神奇，唤起人们心中的感动和美好。通过这段时间的参加，我对于古代文人的智慧和才情有了更深刻的理解，并学会了用诗歌去感悟和表达自己的情感和思考。
总结：竹古诗是一种独特的诗歌形式，它不仅是对竹的赞美，更是一种与古人交流和思考生活的方式。通过参与竹古诗社的活动，我不仅学到了写作技巧和方法，更对自然和生活有了深入的思考和感悟。竹古诗社让我体会到了古人的智慧和才情，也提升了我的写作能力和文学素养。通过与古人的对话和交流，我更好地了解了自己，也更加坚定了用诗歌去感悟和表达的信念。
竹古诗心得体会
竹古诗是中国古代文学宝库中的一颗璀璨明珠，具有浓厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。在研读、欣赏和吟咏竹古诗过程中，我深受启发和感动。竹古诗的意境、修养和艺术感染力给我留下了深刻的印象，使我对古代文人诗人的襟怀和才情有了更加深入的理解。下面我将从竹古诗的主题、形式、意境、艺术特点和实际意义五个方面，对竹古诗的体会进行探讨。
首先，竹古诗的主题非常丰富多样，从竹子的自然特性和风采魅力，到人们对竹子的赞美和吟咏；从诗人以竹喻情、以竹寄托哲理的表达，到诗人借竹发表政治、哲学和宇宙观念等多方面的思考和感悟。这些主题正如孔子所言：“君子以后言为之辩，以前言为之顺。”竹古诗通过对自然界万物和人生百态的运用，丰富了诗歌主题，体现了古代诗人对生活的独特领悟和思考。
其次，竹古诗的形式多样，既有绘声绘色的形象描写，又有抒发情感的抒怀抒写；既有书法的艺术特色，又有音乐的韵律感染。无论是绮丽而典雅的诗句，还是简练而洗炼的表达，都给人以美的享受和文化的熏陶。古人常说：“诗中有画，画中有诗。”竹古诗正是将诗画融为一体的最好的体现。
再次，竹古诗的意境深远广博，特别是运用竹子的特有美学价值传达情感和思想，表现了诗人的独特情感和丰富想象力。我曾读到《竹石》一诗中，诗人通过竹子和石头的对比，表达了人生在历经风雨后能坚持不懈的品质和追求，使我产生了对竹古诗深入而持久的兴趣和关注。竹古诗的意境是丰富多彩的，既能表现神秘而超脱的雅意，又能传达人世间的痛苦和希冀。这种意境的传达能力是竹古诗的独特魅力所在。
另外，竹古诗的艺术特点也颇为突出，其主题的内涵与形式的表现形成了独立而完整的艺术体系。竹古诗通过以竹喻情，以竹表达人生哲理的方式，赋予了诗歌独特的艺术魅力。这种魅力不仅体现在诗歌形式的完美，更体现在语言形象的美妙和构思的独特之中。竹古诗不仅具有诗的外在形式美，更具有引发读者情感共鸣和思考的内在力量。
最后，竹古诗的实际意义不仅仅体现在文化上的传承和发扬，更体现在人们生活中的指导意义。竹古诗所传递的才情和境界，是人们追求自由、追求品质和追求真理的重要精神支撑。无论是投身社会、踏实做事，还是在自由诗意的世界中嬉戏玩耍，人们都应该加以关注和引导。这种实际意义是竹古诗得以走入人们生活的最根本原因。
总的来说，竹古诗是一种极具艺术魅力和人文底蕴的文体形式，它通过对竹子的吟咏和赞美，为世人献上了一道美的盛宴。在探究竹古诗的主题、形式、意境、艺术特点和实际意义的过程中，我对古代文人的才情和智慧有了更深入的认识和理解。竹古诗的独特魅力使我深受感动并得到了心灵上的净化和陶冶。我深信，竹古诗将在历史长河中永葆灿烂，成为中国文化的象征之一。
读古诗心得体会
古诗是中华文化的一大瑰宝，它的文学意义和民族情感在历史演进过程中一直深深地牵动着中华儿女的心弦。作为一名现代人，我也深深地被古诗的美和韵味所吸引，从而走进了这个古老而神秘的文学世界。
一、了解文化背景。
读古诗除了欣赏其文学价值以外，更重要的是了解古代的文化背景。例如“登高”这首诗，我们可以通过此诗描绘山的壮美之处，感受到了古代文人谈论山之言语。我们还可以从这首诗中知道，古人在登高中传递的语言是“日出而作，日落而息”，不仅表达了人们对工作的敬爱态度，也说明了登高对身体健康的提升作用，反映出古人对健康的重视。读懂这些文化背景，我们才能更好地欣赏古人创作的这些经典作品。
二、领略古代美学。
古诗中有许多精妙的意境和深刻的艺术表现，这是我们现代人所无法想象和创造的。读“春晓”这首诗，我们感受到了诗人把春天和知识联系起来的妙处，把万物和自然界联系起来的博大精深之处。古人在创作古诗时，总是注重描绘笼罩在天地之间的气氛，表现自然的奇妙之美，还将自己的情感融入其中，让我们看到了一种独特的美学魅力。
三、感受诗人情感。
诗是一种情感的艺术，是诗人用自己的心灵去感受、去抒发情感的一种表现形式。在读古诗时，我们不仅要欣赏其文学价值，还要深入理解诗人的情感。例如杜甫《登高》中的“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。”，描绘了杜甫在异乡因怀念恋人而落寞的情感，抒发了他对疆场生活的厌倦和对故国的思念之情。读古诗的时候，如果能真正体会到诗人的情感，这种心灵的沟通将会给我们带来无穷的快乐和启示。
四、意会诗歌背后的哲理。
古诗中的意境和寓意常常令我们受益匪浅。例如李白的《将进酒》：“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。”这里的黄河之水，意味着顺流而下的时光，时间的流逝，常常让人不得不感慨。古诗中的探讨和表现虽然描绘了某种特定的意象，但却常常蕴含着深刻的哲理和人生智慧，聆听古人的智慧教诲，更能让我们对自己的生活有深刻的体验。
五、古诗传递爱与希望。
古诗中所蕴含的浓浓情感，常常能够让读者感到温暖、关怀和鼓励。例如在辛弃疾的《青玉案·元夕》中，抒发了作者对家人离去的思念之情，又表达了他对故乡的深情厚爱，让人感受到了亲情和家国情怀。作为读者的我们，通过古诗能够感受到古人的情感体验，感受到亲情、友情和荣辱同舟的情怀，让我们从古诗中获得关注和陪伴。
总之，读古诗是让我们感知历史的文学史地，让我们从中感悟到文学的魅力和文化的博大精深。当古诗之美走入我们的心灵深处，我们便能从中领悟到许多人生哲理和智慧，在日常生活中也更能体味到希望、欢乐和情感的温暖。
古诗画心得体会
古诗画是中华民族汉字文化的瑰宝，是我国传统文化的重要组成部分。这些古代文学与艺术作品不仅具有千余年的历史，更是诗意与画意的结合，蕴含着中国古人的智慧和情感。穿越时空，欣赏古诗与古画给我带来了许多启迪与感悟，让我深刻体会到了中华民族深厚的文化底蕴。
首先，古诗画带给我视觉上的享受。古画以其独特的艺术魅力，为观者营造出一种独具个性的审美感受。例如，晋代画家顾恺之的《女史箴图》，画中的女性形象端庄美丽，令人陶醉其中。这幅画通过精湛的画技和对细节的雕琢，将传统美与现代审美相结合，给人一种美的享受。而古诗则通过其独特的辞章与意境，以文字的形式呈现给观者。如唐代诗人杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中写道：“天淡星稀宿雾香，麦陇鸣蝉二贤庄。桥冷残灯衣老湿，街空初月金风凉。”这幅诗画般的场景和美妙的词语，给人带来了一种纯美的视觉享受。
其次，古诗画唤起了我对中国传统文化的兴趣。由于长期受到西方文化的影响，现代社会对中国传统文化的认知逐渐淡化。然而，古诗画作为文化的重要载体，为我提供了一个重新认识和了解传统文化的窗口。通过学习古诗与古画，我了解到早期中国人民的生活，感受到古人们对自然与人生的思考和理解。比如，唐代画家韩干的《卧龙图》以一种写意的手法，表现了古人对山水的领悟。而唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》通过描绘境界高远的山河景色，让我意识到诗人身临其境的感受与感悟。这些作品使我对古代文化和历史产生了更浓厚的兴趣，让我乐于深入了解和研究。
古诗画也使我感受到了古人们的智慧与情感。从古代的文学作品中，我可以感受到作者对于生活和人性的深入思考。唐代诗人杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中描绘了一个简单而富有哲理的场景，让我深刻体会到了生活中的真实与情感。古画则通过艺术家对图像的塑造和色彩的运用，表达出了深刻的内涵和丰富的情感。北宋画家李唐的《五柳先生传》以妙笔生花的手法，描绘了五柳先生洗耳的情景。这幅画通过对细节的精心描绘，体现了对人性的洞察和对人生的思考。这些作品让我想到了生活中的许多细节，使我能够更好地理解自己和他人。
最后，古诗画激发了我对艺术创作的热爱与追求。在欣赏古代文学与艺术作品的过程中，我意识到了艺术的魅力和独特之处。这不仅让我对古人的创作才华和艺术技巧赞叹不已，更激发了我对艺术创作的渴望。我开始模仿诗人和画家的作品，尝试自己创作。虽然刚开始的作品简单粗糙，但是通过学习和实践，我相信我能够越来越好地表现自己的创作才能，并在艺术领域有所成就。
总之，通过欣赏古诗画，我不仅获得了视觉上的享受，而且对中国传统文化产生了更加浓厚的兴趣。古诗画还让我感受到了古人们的智慧与情感，并激发了我对艺术创作的热爱与追求。我相信，在今后的学习和生活中，我会继续努力，深入研究中国传统文化，不断提升自己的艺术修养。
古诗诗心得体会
古诗既有着深厚的历史和文化底蕴，也是中华文化的瑰宝。在学习中，我们不仅能够感受其美好，还能体悟其中的真谛。所以，今天，我想分享我的古诗诗心得体会。
【段落一】。
古诗中最让我着迷的，是诗人们用简练却深刻的语言，把自己的感受传达给了我们。比如“天高任鸟飞，海阔凭鱼跃”，我的理解是，人生短暂，应该大胆去做自己想做的事情。快乐与否不在事情本身，而在于自己是否去尝试。又如“举杯邀明月，对影成三人”，我认为这句意味着，人要想得开，要有一颗豁达的心态。可以独自享受，也要善待身边的人。诗歌有了诗人们敏锐而深情的洞察力，所以它让我懂得了很多道理。
【段落二】。
摆脱束缚，发自内心的表达情绪，这也是古诗文化之一的精髓。有时候，人们的内心充满了烦恼、忧愁，而古诗开启了我们情感的闸门。比如“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”，这句诗让我感受到初恋带来的情感，多了几分怀念和温馨。再如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，我能够有所共鸣，想到了心中的不舍和无奈，却又难以挽留。爱情，生死，离别……所有的情感也因古诗被诉诸语言。
【段落三】。
古诗文化贯穿中华民族几千年的文明史，因此我认为它也是我们的一部历史。诗歌通过绝妙的章法和语言，把质朴的生活传递给了后代。如“靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭”，教育我们应该有民族魂和自尊心。而“凭栏目送，黄昏独坐，愁情，满怀”，则表现了人类在生计、亲情、权利等普遍生活中的焦虑和困惑。因此，读古诗给我们的是快乐与启迪。
【段落四】。
古诗能传递出深厚的文化内涵，也是一种文学艺术形式。古诗的语言简练、意境卓越，在文学上有着较高的艺术价值。如“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”，通过这句诗，我们可以感受到西湖的无私之美。也或如“青山绿水红旗舞，快一步好一步”，通过这句诗，我们能体会到革命的兴奋和年轻的朝气。学习一件任何东西，包括古诗，除了知道它的人文内涵，还要了解其文学意义。
【段落五】。
阅读古诗文可以完全放松自己，享受快乐。唐诗中“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的景象、苏轼的“东篱把酒黄昏后，有暇把剩游神数”情境、白居易的“想入非非徒自悲，仰天长吁松柏青”情景……这不是引导我们走进诗歌、享受诗歌力量的技巧吗？古诗使人心境明媚、神情澄静、精神愉快，诗情画意随处可见，也成为众多人士静心静思的来源。这就是我最喜欢的部分。
【结语】。
去探索古诗，就是捕捉身心自由的时刻，享受快乐，这种快乐很难被解释，诗人用他们的语言和快乐表达它，我们读它，发掘丰富的内涵，现代人的理解角度和诗人有所不同。所以，阅读古诗，不仅领略到了其中“吟风咏月”的艺术风韵，也不断发掘出其中的文化历史价值，更提高了诗歌鉴赏能力，并给人带来更多的快乐。
古诗的心得体会
古诗，随着时间的推移，成为了我国传统文化的重要组成部分。古诗代表了我们祖先智慧的结晶。从中我们不仅能读到如春风般温暖的诗句，而且也能感悟到人生百态，领略到美好的情感。下面，就让我来谈谈我对古诗的心得体会吧。
首先，我想讲的是古诗的深远影响。古诗不仅是一种文学形式，更是一种思想精神。在古代，社会变革和人们思想的转变都会反映在诗歌中。例如，唐代时期的大量诗歌反映了唐朝经济、文化和科技的全面发展，当时诗歌的盛行是推动社会发展的重要推动力之一。同时，古诗也是人们文化底蕴和人文精神的体现。它的独特韵律和精深寓意在世界范围内都产生了极为广泛的影响，成为了我国的文化名片，反过来它却已经成为了引领我们走向崭新的时代。
其次，古诗也是个人情感的表达。古代诗人的诗歌不仅表达了对自然、社会的观察和感悟，也表达了他们对人生的思考、对情感的诉求、对生活的期望。在他们的诗中，有对人生的感悟和领悟，有对生命的热爱和追求，有对爱情和友情的呼唤与期待。我们能够从中找到生活的方向和激励，从而变得更加充实和有价值。
另外，古诗可以带给我们的不仅是情感的表达和思想的启迪，更多的是它对语言和文化的影响。古代诗人的语言文字非常简练、精练，甚至有些看似无意或者不合逻辑的措辞，却能够充分表达情感，高超的修辞技巧和韵律的处理，使得这些诗歌不仅具有高度的文学价值，更是中华文化精华的媒介，成为我们进行中华文化传承的生动教材。
然后，古诗也是我们有效进行情感调适的途径之一。生活中颇多烦恼、迷茫，又或者因为喜怒哀乐而心情沉浸于不同的情绪中。读古诗可以帮助我们准确地理解自己的情感，开阔眼界、拓展思路、顿时豁然开朗。在欣赏古诗的过程中，我们不仅能够了解到大自然的奇妙，也能够深刻地领略到情感的美好和内涵，同时也将自己的情绪调节到一个更加平和、开阔的状态。
最后，古诗对于我们的学习和生活都有着极为重要的意义。我们的人生只有一次，不管里面有多少的坎坷和波折，它仍然值得用心去体验和感悟。同时，古诗也是一门学问，必须用心去学习和欣赏，只有这样才能更好地领悟到其中的精神内涵和智慧。
总之，古诗是我们国家的宝贵财富，它超越了时间、超越了年龄，成为了我们精神的天空。我们应该保持对古诗的态度和追求，欣赏其中的美好、领悟其中的智慧，通过她们，不断提升自身的素养和价值，用古诗文化为我们今天的生活和工作注入新的能量。
古诗草心得体会
古诗草是指古代中国文人在纸上练习写字和临摹名家书法的一种艺术形式。古诗草结合了书法与诗歌的艺术，既强调了行楷的规范性与字迹的雄厚感，又注重了草书的自由与随性。作为一位热爱中国传统文化的人，我特意学习了古诗草，并从中有所领悟。以下是我对古诗草的体会与感悟。
首先，古诗草给予我一种舞蹈般的自由与表达的空间。在传统的字迹书写中，要求每个笔画都要规范，安排有序，篇章看上去才能整齐美观。然而，在古诗草中，我发现了一种字迹的自由度，不拘泥于规则，随意而行，字形曲折，有时犹如行云流水，有时犹如山泉倾泻。这种自由的书写形式让我感受到了一种解放，能够舒展自己的情感与思绪，并通过笔画抒发内心所感受到的美与喜悦。
其次，古诗草让我深切领悟到师法不足，创想自由的艺术精神。古代诗人和书法名家们创作了大量的诗句和书法作品，这些作品被世人推崇为经典，我们学习古诗草的过程就是在与他们的思想相近，与他们的艺术交流。然而，真正的学习并不仅仅是模仿，更是品味和消化，并融入自己的创意与个性。当我学习古诗草的时候，我会看一些古代经典的诗歌，从诗句中触发自己的灵感，然后结合自己的情感去创作。这种师承与创新的结合让我深刻地认识到学习不仅仅是复制，更是赋予自己独特的创造力。
接着，古诗草的练习使我拓展了自己的艺术眼界与审美水平。古诗草是一种在纸上练字的形式，要求字迹要有流畅的情怀和富韵味的艺术特色。在练习的过程中，我会对比不同的古代诗词，观察他们的行笔与写意，感受其中的艺术魅力。这样的体验让我对诗歌与艺术有了更深入的了解，并提升了我的审美水平。同时，我也发现了古诗草的魅力，那就是它能够表现出文字的韵味与意境，通过字迹的起伏和曲折将一段诗情表达得淋漓尽致，给人一种身临其境的感觉。
最后，古诗草的学习让我获得了一种平静与宁静的心灵体验。在现代社会中，人们常常被繁忙和压力所困扰，难以得到内心的宁静。而古诗草的练习需要一种专注和耐心，通过练习的过程，我获得了一种与自我对话的宁静感受。当我沉浸在纸上的笔画之中，我能够放松身心，忘却杂念，专注于感受每一笔的流淌与曲折，让自己的内心得到一种平静的净化与沉淀。
总之，学习古诗草是一种领悟古代文化、陶冶情操的过程。通过古诗草的练习，我得以领略到自由创造的艺术精神，开阔了自己的艺术眼界与审美水平。同时，古诗草的学习也让我感受到了一种与内心对话的宁静和平静。在今后的学习和生活中，我希望能够更深入地体会古诗草的艺术魅力，并通过自己的创作传承和发扬这一古老的艺术形式。
背古诗心得体会
古诗是中华文化的瑰宝，是我国传统文学的重要组成部分。背诵古诗不仅可以提高自身的文化素养，还能够帮助我们理解古人的情感和思想。随着现代科技的发展，人们更多地依赖电脑和手机，背诵古诗的机会越来越少。然而，背古诗仍然具有重要的教育意义，它可以培养我们的记忆力、触发我们的创造力，还可以增强我们的感受力和表达能力。因此，背古诗是每一个人都值得尝试的一项活动。
第二段：背诵古诗的方法和技巧。
背诵古诗是一项需要耐心和毅力的任务，但是掌握正确的方法和技巧可以使学习更加高效。首先，我们可以选择一首简单而有趣的古诗作为入门，例如《静夜思》、《登鹳雀楼》等。其次，我们可以选择一种合适自己的背诵方式，例如分段背诵、逐句逐词地背诵等。另外，通过朗读与模仿古人的语调和音律，可以帮助我们更好地理解和体会古诗的意境和美感。记住，背诵古诗不仅仅是为了背下来，更要理解其内涵和传达古人的情感。
第三段：背诵古诗的价值和好处。
背古诗不仅可以提高我们的文化素养，还能够培养我们的创造力和思维能力。比如，古诗中蕴含的意象和隐喻可以激发我们的联想力，让我们在写作时有更加丰富的想象力和表达能力。此外，背诵古诗还可以培养我们的情感和审美，让我们能够更好地感受人生的美好和苦痛。背古诗还有一个重要的好处是提升我们的记忆力，通过不断重复背诵，我们的记忆力会变得更加敏锐和灵活。总的来说，背古诗不仅是一种文化传承的方式，也是一种独特的修养和培养自我的方式。
第四段：背诵古诗的体验和收获。
从我个人的经历来看，背诵古诗给我带来了很多乐趣和收获。首先，背诵古诗让我有机会更好地了解古代文化和历史，让我对中国传统文化产生了浓厚的兴趣。其次，背诵古诗对我的写作能力有很大的帮助，使我能够更好地运用修辞手法和表达情感。最重要的是，背诵古诗让我感受到了古人的智慧和情感，让我更加珍惜当下的生活和情感。通过背诵古诗，我能够感受到古人的心声和情思，感受到自己的内心世界被打开的感动。
第五段：背诵古诗的推广和建议。
背古诗是一项有益于身心健康的活动，应该得到更多人的重视和推广。为此，我建议学校可以将背诵古诗作为必修课，让学生在课余时间背诵名篇佳作，培养他们的文化素养和情感表达能力。同时，家长也应该与孩子共同参与背古诗的活动，通过朗读和解读古诗，增进亲子关系，培养孩子的审美能力和情感认知。此外，社会各界也应该组织更多的古诗朗诵比赛和讲座，让更多的人能够了解和感受古诗的魅力。只有通过共同努力和推广，才能让背诵古诗成为一种时尚和文化的标志。
古诗配心得体会
古诗配是中学语文教学中重要的一环，它有着悠久的历史和丰富多样的形式。通过古诗配，我们不仅可以欣赏到优美的古诗，还可以增进对古文的理解和欣赏能力。近日，我参加了一次关于古诗配的学习活动，并在其中领悟到了一些心得体会。
在古诗配的学习过程中，最让我感到惊喜和兴奋的是，它能提高我对古诗的理解和欣赏能力。以前，对于一些抽象的诗句或者深奥的意象，我常常感到困惑和茫然。但是在学习古诗配的过程中，我发现通过将不同诗句进行组合和配对，能够更好地理解诗人的用词和表达方式。例如，在学习《枫桥夜泊》和《水调歌头》的配对时，我通过对比两首诗的内容和意境，逐渐明白了唐代诗人的情感表达手法和想象能力。因此，古诗配让我不仅能体验到诗意的美丽，还能深入到词句背后的深意。
另外，古诗配还培养了我的创造力和想象力。在进行古诗配的创作过程中，通过将不同的诗句进行组合和变换，我琢磨出了一些新奇的配搭，同时也发现了一些意想不到的诗意。例如，在学习《赋得古原草送别》和《静夜思》的配对时，我将两首诗中寄托情感的草原和梦境相结合，形成了自己独特的联想并创作出了一首新的配诗。通过这样的创作，我不仅锻炼了自己的创造力，还培养了自己的美感和审美能力。
此外，古诗配也增进了我对中国传统文化的了解和认知。在古诗配的学习过程中，我不仅学会了欣赏古诗，还学会了解诗人和他们创作的时代背景。通过阅读和学习唐宋诗人的作品，我知道了他们思想的转变、社会的变迁和文化的繁荣。例如，在学习《登鹳雀楼》和《月下独酌》的配对时，我了解到这两首诗都是唐代诗人王之涣创作的，他以一颗豪情的心浩气长地表达了自己对社会变迁和个人命运的看法，给我留下了深刻的印象。
最后，古诗配还提升了我对语言表达和写作的技能。通过学习古诗配，我不仅掌握了一些优美的古诗词，还学会了运用这些诗词表达自己的思想和情感。例如，在学习《别董大》和《蝉》的配对时，我通过仿写和模仿的方式，提高了自己的写作能力，并且在写作中融入了一些唐诗的元素，使我的作文更加富有诗意和文采。
通过这次学习和体验，我深切地感受到了古诗配给我带来的收获和启发。我不仅提高了对古诗的理解和欣赏能力，还培养了创造力和想象力，了解了中国传统文化的精髓，并且提升了语言表达和写作的能力。古诗配既是一种学习方法和手段，也是一种审美体验和文化追求，它让我们在欣赏古诗的同时，更深入地认识和理解中国文化的博大精深。我相信，在今后的学习和生活中，古诗配会继续为我带来更多的启示和感悟。
古诗写心得体会
古诗是中华文化的瑰宝，它不仅代表了古代文人的智慧，更传承了深厚的国民感情。作为传统文学的重要组成部分，古诗的写作对于我们当代人来说也是有着深远意义的。在学习和写作古诗的过程中，我深深体会到古诗所蕴含的哲理和美感，收获了诸多心得体会。
首先，古诗教会我感受生活的真诚与简单。古人善于观察自然和人生，他们以朴素的字句描绘出了丰富多彩、充满哲理的生活画卷。他们用最简短的文字，道出了人们最内心的渴望和向往。例如杜甫的《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”这篇诗表达了人们对大自然的热爱和对人生道路的思考，让人回归到最本真的生活。
其次，古诗启迪了我的审美情趣和艺术追求。古人笔下的景色如画，把人们带入一个美好而遥远的世界。他们通过比喻、拟人、夸张等手法，描绘出了生动的意象，使人感叹于自然的鬼斧神工。如唐代王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”这首诗用简洁的文字，描绘出了壮丽的自然景色，同时启发了人们对于追求卓越的精神，使我对美的追求和欣赏更加深入。
再次，古诗让我学会了独立思考和表达。古人写诗往往是表达自己情感和思想的一种方式。当我学习和模仿古诗的时候，我不禁思考自己的情感和思想，开始审视自己身边的世界，并试图用诗歌来表达内心的感受。这样的表达让我更加自信和独立，同时也能够更清晰地理解所学的知识和经历。
最后，古诗让我收获了对语言的敬畏和品味。古诗以其独特的语言和形式，成为了独立于现实的精神艺术。古人那种把情感真切而简洁地表达出来的能力，令我深感敬佩和向往。通过学习古诗，我开始更加注重用词的准确和表达的精确，逐渐领悟到每一个词语背后的意蕴，真正品味到了语言的美妙之处。
综上所述，古诗写作给我带来了很多的收获和启发。它让我学会了真诚面对生活，感受生活的美好与简单；它开拓了我的艺术追求和审美情趣，让我从中体味到美的力量和诗意的触动；它让我学会了独立思考和表达，培养了我独立的个性和自信的语言；它让我敬畏和品味语言的美丽和力量，让我对语言的使用和理解有了更深层次的体验。古诗写作是一门修炼心灵的艺术，通过不断的学习和实践，我们不仅能够体验到古时文人的智慧和风采，更能够在现代社会中找到自己内心的平衡，以及对一切美好事物的感悟与赞美。
唱古诗心得体会
古诗是中华民族的瑰宝，历经千年传承，被视为中华文化的精髓之一。作为一种特殊的艺术形式，唱古诗通过借古讽今、情景交融的方式，将那些优美、富有哲理的古诗融入当代生活，使之更加耳熟能详，人们在欣赏中特别容易融入其中，产生共鸣。在我参与唱古诗的过程中，我深深地体会到了唱古诗的魅力，使我的艺术才华得到了更大的发挥。
首先，唱古诗能够让人更好地理解古诗文字的内涵。唱古诗的表演形式十分多样化，既有声乐形式，也有舞蹈、戏曲等形式。在表演过程中，演员通常会通过动作、声音的变化来传达古诗的意境和情感，使观众可以更加深入地理解古诗所表达的思想和情感。这些传统形式不仅增加了古诗的艺术感染力，也使观众更好地记住古诗的内容。
其次，唱古诗能够让人更加细腻地领略古诗的美。在唱古诗的表演过程中，演员通过精确的动作和婉转的音调，将古诗中的美妙情感展现得淋漓尽致。这种形象化的表达方式使古诗的情感在观众心中产生共鸣，观众可以更加深入地思考古诗背后所蕴含的情感和哲理。唱古诗在表演形式上的特殊之处，也增添了观众欣赏古诗的乐趣。
再次，唱古诗是一种很好的传承方式。随着时代的发展，许多古诗被遗忘了，并且很难深入人们的心灵。而唱古诗正是通过现代艺术形式来表达古诗的内涵和美感，使之更加接地气、容易被广大观众所接受。通过唱古诗的形式，人们可以更好地传承和弘扬中华文化的瑰宝，使之不断发展壮大。同时，唱古诗也为当代人提供了一个了解古代文化背景和历史的机会，使人们对中华传统文化有更深入的了解和认识。
最后，唱古诗对于个人的艺术修养有着重要的意义。作为一种艺术形式，唱古诗需要演员具备扎实的基本功和艺术修养。在参与唱古诗的过程中，我不仅加深了对古诗的理解和领悟，还进一步提高了自己的音乐、舞蹈和表演技巧。通过不断的排练和表演，我对声乐和身体的掌控力也得到了很大的提高，让我在艺术表现上达到了更高的水平。唱古诗还培养了我的团队合作意识，让我学会与他人合作，共同努力追求卓越。
总之，唱古诗作为一种特殊的艺术形式，通过将古诗与现代艺术形式相结合，使古诗变得生动、形象，更易于理解和接受。唱古诗不仅能够传承和弘扬中华文化的瑰宝，也能够提高个人的艺术修养，让人们在欣赏中增长见识，获得快乐。唱古诗的魅力无穷，我愿意继续参与其中，让古诗的美与传统文化流传下去。
心得体会古诗句
对于一个学习古诗词的人来说，阅读和掌握古诗句是十分重要的。古诗句不仅是中华文化的重要组成部分，也是中国文学艺术的精华之一。古诗词语言简练，充满意境，往往能唤起人们的共鸣，启迪内心的深处。在掌握古诗句的过程中，我不仅学到了中华文化的博大精深，也悟出了人生道理。
第二段：从《诗经》中汲取哲理。
《诗经》是我国古代最早的一部诗歌总集，其中所含的许多古诗句以清新脱俗、内涵深刻的特点被世人所喜爱。这里给我留下深刻印象的编者注中的一句：诗经之义，自古为善治之本，宜於官职。这告诉我们，在古代社会中，文化教育扮演了重要的角色，可以取代部分统治权力。文化教育的价值在今天同样重要，追求知识可以让我们更好地掌握自己的命运。
第三段：从唐诗宋词中品尝文学艺术。
唐诗宋词作为中国文学艺术的瑰宝，是中华文明的重要组成部分。其内在的艺术价值和历史价值，远远不止于一篇篇的文字。这些古诗句里隐含的文学艺术，是我在学习中产生共鸣的主要原因。其中，李白的“天生我材必有用，千金散尽还复来”和苏轼的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”等引人深思的古诗句，常常让我明白人生的无常和自我追求的意义。
第四段：从元曲明词中感知民俗风情。
元曲明词是中国古代小说、戏曲等文学体裁中的重要一支。在学习中，我从中领悟到了古代民间生活的风尚和风情。比如文天祥的《靖康耻》中的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，反映出人们在不宁静的年代里，面对苦难生活的状态。这启示我，历史上的风雨沧桑中，人们的生活与情感并不比今天差，正是带着深刻情感的古诗句，传承着中华民族的精神文化。
第五段：结语。
从古诗句中我们可以找到文化的渊源、学习的方向、思考的广度和追求的目标。如今，我们已经步入了信息爆炸的时代，咀嚼一些古代诗词作品也为我们打开了视野。人生得一知己足矣，但既然生在有限的时间和空间里，我们不妨向这些前人进行学习和借鉴。这就是读书的愉悦和收获，愿我们都能从古诗句中汲取灵感，用词语熔铸成为自己的思想财富，开创属于个人更为奇妙的人生历程。
被古诗心得体会
古诗是中华民族文化宝库中璀璨的明珠，凝结着古人对生活的思考和表达。读古诗不仅可以领略古人的智慧和情感，还可以触摸到诗歌中蕴含的无尽魅力。在我接触古诗的过程中，不仅让我深入了解了古人的情感世界和生活哲理，还使我对自然、人生和人情有了更深刻的认识和体悟。
首先，古诗让我对自然的美有了更深的感悟。中国古代诗人热爱自然，他们以凝练的语言和细腻的笔触，在诗中描绘出美丽绚烂的自然景观。比如，杜甫的《春夜喜雨》写道：“好雨知时节，当春乃发生。”这两句诗用简洁而生动的语言，表达了对春天的喜爱和对雨水的渴盼。读到这样的诗句，我仿佛能感受到春天的气息，看到雨水滋润大地的场景。古诗中的自然描写不仅富有美感，更能让人从中感受到人与自然的和谐共生关系。
其次，古诗让我对人生的体验有了更深刻的认知。古人通过自己的经验和感悟，以诗歌形式记录下这些感受。例如李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。”这首诗短短四行，却把一个人在夜晚独处时的心情和思绪表达得淋漓尽致。诗中的作者用简练的语言表达出了自己的思考和感受，这让我想到了自己在夜晚静谧时的心境和感受。古诗中的人生体验能够引起读者共鸣，让我们对生活有了新的理解和体悟。
再次，古诗让我对人情世故有了更深入的认识。古代诗人善于从生活中观察和思考，把人情世故以一种高度浓缩的方式呈现出来。例如杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这首诗通过对婚姻和战争两个截然不同场景的对比，传达了人情世故中的喜怒哀乐和矛盾冲突。这些生动的描写和深刻的体悟使我更加理解了人情世故的复杂性，并且激发了我思考和分析世界的欲望。
最后，古诗让我对文学艺术有了更深入的理解。古代诗歌是文学艺术的瑰宝，它不仅具有深刻的思想和情感，还有独特的文艺性和审美价值。古诗以其凝练、精巧的语言和形象，给人以美的享受和思考的启示。例如王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。”这两句诗以短小精悍的语言，描绘了壮丽的自然景色，给人以强烈的美感。鉴赏古诗能够培养我对文学艺术的敏感性和鉴赏能力，使我更加热爱文学，并且激发了我自己写作和创作的欲望。
总之，古诗作为中华民族独特的文化瑰宝，给人以无尽的思考和美的享受。通过阅读古诗，我不仅对自然、人生和人情有了更深刻的认知和体悟，还对文学艺术有了更深入的了解。诗歌是一面我们窥视古人智慧和情感的镜子，也是一座我们去探索自己内心世界的桥梁。正因为如此，我会继续阅读古诗，去感受其中的美和智慧，并且在自己的生活和创作中充分发挥古诗的启示和指导作用。
写古诗心得体会
作为一种集文学、音乐、绘画于一身的艺术形式，古诗有着其独特的魅力。从人们对古诗优美的语言和深刻的思想感受到其背后的文化积淀和历史价值，每个人都会被古诗所吸引。在中国数千年的历史中，许多伟大的诗人留下了许多美妙的古诗，为我们留下的重要的文化遗产。本文将介绍我写古诗的体会和心得，与大家分享。
【正文1——学古人而不仿古人】。
学习古诗，我们需要了解的不仅仅是诗的内容和形式，还有古人背后的思想和情感，这需要我们仔细品味。但是，我们在创作古诗的时候，并不要求完全仿古人的诗风，尤其是面对当下的社会生活。我们应该将古人诗歌的思想和情感，转化为自己的生活感悟和体验，发现自己的创新点。只有在诗歌创作过程中，我们才能表现自己的风格和特色。
【正文2——注重语言的表现力】。
古诗的语言是其重要的组成部分，能够把句子、词语、意境自由组合，有极强的表现力。在写古诗的时候，我们需要把握好修辞手法的运用。例如，对比、比喻、象征等。由于古诗对语言的精细运用，表现了一种高超的艺术技巧，能达到高层次的境界。所以，我们应该注重语言的表现力，发挥语言的美感，创造出富有诗意和感染力的诗歌作品。
【正文3——力求深思】。
写古诗需要在灵感的基础上融入深思，体现出深刻的思想。古人之所以创作出一首优美的古诗，往往有一个强烈的情感体验和对理性思考的深入分析和领悟。因此，我们在写古诗的时候，不仅要写出优美的语言，还要力求在古诗中体现深思和深刻的思想，让读者感到更加深入的了解。
【正文4——结合自身的生活体验】。
每个人的生活经历不同，也就是每个人的情感、心境也不一样。因此，我们在写古诗时可以将自己独特的生活感受和体验，融入诗歌中，创作出自己独特的古诗。只有在自己的生活中发现创作的点，才能更好地表现出诗歌的情感和深意，让读者更容易了解。
【结语】。
在诗歌创作的过程中，我们需要有对古人的尊重和借鉴，也需要有自己的创新和突破。只有具备良好的创新思维和深入的思考，才能写出富有思想深度和感染力的古诗。希望通过本次的分享，大家能够更好的了解古诗的创作方法和技巧，写出更加优美、具有情感的古诗。
古诗草心得体会
古诗草是我国传统文化的瑰宝，包括了千百年来无数文人墨客的心得体会。我对古诗草也产生了浓厚的兴趣，并通过研读、写作，逐渐对古诗草有了更深的理解和体会。下面，我将分享我对古诗草的心得体会。
第二段：审美观点。
古诗草给我最深的感触是它独特的审美观点。古人通过生活中的感悟，将自然景物或人生哲理以简练、质朴的文字表达出来。这种审美观点中蕴含的哲学思想远超出了表面文字的意思，更凝聚了作者深邃的思考和独到的洞察力。
第三段：深入人心的情感表达。
实地传达给读者。这种情感表达能够穿越时空，打动着每一位读者的心灵。
第四段：艺术的韵味。
古诗草在形式上有着独特的韵律，如五言、七言、律诗等等。无论是诗歌还是散文，每一种形式都有独特的韵味。通过古诗草的创作，我深深体会到了这种韵味对于一首作品的重要性，它能够增添作品的美感，使其更加动听。
第五段：提升修养的功效。
研读和写作古诗草不仅仅是一种艺术追求，更是一种修身养性的过程。通过研读，我们能够了解到古人对于道德、人生、社会等方面的思考，对于我们自身的修养有着积极的影响。而通过写作，我们可以学习古人的表达方式和艺术技巧，提高我们的创作能力和审美水平。
结尾：
通过对古诗草的研读与写作，我对于这个瑰宝有了更深的理解和体会。古诗草不仅是一种文学形式，更是一种传承和表达中华民族文化的方式。通过欣赏古诗草的美，我们对于传统文化有更加深刻的认识，并且能够从中汲取智慧和力量，为我们的生活增添更多的意义和内涵。古诗草是我们民族的瑰宝，我们应该珍惜、传承并塑造出属于我们自己的古诗草。
古诗词心得体会
古诗词作为中华文化的精髓之一，有着悠远的历史和深远的影响。自古以来，人们通过阅读、吟诵古诗词，感受其美和哲理，获得心灵的滋养和启迪。在我阅读古诗词的过程中，也有了一些心得体会，我将通过下面的五个方面来谈谈我的感受。
首先，古诗词给我带来了美的享受。古诗词的文字凝练，意境空灵，展示了中国人独特的审美观。在阅读古诗词时，我常常能够感受到文字中的美感，仿佛置身于其中，与诗人共鸣。比如，当我读到杜甫的《月夜忆舍弟》时，诗中“戍鼓断人行，边秋一雁声”字里行间渗透出的孤寂和壮美，让我陶醉其中，感受到了杜甫对家园的思念之情。这种美的享受让我对古诗词产生了更深的热爱。
其次，古诗词教会我如何审美。在阅读古诗词的过程中，我逐渐学会了欣赏和感受其中的内涵。通过学习鉴赏古诗词的方法和技巧，我对古代文人的创作意图和修辞手法有了更深入的了解。比如，在欣赏唐代诗人李白的《静夜思》时，我能够感受到他通过简洁的语言表达出的深情和孤独。这种审美的体验不仅让我对古诗词更加感兴趣，还让我在日常生活中更加敏锐地感受到美的存在。
第三，古诗词使我品味到了哲理的深刻。古诗词中常常蕴含着丰富的哲理和智慧。通过阅读古诗词，我接触到了许多宝贵的人生哲理，从中汲取了许多人生的智慧。比如，王之涣的《登鹳雀楼》中写道：“白日依山尽，黄河入海流。”这两句简洁的诗句表达了壮丽的景色和时间的流逝，寓意着人生短暂，教导了我要珍惜每一分每一秒的时光，积极面对生活。因此，古诗词对我的思想道德修养产生了积极的影响。
第四，古诗词激发了我的创作欲望。通过接触古诗词，我对文学创作有了更深的认识和理解。我深深地被古人优美的语言和独特的艺术表达所折服，也渐渐产生了自己创作的欲望。我开始琢磨古人的诗词技巧和表达方式，努力写出自己的作品。通过多次的实践与尝试，我逐渐提高了自己的写作水平，也更深刻地感受到了古人的创作才华和创造力。
最后，古诗词教会了我如何感受生活。古诗词中常常表达了诗人对生活的感悟和体验。在阅读古诗词时，我能够感受到古人对自然、人情、社会的细腻观察和深情体验，这也让我学会了用更开阔的视角去感受和理解生活。我明白了人生的起伏和无常，学会了从容面对生活中的困扰和烦恼，在琐碎中找到美和宽慰。这种感受生活的能力让我更好地处理人际关系，增添了我内心的安宁和坚定。
总之，古诗词给予了我美的享受、审美的能力、哲理的启迪以及创作的激情。通过与古人对话，我明白了人类对美的追求和思考，也发现了自己对于古诗词的热爱和魅力。无论是美的享受还是哲理的探索，古诗词都在我的心中播下了希望的种子，让我更加热爱生活，感悟生命的真谛。通过学习和传承古诗词，我们能够坚守中华文化的精髓，让古诗词之美传承下去，继续滋养我们的心灵，也点亮我们前行的路。
古诗梅心得体会
梅花是中国传统文化中的一个重要意象，它常常被赋予高雅、坚韧、清雅等含义。梅花的形态和生境使它成为诗人们喜爱的创作题材，这也使得梅花成为了中国古诗中的一个重要题材。其中，《宋江南梅花》、《梅花三弄》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》等梅花诗篇不仅描绘了梅花的形态，同时也表达了诗人们对于梅花所赋予的各种含义的深刻理解。
第一段，梅花傲雪。宋代诗人王安石的《梅花》中写道：“瘦骨如松从削就，傲雪凌霜色转成。”这句诗句娓娓道来，所展现的梅花形态，不仅指涉到梅花内在的高洁性格，更是与王安石的这一生命境界相得益彰。梅花不畏严冬，从中得到积极向上的能量与生命力，并将这样的能量带给人们。加上王安石怀揣爱国情怀，所以王安石特别喜爱描写梅花。他在《梅花》里用艺术手法描写了此时此刻的梅花，不仅表达了诗人对于梅花的赞美，更凝结了诗人内心的情感与境界。
第二段，梅花幽香。唐代诗人白居易所写的《赋得古原草送别》中，对梅花的描写尤为生动细腻，其中有“远树带行客，孤城当落日。长亭连短亭，起舞弄清影。何况在人间，朝朝暮暮。惟愿当歌对酒时，能有几多愁。”一段描写，描述了梅花被送别时所萦绕的悲心。其中所蕴含的“孤城当落日”、“清影”、“几多愁”等意象，都表现出梅花内在的深情，展示了它独特的精神风骨。这样的精神风骨与悲凉情感在诗人笔下得到完美连接，更增加了它的深远意蕴。
码头设红旗。这句诗描写了梅花在极其寒冷的气候环境下能依旧绽放，与自然进行大对话。此外，杜甫的这首诗也表达了对于王昌龄的祈福和祝愿，间接地表达出了忠诚和高洁的情感。梅花作为高雅、坚韧的象征，在这里得到了完美的诠释。
第四段，梅花坚韧。元代郑板桥所写的《画梅》诗中提到“正是梅时节，愁肠欲断谁能度。一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。”郑板桥通过诗歌的手法描绘了梅花自成一派的风范与高傲姿态。梅花在傲霜斗雪中不倒，且每个细胞都有一种坚守不变的力量，令人敬爱。
第五段，雅俗共赏。在中国的传统文化中，雅与俗早已是有别的，但梅花却化俗为雅，体现出了一点点众生平等的味道。明代陈继儒的《五杂俎·义学》有“俗人雪上看梅花，有几人能识字画。”的语句，揭示了梅花的境界可以让大众尝到一些高雅情感的味道，在喧嚣的人世间得到一些宁静的体验，足以成为雅俗共赏的题材。
在中华民族的文化传承中，梅花一直被赋予高雅、坚韧、清雅等多种含义。梅花的形态、香气、以及生态所体现出的精神在作者的笔下得到了细腻的刻画，赋予了他们独特的内涵和意蕴，也使得读者不仅欣赏到了他们的艺术魅力和美感，也收获了一份注重人文情怀的文化收获。梅花的美与雅俗共赏，令人称道。
古诗词心得体会
新版初中语文课本的一个明显的改进，就是课文中的古诗文的比例大大增加了，这实质上也是对语言的.工具性的深层次的理解和对文言古诗文中丰富的人文因素的的高度重视的结果，并且课程标准对古诗文教学也提出了明确的学习要求：即“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中提高自己的欣赏品位和审美情趣；浅易文言文，能借助注释和工具书理解基本内容；背诵优秀诗文。
很多学生认为当今社会是科技发达的社会，文化领域、科技领域大多使用的是白话文，对古文学习无须努力去死记硬背。他们的这种想法是错误的。“鉴前世之兴衰，考当今之得失。”其实古代文化中有许多作品是值得我们去深刻研究、领会的。有的告诉我们为人处世之道，有的文章告诉我们学习文化知识的方法或见解，有的文章可以让我们认识政治上的利与弊等等。所以，学习古诗文既可以了解中国悠久的政治、经济、文化的历史，也可以把历史当成今天或者是明天我们的人生道路的照明灯。为此，在古诗文的教学中有必要注意以下几点：
教学古诗文，应和现代语体文一样，引导学生自己阅读、自己思考、自己讲解，以使他们真正理解，并激起阅读的兴趣。现在有的教师逐字逐句地串讲，一字不漏，表面上看起来似乎很彻底，实际上由于是灌注式的教学，可可说是教师强加给学生的，反而是不彻底的。在教师指导下自读自思自讲，虽可能有误读和曲解的地方，但一经教师指出，既可得到纠正。再者，也是更为重要的，只有指导学生自读、自思，他们才能以自己之力，了解自己生疏的文言，以至进入文言所反映的历史生活中去。为此，就有必要提出思考题，让学生回答讨论。这对古文的学习来说是必不可少的方法。思考讨论题可以兼及内容和语言两方面。一般的应侧重在内容的一面，可就人物、事件、情景、气氛、环境、背景和作者等各个方面，提出思考课题，让学生思索，发表看法。
古诗文学习中，可能争论的问题比学习现代文多，而且有极不相同的看法。教师要各抒己见，让学生不受拘束的发表见解。这里，教师不要固执先入为主的某些传统看法，而要留意当代语言学和文艺理论的新学说，随时吸收科学的新成果，以做出更科学的解说。当然，这种解说要严格限制在课文及其直接相关的范围内。
这句话强调了读的重要。诵读是语文教学的不可缺少的环节，古诗文教学诵读就更为重要。要通过诵读促进学生读准、读畅，进而增强语感、理解内容、提升品位。对读的要求可由低到高。如开始要求读准，古诗文中生僻字较多，古今不同音的字也较多，还有些文言句子不顺口，很容易断错句。教师可采用示范朗读对学生进行读的指导。以此为基础，注意节奏、重音，在发展到读出韵味、读出感情，具有古人的味道。这样以读感染，激发兴趣。读的方式应多种多样，如：范读、自由读、个人读、小组读、全班齐读等。有条件的可配乐朗读，活跃气氛，激发兴趣。当然诵读要根据课文长短、难易程度及学生的读的情况而掌握好读的时间、遍数，以保证课堂的高效。
现在的大部分学生朗读能力差，口头表达能力差，这不能不说是与教师忽视朗读训练有关。因此在教一些名篇的时候，都要求熟读和背诵课文，因为熟读和背诵可帮助学生理解词句。课文中的古诗文大都是一些浅易的文章，一些较困难的词句文中的注解都有，而另一些稍难的词句，学生可在多读中理解掌握。熟读和背诵还可以帮助学生理解文章内容。作者的思想感情表达意图，常常体现在段落及句式上，通过多读可以加深理解。在读的过程中，我引导学生能够和作者产生共鸣，能真切感受作者所要表达的思想感情，从而理解文章的内容。另外，熟读和背诵可以使学生领会写作上的特点及语言特点。只要能反复多读，学生就能更好的掌握语言的妙处，这是教师满堂讲授所不能代替的。
在既有课文注释，又有教师指导的情况下，让学生自己口译和笔译不仅是可能的，而且是有效的。口译必不可少，笔译则看课文的长短和时间的多少或译或不译，或全译或译一部分。口译尤其是笔译中的错误或不完全的地方是自然的，不能期望完善的语译。重要的是，只有学生自己译，他们才能深切地体验到古诗文的特点和妙处，才更有利于真正掌握阅读它的能力。
指导语译时，一要提出较具体的要求，比如哪里是重点译部分，哪些词语句必须明确译出之类。二是只要求译出词语句中直接反应出的意思，不要求深入思想内容。
在学完必修课文中的古诗文后，我们可以要求学生写读书心得和评论，一方面加强了课文的理解，另一方面也提高了思想素质；我们还可以建议学生用自己的眼光去分析历史人物和事件，提高分析问题的能力。这样，学生在学习古文的过程中，不仅能深入把握与了解课文所涉及的人物、历史事件以及思想情感，写作能力也得到了提高。
听古诗心得体会
古诗作为中华文化的瑰宝，流传千年不灭。在我的眼中，古诗如同一扇通向古代文化的门窗，每一首古诗都是一扇心灵之窗，让我领略到古人的智慧与情趣。从古诗中，我看到了古人对人生、自然、美好的深刻思考和感悟，使我对古诗产生了浓厚的兴趣和无限的渴望。
段落二：古诗的意境。
古诗之美，在于给人以意境。通过听古诗，我仿佛融入了古人的思想与情感，静下心来，可以看到往事的风雨，可以听到古代的雅乐。比如苏轼的《水调歌头》词：“明月几时有？把酒问青天。”这句简短而精妙的词句，直击人心，令人产生遐想和无尽的思考。听着这首词，我仿佛身临其境，看到了明月，察觉到了青天，感受到了时间的匆匆。古诗以朴素而含蓄的文字，创造了丰富而引人入胜的意境，使我体悟到了理性和感性的结合之美。
段落三：古诗的教益。
古诗是文化传承的重要媒介和启蒙的厚礼。古诗所包含的价值观、道德观和人生观，是古代文化智慧的结晶。例如，王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”这首诗中表现了致力于不断超越自己的价值观，吸引我向前看、向上看，激励我勇于面对困难，追求更高层次的成就。通过听古诗，我从中获得的不仅是审美的享受，更是古人智慧的指引和人生的启示。
段落四：古诗的表达技巧。
古诗具有独特的表达技巧，通过深入学习和理解，我日益体会到古人的高超才华和艺术天赋。例如，在李白的《静夜思》中有句“床前明月光，疑是地上霜”，诗人用简约而生动的形象语言来描绘床前明月的景象，使我直观地感受到了诗人的情感和诗意。通过学习古人的表达方式，我不仅提高了自己的语言艺术水平，还增长了见识和思考的能力。
段落五：古诗的传承价值。
古诗凝聚着中华民族的智慧和情感，传承了中华文化的精髓。通过聆听古诗，我深深地感受到了中华文化的博大精深和源远流长。古诗作为我国文化的瑰宝，应该被广泛传承和弘扬。我们应该重视对古诗的学习和理解，通过聆听古诗，我们可以重新认识自己的文化根源，拓展自己的审美触角，更好地传承中华文化的传统与价值观。
总结：古诗是一种陪伴我们成长、启迪我们智慧的媒介，通过对古诗的聆听和思考，我收获颇丰。古诗的魅力、意境、教益、表达技巧和传承价值，使我对古诗产生了浓厚的兴趣，并且认识到了古诗的独特价值和文化意义。通过不断聆听古诗，我愿意在生活中更加自觉地将古诗的智慧和美好融入到现实中，成为一颗爱国、有情怀、有文化传承意识的种子。
古诗的心得体会
古诗是中国文化的重要组成部分，它记录了历史、风土人情以及作者的心迹，也给读者带来了深度思考和感悟。在学习古诗的过程中，我受益匪浅，我认为古诗给我带来的心得体会主要有五个方面。
首先，古诗教会了我如何细致地观察物事。古诗大多写景，但不简单地是看到了景色就能写的。要写出一首好的古诗，作者需要细心观察，捕捉到景物的细节，想象出景物的情感内涵。比如《静夜思》中，“床前明月光，疑是地上霜”一句，通过对月亮的描绘，让我们想象出寂静的夜晚，更加突出了月色的明亮。这让我觉得，只有通过观察，我们才能真正地感受到事物的美，进而发现写诗的灵感。
其次，古诗教会了我如何表达情感。古诗往往有深层次的情感内涵，但又往往只是简短的几行。在这点上，古诗可以说是一种语言上的艺术品。古诗中的字词组合和节奏都是特别考究的，能够让读者在短短几句话中，就领略到作者所要表达的情感。就拿杜甫的《春望》为例，“国破山河在，城春草木深”，这个描写国家失落的情形中，对比上下两句突出了城市里独有的春天的心情和生机之美。从望向饱满的青山到观察硬挺的城市草木，我们感到杜甫在这里唤起了一个新生的希望。通过模仿古诗的语言风格和表现手法，我也能更好地表达自己的情感。
第三，古诗让我懂得了如何用意境之美来深化思考。对于一些哲理性的诗句，千篇一律的原因是每一个人的经历可变，因此请看下文。写作人，属于个体，每个人的想象力是不同的，每个人的感受也是不同的。抛开这些徒劳无功的议论，我个人更喜欢谈论在古诗中有着普遍情感和情感共识的内容。在写古诗中，那些大量运用意境的巨匠们，能够运用语言带着读书人的感官优美的旋律去表达一个意境，告诉人们的不光仅仅是文字，更可能是一种经历，一种感悟，一种自我提升。例如辛弃疾的《青玉案·元夕》，“硕果仅存争未让，故人西辞黄鹤楼。烟花三月下扬州”，抛开琐碎的物品检测以及幸福人生的音调，让人们的思想回到了最开始最重要的思考：把爱适逢机会，倍加珍惜。通过意境之美，古诗教会了我在平凡的生活中去发现和领悟更深刻的价值。
第四，古诗让我懂得了如何因循环使自己修身养性。古诗中有很多表达着至深至静思索的内涵——从莫笑人生要多欢乐到富贵不开口是情，透过古人碑记的目光，经验论的读书中，让我们体认到了“读书破万卷，下笔如有神”的内涵。通过古人的目光，让我们看似简单的内容，在容器之外发现了更丰富的意味。在一篇经过斟酌的古诗中，我们都可以捡起数百年前的冬日，感受到已经消逝的脚步声和放缓了的时间。让我们重拾那片纯净的智慧江山，记住过得里面的美好以及在这过去的时光里，知道我们自己的真实价值所在。
最后，在学习古诗的过程中，我认识到对于文艺作品，真正的意义是让人们在阅读和欣赏中去愉悦身心。古诗是文学中一种比较抽象的艺术形式，虽然在结构上比较简单，但内在却是非常复杂的。但是，当我们学习了一些古诗的知识之后，我们会发现，这些古诗其实是很美好的，它们可以让我们感受到很多快乐和光明。正像《清平乐·杨柳枝》中所说“万千心事纵横欲破愁，更不闻天上笑。低眉信手续续轻抚，不觉清欢满怀抱。”古诗是一种美好的艺术形式，它可以带给我们心灵的慰藉，让我们拥有一个更美好的内在和更美好的未来。
总之，古诗是中国文化遗产中不可分割的一部分，它给我们带来了很多的心得体会。通过细心观察，表达情感，意境之美，循环参透和享受快乐，我深深地爱上了古诗。我希望将来我能够更深入地学习古诗，向那些古老的先贤学习他们的精神和智慧，继承和传承这个丰富多彩的文化遗产。
竹古诗心得体会
竹古诗是我们中华民族的传统文化瑰宝之一，流传至今已有千年历史。身为一名文学爱好者，我不仅对古代诗词情有独钟，还对竹古诗有着深深的迷恋。在阅读和研习竹古诗的过程中，我深深感受到了其独特魅力和文化内涵，也汲取了丰富的心得体会。
首先，在接触竹古诗的过程中，我被它们优美的语言所折服。竹古诗注重韵律和格律的运用，使得诗句流畅、和谐。比如在诗的韵律上，竹古诗多采用平仄韵或押韵来增强其音美。同时，在格律的运用上，古代诗人往往会运用七绝、五言、五言律诗等不同的格律，以使诗意贴切、文字紧凑。这些优美的语言使竹古诗在颂扬民族文化的同时，也赋予了诗词更高的艺术价值。
其次，在阅读竹古诗的过程中，我感受到了其中所包含的深邃的哲学思考。竹古诗以自然界为主要表现对象，通过对自然景物的描绘和情感的投射，传达出深刻的人生哲理。例如，王之涣的《登鹳雀楼》中“白日依山尽，黄河入海流”的描绘，既体现了自然景物的壮美，更抒发了对时光流转的感慨。这种对自然和人生的思考，使竹古诗不仅具有审美的价值，更蕴含了丰富的哲理思考，启发了人们对生活的思考和理解。
再次，竹古诗还通过表达境界的方式，给人一种美的享受。古人追求的是心境的升华，他们意识到通过与自然界的沟通与相互融合，可以达到一种境界上的超越。这在《竹里馆》这首诗中体现得尤为明显，诗人借助竹林的意境，表达出对个人心境的张扬。古代诗人在文学创作中的这种表达方式，既打破了常规的表达方式，又蕴含了极高的艺术境界。
此外，阅读竹古诗给我带来一种文化认同感和自身价值的认识。竹古诗是中国文化的重要组成部分，通过阅读竹古诗，我更加深刻地认识到自己是中华民族的一员，充满了自豪感。在我阅读《枫桥夜泊》时，我对中国传统文化的深厚底蕴产生了更多的兴趣，并对自身的文化拥有感有了更多的体会。因此，竹古诗不仅能够满足人们的审美需求，更能够加深人们对自身文化的认同感。
最后，竹古诗还对我个人的修养产生了深远的影响。竹古诗犹如一盏明灯，照亮了我内心深处对美的追求和对生活的热爱。在我困惑和迷茫的时候，阅读竹古诗成为了我理清思绪和寻找信心的良药。同时，竹古诗中的情感与思考也提醒着我，无论身处何时何地，都要保持内心的宁静和思考的深度，追求精神上的满足。
总结起来，竹古诗是一门博大精深的学问，通过阅读竹古诗，我汲取了其中的独特魅力和文化内涵。竹古诗的优美语言、深邃哲学思考、境界的表达形式、文化认同感和个人修养的塑造，都使我受益匪浅。竹古诗似乎是一扇神奇的门，无论走进多少次，总能有新的收获。从今以后，我将继续研习和欣赏竹古诗，感受它们给予我的启迪和灵感，让我更加得以欣赏和领悟这一古老而美丽的艺术形式。
古诗梅心得体会
作为中国传统文化中不可或缺的一部分，古诗词源远流长，是中华文化精髓的代表之一。其中，梅花歌咏众多，被认为是冬季的储蓄粮，在冷寒之际无往不利。而其中一首脍炙人口的梅花诗——《梅花》，以其深情的诗意和优美的诗句，引领我们走进梅花的世界。今天，我将结合自己的感悟，就“古诗梅心得体会”这一主题进行阐述。
首先，古诗梅给我留下了深刻的印象。对于《梅花》这首诗，我最先看到的是它优美、深情的诗意。作者用梅花比喻天生的气质和实际，笼统地表达梅花想要传达的情感。从字里行间可以感受到格调凄美，像一位美女忧情而又飘逸的神态，让人不自觉地感叹生命的美好。这种意境，让我感觉诗人毫不做作，只是一心一意地想要珍惜这枝傲立于寒风中的梅枝，并要求人们用心感受美的存在。想到这里，我对诗歌的含义有了深刻的认识和体会。
其次，从句法和用词上看，古诗梅的含义呈现地更加深入。在这首梅花诗中，我最感动的是诗人用了“幽霜”、“细雨”等寒冷的词语来形容梅花，使诗歌的美感甚至超越了物质的美。甚至在诗中，诗人用“傲霜斗雪”的意境来表达梅花的坚韧，永不掉落的精神。这些汽势截然不同的情绪感受，交融在一起，使得诗歌的格调更加凄凉动人，深深地感染着我。
其三，古诗梅提醒我要珍惜当下。对于梅花的描写，诗人注重琢磨内在，探究内在的寓意，渗透于诗歌之中。所以，我们可以从中学到精神之美——坦荡地去面对和珍惜过去和当下。梅花虽寒雪飘洒，喜怒哀乐皆化作根基，虽然没有它那样气质的人也会遭遇到很多艰辛，然而我们就像梅花那样，每一个境遇都是成熟的基石。我们也要建立强大的内心，珍惜当下。
最后，对于古诗梅，我想说的是这首诗带给我了启迪和美感。启迪是指它启发了我对生命价值的感悟，让我从中感悟到人生的无常和美好，以及要珍惜当下。美感则是指它在语言和情感的层次上，为读者带来了难以言喻的美感。这种美感既可以是视觉上的美感，也可以是心灵上的美感，更主要的是情感上的美感。这些美感，让我深深领悟到了人生的真谛和意义。
总之，在古诗梅中，我不仅仅是从那些空灵无质的诗句中读出了情感的美和内在的价值，更重要的是，这首诗启示了我先正视人生的不可避免的悲哀和痛苦，然后去珍惜每一个当下，以积极乐观的心态去面对未来的挑战。这就是我对古诗梅的心得体会。
古诗词心得体会
有幸参加了在诸暨市教师进修学校和城东实验小学举行的小学语文古诗词教学培训活动，听了5位老师的精彩课堂，以及4位特级教师的讲座，我感受颇深。
每一位授课老师以配乐、吟唱、朗诵等丰富多彩的形式展示了一场精彩纷呈的中华古诗文诵读成果汇报演出，这几堂课让我眼前一亮，心头一震。唐宋、明清的历史脉络，尽显古今诗文的博大精深、醇厚芳香，散发出浓郁的书香气息，荡气回肠，令全体老师如沐春风，如饮甘露。总而言之，从这样一堂集古典与现代、文学与艺术之美于一体的课堂中传递出了中华文化的神韵和不朽魅力，并足见各位老师的功底之深厚!
这次活动有省内特级教师设计全新的观摩课，各位老师虽然授课的风格、运用的教学艺术各有特色，但每位老师都展示出深刻的文化内涵，丰富的教学经验和富有魅力的语言艺术，将我们带到经典诗文教学的神圣殿堂，让我们回味无穷。每一场报告都呈现出老师们精湛独到的教学艺术，一个个教学案例让我们感到真情荡漾，自然流畅，活泼生动，受益匪浅。其中让我深感眼前一亮、受益匪浅的是黄吉鸿老师上午讲座，他深厚的文化底蕴，对小学语文教材的熟悉让我们深深折服。整场报告中他旁征博引，妙语如珠，他对古诗词文本独到的理解与深刻的解读，是我在过去的教学中所不曾用心关注过的，这一点让我们望尘莫及，带给大家的震憾是无穷的。张英老师教《黄鹤楼送孟浩然之广陵》让听课的人如同走进了一个诗意的天地，整堂课中，张老师始终是如此的沉稳，一字一句，细细推敲，优美的视频，生动并带有回味的声音将学生们慢慢地带入诗境中，学生也在学习过程中领略到了古诗文的经典魅力，同时用朗读、吟诵、想象、小练笔等教学手段更是将诗文教学发挥得淋漓尽致。这四个部分有机组合互为支撑，融为一体，看似简单，却把孩子们学习古诗的积极性极大的调动起来，让他们在形式多样、充满情趣的反复诵读与想象中，既弄懂诗句意思，又充分感受到诗的意境，从而获得审美的愉悦。
看到各位名师的风采，使我有一种醍醐灌顶的感觉，我的心中对小学语文古诗教学有了一种新的感受和认识，多了一层深刻的理解。再反思自己的工作，还缺乏更多的思考与钻研，以及厚重的文化积淀，因此要想在教学中不断推陈出新，就必须要注重充分挖掘文本，提高自己的文化素养，脚踏实地，不断总结，不断反思，也只有这样，我们方能点燃和引发教学的火花，不断提高教学的境界，谱写美丽的教育人生。
