心得体会可以帮助我们总结过去的经验，为未来的发展提供指导。以下是小编为大家精心挑选的一些心得体会，希望能够给大家带来一些灵感。
艺术起源心得体会
艺术是人类创造的伟大奇迹，它存在于我们生活的方方面面，给我们带来了无穷的欢乐和启发。当我们追溯艺术的起源时，不仅仅是在了解早期人类的文化和生活方式，更是在通过艺术去领略人类的智慧和情感。探索艺术起源的过程中，我不但加深了对艺术的理解，也对人类的创造力和情感有了新的认识。
首先，要理解艺术起源，我们需要回到远古时期的洞穴壁画。在远古时期，人类还没有发展出书写的文字，而是用图像来表达自己的思想和情感。通过观察洞穴壁画中的动物和人物形象，我们可以体会到那个时代人类的生活环境和内心世界。洞穴壁画丰富了我们对于远古人类文化的认识，而且也证明了人类的想象力和创造力是无穷的。
其次，从古埃及的艺术起源中，我们可以看到人类对于人形形象的崇拜。古埃及文明以其独特的宗教信仰而闻名，认为人类的灵魂以及与神的联系都存在于人体中。因此，古埃及的艺术作品如狮身人面像和壁画中的法老形象为我们展示了一种尊崇和美化人体的审美观。通过欣赏这些古埃及艺术作品，我们可以感受到人类对于自己的身体的敬畏和赞美。
在古希腊艺术中，我们又可以感受到人类对于完美之美的追求。古希腊人崇尚理性和自由，他们的艺术作品反映了这种思想。从古希腊的雕塑作品中，我们可以看到人体的完美比例和线条的优美。古希腊的艺术主张“人是万物的尺度”，它们深深地体现了人类对于美的理解和追求。这种追求美的精神在当今艺术中仍然存在，并且不断发展和演变。
另外，中国古代艺术的起源让我对传统文化有了更深入的了解。中国古代绘画、书法、剪纸等艺术形式都具有悠久的历史和独特的审美风格。通过学习中国古代艺术，我领略到了中国人对于自然的敬畏和追求和谐的精神。中国古代艺术中的山水画和花鸟画都表达了对大自然的崇拜和对生活的热爱。这些作品让我感受到了中国传统文化的独特魅力。
最后，通过对艺术起源的探索，我深信艺术的重要性和价值。艺术的起源不仅仅是一种创造的过程，更是人类智慧和情感的集结。每一种艺术形式都代表了不同时代和不同文化的精华，它们可以带给我们审美的享受，也能够启发我们的思维和情感。艺术起源的探索不仅有助于我们了解人类的文化演变，也有助于我们认识自我和世界。
综上所述，艺术起源是一段关于人类创造和情感的历史。通过探索艺术的起源，我对于艺术的认识得到了拓展，也对于人类的创造力和情感有了更深入的体会。在今后的学习和生活中，我会更加珍惜艺术的存在，不断去欣赏和理解各种艺术形式，用心去感受和体味其中所蕴含的智慧和情感。
艺术起源心得体会
艺术起源于人类的创造力和对美的追求。从古至今，人们通过各种形式的艺术表达来记录历史、展现情感、探讨人生的意义。而在我个人的艺术起源心得中，我逐渐意识到艺术是人类独特的语言，它能够触动人心、激发思考，并给予人们一种独特的审美体验。
第二段：探索古代艺术起源。
古代艺术起源于人类对自然和神秘力量的敬畏。通过洞穴画和早期的雕塑品，我们可以感受到人们对动物、自然现象的描绘，以及神秘力量的崇拜。这些艺术作品不仅展现了人类的想象力和创造力，同时也是古代社会文化和宗教的重要组成部分。通过研究古代艺术，我明白了艺术的力量是与人类繁衍生息的历程紧密相连的。
第三段：探索现代艺术起源。
现代艺术起源于对社会、科技和主体性的思考。从印象派、表现主义到抽象艺术，艺术家们通过不断创新的形式和风格来表达他们内心的独特感受和对社会现象的观察。现代艺术不再局限于传统画布和雕塑，各种材料和媒介的运用让艺术更加多样化和个性化。通过研究现代艺术，我理解了艺术是对现实的质疑和对未来的探索，是艺术家与社会的对话和耐人寻味的思考。
第四段：艺术的启示和价值。
艺术可以给人们带来启示和价值。当我细致观赏一幅画作或欣赏一部音乐作品时，我感受到艺术家的用心和情感投入。这种投入令我沉思，思考人类的存在和生活的意义。艺术家通过他们作品中的抽象形式和情感传达，触动了观者的内心世界，唤起对生命和美的独特的感悟。艺术展现了人类非凡的创造力和想象力，同时也给予人们对自身的认识和审美的提升。
第五段：个人艺术创作的意义。
在接触艺术的过程中，我也开始进行个人的艺术创作。通过创作，我可以表达自己的情感和思考。在绘画作品中，我体验到了专注和内心的宁静。创作是一个思考、表达和探索的过程，通过艺术创作，我不仅可以理解和感悟别人的作品，还可以找到自己的独特声音和表达方式。艺术创作成为我释放压力、平衡生活的一种方式，让我在繁忙的生活中找到内心的宁静和满足感。
总结：
通过对艺术起源的思考和学习，我认识到艺术是个体和社会的共同创造的产物。艺术意味着对生活、对自然、对内心的深入思考和探索。通过欣赏和创作艺术，我们不仅可以开发自己的审美能力，更能够感受到艺术给我们带来的启示和价值。艺术起源于人类的创造力和对美的追求，它是一种语言，能够跨越时间和文化的界限，让我们与古人对话，与现实互动，通过艺术，我们可以理解自我、认识世界，收获灵感和满足感。
艺术起源于劳动的心得体会
引言：艺术与劳动是人类文明发展过程中不可分割的两个方面。艺术作为一种表达和传达情感的方式，深受人们的喜爱和追捧。然而，很多人却忽视了艺术与劳动之间的联系。本文将从不同角度出发，探讨艺术起源于劳动的原因和意义。
艺术与劳动之间的联系从古代就已经存在。我们可以回溯到远古时期，人类为了满足物质生活的需要，进行了各种劳动活动。在劳动过程中，人们创造了各种工具和器具来提高生产效率。这些工具与器具的形状和结构，往往受到自然界的启发，进而形成了早期的艺术形式。例如，人们制作的陶器、石器等物品，不仅具有实际的使用功能，还表现出独特的美感和审美价值。因此，我们可以认为，艺术起源于劳动的物质需求。
除了满足物质需求外，艺术还满足了人们内心情感的表达和倾诉。劳动是人类生活的一部分，但劳动过程中常常有压力和痛苦。而艺术恰恰提供了人们宣泄情感的渠道。通过音乐、绘画、文学等形式的艺术作品，人们可以表达自己的喜怒哀乐，通过与作品共鸣，获得情感上的满足。这种情感的倾诉和表达，进一步激发了人们创造艺术的动力和热情。
正文3：劳动本身就是一种创造的过程。
艺术与劳动之间的联系还在于，劳动本身就是一种创造的过程。在劳动中，人们通过思考和实践，解决问题和改善现状。这种创造性的劳动过程也是艺术的核心特征之一。例如，建筑师通过设计和建造建筑物，工艺品制作者通过制作雕塑和织品等，都体现了劳动与艺术的结合。在这个过程中，劳动者不仅仅是重复机械化的工作，而是通过自己的智慧和创造力，在工作中注入艺术的灵感和风格。
艺术的存在和劳动的推动相互促进，两者之间更是互为表里。艺术不仅可以激发和丰富劳动者的创造力，提高工作效率，而且可以推动劳动者对劳动本身的自我价值的思考和认同。另一方面，劳动也为艺术提供了丰富的素材和题材。许多艺术作品都源于对劳动过程中的生活场景和情感的描绘。在这种相互促进和升华中，艺术与劳动共同推动了人类文明的进步和发展。
结论：艺术起源于劳动，两者之间有着密不可分的联系和相互促进的关系。劳动提供了物质和情感的需求，激发了艺术的创造力和热情。艺术通过表达和表述劳动的内涵和意义，进一步丰富了劳动的价值和含义，推动了人类文明的发展。因此，我们应该重新认识和尊重劳动，同时也应当珍视和推崇艺术的地位和价值。
艺术起源心得体会
艺术，作为人类文明的瑰宝，源远流长。人们对艺术起源的探索，不仅是一种学术上的研究，更是一次心灵与创造力的体悟。在这次的艺术起源探索活动中，我深切地感受到了艺术的魅力，并获得了一些个人的心得体会。本文将从“艺术的定义”、“艺术的起源”、“艺术的功能”、“艺术的表现形式”和“艺术的未来”五个方面，阐述我对艺术起源的理解和思考。
首先，我们需要明确什么是艺术。艺术是人类创造力的表现，它可以是绘画、音乐、舞蹈、戏剧等方式，通过创作和表达来传递情感和思想。艺术可以触动人的内心，激发人的想象力和创造力，是人类独特的文化表达方式。艺术所追求的不仅仅是技巧的高超，更是对人生、自然、社会和人类情感的思考和表达。
那么，艺术是如何起源的呢？艺术的起源可以追溯到早期人类的原始社会。在那个时代，人们开始使用图画和声音来表达自己的思想和情感。他们用壁画来记录生活，用鼓声和歌曲来祈雨求喜。这种艺术的起源是人类对生活的反思和表达的结果。艺术是人类心灵的一种抒发，是人类追求美的天性的体现。艺术的起源是人类文明的开始，是人类与自然和社会的互动的结果。
艺术起源的一个重要功能就是情感表达和交流。艺术可以帮助我们表达和宣泄情感，使我们更加了解和认识自己。通过艺术，我们可以见证创作者的内心世界，分享他们的喜怒哀乐。同时，艺术也是人类之间沟通的桥梁，可以搭建起人与人之间的情感和思想的桥梁。无论是艺术家创作，还是观众欣赏，艺术都可以帮助我们走进彼此的内心，建立起共鸣和理解。
艺术的表现形式多种多样，符合不同时代和不同文化的特点。早期的艺术作品主要是以壁画和岩石雕刻的方式呈现，用来记录和表达生活。随着时间的发展，艺术的表现形式也逐渐多元化，绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等形式逐渐兴盛。随着技术的进步，数字艺术和虚拟现实等新的艺术形式也如雨后春笋般涌现。艺术的表现形式与时代和技术的发展密不可分，而这种多样性也为艺术创作者和观众带来了更丰富的体验和表达方式。
然而，艺术的未来又将会如何呢？艺术作为人类文明进程的重要组成部分，将继续发展壮大。未来的艺术可能会更加注重技术与艺术的结合，创造出更独特和多样化的艺术形式。数字艺术、虚拟现实、人工智能等科技的发展将推动艺术的创新和发展。同时，随着社会的不断变化和发展，艺术也将不断呈现新的面貌，更广泛地反映社会的痛点和激发社会的思考和关注。
总之，艺术作为人类文明的瑰宝，从原始社会的壁画开始，一直发展至今。艺术的起源是人类对生活的思考和表达的结果，同时也是人类情感和思想传递的一种方式。艺术的表现形式丰富多样，随着技术的进步也在不断创新和发展。未来的艺术将会更加多元化和科技化，为人们带来更丰富的艺术体验和思考。艺术的魅力源远流长，也将在人类的心灵中永久闪耀。
艺术起源于劳动的心得体会
在人类的漫长历史中，艺术一直扮演着重要的角色。它不仅仅是个体与社会交流的媒介，更是人类创造力和想象力的表达。然而，对于艺术起源的讨论却一直存在争议。在我的观察和思考中，我深深地认识到艺术的起源与劳动是息息相关的。本文将从艺术的定义、劳动与创造力、工艺品与艺术品、艺术的激励作用以及劳动对艺术的影响等五个方面探讨艺术起源于劳动的心得体会。
首先，我们要定义艺术。艺术被定义为以形式和表现技巧来创作出来的作品，它通过感性的方式与观众产生情感和共鸣。而劳动则是人类为了满足自身生存和发展的需要而付出的辛勤努力。由此可见，艺术起源于劳动是因为艺术是人类劳动的产物。劳动为我们提供了机会去表达自己的想法和感受，并将其转化为艺术作品，在这个过程中，艺术创造力得到了发扬。
其次，劳动与创造力是密不可分的。尽管劳动可能是出于实用的目的，但其中蕴藏着创造力。无论是制作家具还是创造风景图，都需要工匠们的创造力来体现美感和独特性。劳动过程中的思考和实践促进了创新和创造力的发挥，进而衍生出独特的艺术作品。正如莫里斯.格里、威廉.莫里斯、约翰.拉斯金等卓越的工艺品作家所展示的那样，劳动与创造力的结合带来了美的享受。
再次，工艺品与艺术品之间的界限很模糊。很多人认为工艺品是一种劳动的产物，而艺术品则是一种灵感的体现。然而，事实上，二者之间的区别并不明确。工艺品可以通过艺术的技巧和创新来提升其观赏价值，而艺术品也可以借助工艺的实践和技术来实现其创作的目的。因此，工艺品与艺术品之间的界限变得日益模糊，正显示出艺术起源于劳动的重要性。
此外，艺术在劳动中发挥着激励作用。当人们将自己的努力和创造转化为艺术作品时，他们可以获得满足感和成就感。艺术作品的创作过程需要毅力和耐心，而这些品质在劳动中得到培养和实践。劳动为艺术家们提供了发挥创造力和提升技艺的平台，激发他们对艺术的热情和追求。
最后，劳动对艺术的影响是显而易见的。通过劳动，人们可以获得对材料和工具的了解，提高自己的技艺水平。劳动还带来了对环境和社会的敏感，艺术作品也因此具备了更强的表达力。艺术作品中的细腻和精巧通常源于工匠对材料和技艺的纯熟掌握，这都与劳动密不可分。因此，劳动对艺术的影响是不可忽视的。
综上所述，艺术起源于劳动是毫无疑问的。劳动为人类提供了实践和表达自己创造力的机会，促进了艺术的创作和发展。艺术与劳动的结合不仅在实践中体现了美的追求，更在情感和认知上满足了人类的内在需要。通过劳动，我们才能真正理解和欣赏艺术的价值。
起源心得体会
“的”是汉字中最常用的一个字，它起源于古代的象形文字，经过一千多年的演变和变形，逐渐形成了我们今天所熟悉的形态。在日常生活中，“的”字使用频率之高，几乎无所不在，而我们对“的”的理解，往往只是把它当作一个语法成分，或者是一种表示所有格的标记。然而，通过学习“的”的起源，我深刻认识到每一个汉字都有它的故事，每一个字背后都有着丰富的文化内涵和历史背景，而这些故事和内涵，正是体现了汉字的深邃和博大。
第二段：“的”的象形。
“的”的最初形态，其实是一种象形图案，它描绘的是一只手捧着一种祭品的形象。“的”字的出现，与古代人的信仰和日常生活密切相关。古代人们常常进行祭祀活动，将珍贵的祭品献给神祗或祖先，以祈求神灵的庇佑或祖先的保佑。而这个象形图案，正是为了表示这种献祭的场景而产生的。当人们手捧着祭品，向神祗或祖先祈愿的时候，他们就已经把“的”的概念内化到了心中。
第三段：“的”的演变。
汉字的演变是一种长期的、连续的、逐渐的过程，在这种演变过程中，汉字逐渐形成了特定的结构和规律。在“的”的演变过程中，它也经历了多次的变化。一开始，“的”字是由两个部分组成的，上面是“白”，表示祭品的颜色，下面则是“手”的部分，表示捧着祭品的手。在后来的演变过程中，这个字形逐渐简化，并去掉了“白”部分，只保留了“手”的部分。这样，它的形态变得更加简洁明了，也更符合书写的需求。
第四段：“的”的文化内涵。
“的”的象形图案虽然随着时间的推移已经发生了许多变化，但是它所代表的文化内涵却一直保存至今。对于一个汉字来说，它的形态和它所蕴含的文化内涵是不能分开的两个方面。从“的”字的承载意义上来看，“的”所代表的是一种献祭的场景，表达了人们对神灵或祖先的崇敬和思念之情。而在现代汉语中，我们常常用“的”字表示所属关系，如“我妈妈的朋友”、“这是他房间的门”，其中所表达的含义，恰好也蕴含了一种关系和归属感。这些都是“的”字所包含的文化内涵，它们体现了中华民族的传统文化和价值观念。
第五段：结语。
汉字是我们中华民族的瑰宝，是中华文化的重要组成部分。而汉字中最基本、最常用的一个字——“的”，其实也充满了故事和文化内涵。通过对“的”的起源及演变的深入研究，我们能够更好地理解汉字、了解中华文化的内在精神，同时也认识到了汉字与整个华夏文明的联系和贡献。因此，我们应该认真学习汉字，珍视中华文化的瑰宝，传承好中华文化的精神和价值。
白酒起源心得体会
白酒是中国的名片，也是中国文化的代表之一。作为一名中国人，难以不被白酒所吸引。你是否想过，白酒的起源是怎么样的呢？本文将从白酒的起源开始，探究白酒的源流。
白酒起源至今仍有争议，不过有一种流传的说法较为普及。据传，早在西周时期，周幽王喜欢喝酒，他最喜欢的就是用小麦和谷物制成的酒。为了制作更好的酒，周幽王特意命令手下来制作，但制作工艺并不成熟，制出的酒口感粗糙。于是，周幽王便将酒放在酒袋里，放在车上，让它随着马车行进搅拌，以期酒更加醇香。如此反复数日后，他的酒汁终于清澈透明，入口柔和细腻，浓香四溢，随之，白酒的制作方法也得到了传承。
第三段：白酒的演变。
自周幽王时期，白酒的制作技艺开始不断得到完善和发展。然而，在唐朝时期，才真正开始出现了白酒的现代意义。唐朝是中国历史上一个辉煌的时期，白酒作为当时饮食文化的重要组成部分，出现了众多著名酒坊。这些著名酒坊具有不同的特色，如郎酒、泸州老窖等等，它们的出现，不仅促进了白酒的发展，也丰富了中国饮食文化的内涵。
第四段：白酒的文化内涵。
白酒不仅具有独特的口感，更是中国酒文化的象征。白酒丰富的文化内涵，让它成为中国酒文化的重要组成部分。无论是过年过节、婚嫁晚宴，还是社交场合，白酒都是不可或缺的存在。白酒的品尝礼仪、国酒地位、酒文化传承等等，都直接或间接地体现了中国文化的魅力。同时，白酒文化也渗透到了中国人的日常生活中，在享受美味的同时，更多地是体现了人与人之间情感的交流和文化的传承。
第五段：个人心得。
作为一位喜欢白酒的人，对白酒的起源和文化内涵有深入的了解，让我更加热爱中国的饮食文化。在品尝白酒时，我能够从中体味到历史的久远和文化的沉淀，这是其他酒品所无法比拟的。同时，白酒在社交场合的作用也很大，让我更加愿意去了解中国的文化和人情味。总之，白酒作为中国饮食文化的代表之一，凝结了千百年来中华民族悠久的历史和文化，感受白酒的美味，也感受到了中国文化的博大精深。
艺术心得体会
20xx年12月3日至4日，全国名师小学数学有效课堂教学观摩会在z举行，非常感谢学校给我们提供这么好的学习机会。在这次活动中，我领略了几位名师的教学风采，欣赏了他们高超的教学艺术，同时也感受到了他们对数学教学执着的追求，使我受益匪浅。无论是从他们的课堂上还是报告中，我都能深切地体会到数学教学是一门创造性的艺术。
在第一天上午的教学观摩活动中，我们就欣赏到了杭州特级教师z的课，让我们一饱眼福。刘老师幽默的语言，独特的教学风格不仅深深地吸引了学生，也吸引了在座的各位老师，当课堂结束，孩子们坐着还不想走的时候，我就被感动了，刘教师正是通过自己的“创造”，让他们“感觉”乘法分配律的本质，为学生展现出“活生生”的思维过程。李老师的鸡兔同笼以巧妙创新的设计让学生沉浸在探索研究的氛围中，真正达到了其乐融融的'课堂效果。
李老师是一个爱数学的老师，是一个爱钻研教材的老师，也正是如此，她可以用创造性的教学设计将抽象的概念具体化，可以在互相地配合与协作中，使师生关系变得融洽，创设民主和谐的学习活动气氛。李老师在数学教学中，大量地运用丰富多彩的多媒体素材辅助教学，还有他的20个课堂教学主张，都让我大开眼界，数学教学不仅仅是科学，更是一门创造性的艺术。
在深刻理解教材的基础上，创造性的使用教材才是最高境界。数学从表面上看来是枯燥乏味的，然而却具有一种隐蔽的、深邃的美，一种理性的美。数学美是数学科学本质力量的感性与理性的显现，是一种人的本质力量通过宜人的数学思维结构的呈现。是一种真实的美，是反映客观世界并能动地改造客观世界的科学美。最后李老师的《图形的旋转》将数学的这种美呈现的淋漓尽致，使数学教学过程成为了对数学美的一个反映过程。
在今后的教学中，我会学习各位名师的方法、经验，以富有审美价值的独特的方式方法，创造性地组织教学，使教与学双边活动协调进行，使学生能积极、高效地学习，使学生感受数学教学美的教学技能技巧。
艺术心得体会
读完《教师语言艺术》我感触颇深，受益非浅，原以为语言是和语文联系在一起的，是和朗诵联系在一起的，《教师语言艺术》读后感。殊不知，每一位教师的语言都是需要一定的艺术的，艺术性的语言对学生的教育有着无可想象的力量。
整本书分二十节归纳了教师语言的艺术。其中第十二节：激励很好的鼓槌和第十四节：表扬时常使用的法宝，这两节使我获益最深。在平时的教学中，很多学生都没有明确的学习目标，没有学习兴趣。其实很大原因是教师缺乏激励的语言。如果平时我们多讲一些："自然科学的皇后是数学，数学的皇冠是数论。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多学生都像少年陈景润一样，激起研究数学的浓厚兴趣，为摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。为了能做到多讲一些激励的名人事迹，今后，我要多搜集材料，多看书。
心理学家威廉。詹姆士说过："人类本质中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表扬应当成为教师时常用到的法宝。书中举了一个例子：南昌三中特级教师张福同志说得很风趣："我都50多岁了，上班去早了一点，校长说'张老师，你来得真早啊'，我也很高兴，第二天会去得更早一点。人都爱听表扬话，何况是十来岁的孩子呢！"所以，今后我也经常使用'表扬'这个法宝。书中还介绍了"表扬三部曲"：发现闪光点――表扬闪光点――升华闪光点。这三部曲，可以奏出悦耳的赞歌，可以拨响学生的心弦。
苏霍姆林斯基指出："教育的艺术首先包括谈话的艺术。"教师的教学效果很大程度上取决于他的语言表达能力，这就给教师的语言修养提出了很高的要求。教师的语言是在教育教学实践过程中逐步形成的符合教育教学需要、遵循语言规律的职业语言。
语言是人类沟通的桥梁。教师与学生沟通是其中一种特殊的沟通关系。因为教师扮演不仅仅是单一的"知识传授者"的角色。教师还应该是一个组织者，引导者，评价者。但是这几个角色必须围绕一个中心——"学生的发展"。
语言作为思想的载体，在课堂教学中起着举足轻重的作用。课堂是一个心理场，有不同的心理镜像在课堂中活动。教师不仅要关心学生的学习，更应关心学生的心理状态。这是教师更像一个心理医生。教师说的每一个字每一句话都体现了你希望扮演的角色，是一个权威，引导者还是共同学习进步的研究者。
课堂教学中语言的运用也很关键。说什么，怎么说，似乎都有着非常重要的作用，读后感《《教师语言艺术》读后感》。在英语课堂上，经常会有一部分同学在底下做小动作，批评过很多次，都没有任何效果。这次，我没有正面批评他们，只是用非常平和的语气让他们主动站起来。顿时教室里鸦雀无声，所有学生都以为我要批评他们了。我相信那几位学生也在思考要不要站起来。30秒之后，有一个学生站起来了。我没有批评他，相反，我表扬了他的诚实和勇敢，相信他如果能改掉作小动作的坏习惯的话将来一定能做大事。我的话出乎学生的意料，我注意到没站起来的另两位学生的表情变化。一个脸已红得像红富士，另一个则低下了头。我的效果达到了，就继续上课。之后，这三位学生上课明显比以前认真了。我想，教师的语言艺术是在每次教学实践中磨砺出来的。同样是教育上课开小差的学生，怎么说才能达到应有的效果为什么我那样说没有效果呢我觉得这是需要我们平时注意思考和积累的。
"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"虽然这只是一句俗语，却真切地道出了"说话"的重要性。作为教师，语言是完成教学任务、培养学生最主要的工具之一，也是人际交往不可缺少的重要工具。我们常说，有水平的教师不一定就是会讲课的教师，其最关键的原因，就是空有满腹经纶，却如"葫芦里煮汤圆——倒（道）不出来"，这实在是一件非常令人惋惜和遗憾的事情。
会说话的老师不一定能成为优秀的老师，但优秀的老师一定是会说话的人。要想在普通的教师中脱颖而出，攀上你心中的顶峰，你就必须学会说话，这也就是要掌握教师的语言艺术。
艺术心得体会
20xx年11月21日，我校第五届艺术节在汤显祖大剧院拉开了序幕。全校师生无不兴奋激动，经过了一个多月辛苦排练，大家都铆足了劲，希望演出能取得圆满成功。
晚上七点左右，汤显祖大剧院内灯火辉煌，剧场内人头攒动，座无虚席。后台的小演员们、老师们正在为演出做最后的准备。
随着一阵清幽的乐曲声响起，剧场内的灯光暗了下来。刚才还嘈杂的剧场顿时寂然无声。大幕徐徐拉开，灯光打亮，顿时舞台上亮如白昼。校铜管乐队的同学们身着鲜艳的服装，精神抖擞，严阵以待。顿时台下一片寂静，只有同学们手中的铜管闪着耀眼的光芒。
指挥沉着地走上舞台，微微向台下一鞠躬，转身抬手，只见指挥棒在空中划过一道优美的弧线。激昂嘹亮的旋律在场内奏响。那号声如同冲锋的号角，让全场观众都心潮澎湃，激动不已。合唱团的同学声音整齐化一，气势恢宏，展现了我们少年儿童蓬勃的朝气。铜管乐队与合唱团的精彩演出博得了观众一阵阵热烈的掌声。
后面的节目也各具特色，精彩纷呈。有诙谐幽默的小品，有活力四射的健美操表演，有韵味十足的临川吟诵，有行云流水的钢琴表演，有龙飞凤舞的书法表演，有豪气冲天的武术。我最喜欢的还是我校自创情景剧——《王献之学书》。
它讲述的是东晋年间王羲之一家在文昌桥边发生的一段历史故事。清澈的抚河水碧波荡漾，可爱的小白鹅在水中嬉戏，它们时而引吭高歌，时而戏水波浪。王羲之一家来到洗墨池旁，聪明调皮的王献之想和父亲学写毛笔字，开始有点浮躁，后来在父母语重心长的教导下认真练字，把洗墨池的水都变黑了，成为一位大书法家。真是“不经一番彻骨寒，哪得梅花扑鼻香”啊！
快乐的时光总是那么短暂，幸福的时刻总是令人留恋，让我们把短暂化为永恒，让我们把艺术节的热情化为学习的动力，在学习的生涯中，取得更加辉煌的成就！
艺术心得体会
利用假期时间，我拜读了《把上课当做一门艺术》这本书。静下心来细细品味，在那些朴实无华的文字背后蕴涵的是如涓涓细流般的教学理念和反思。读完之后顿觉耳目一新，受益匪浅。本书立足于学校教育与管理，理论结合实践，是多位教育界专家、学者以及校长、一线教师们集思广益、辛勤笔耕的结晶。本书以“传统的教学理论，最新的教学方法”为立足点，把教育教学理论和教育教学实践有机地结合起来，通过系统地研究课堂教学的规律和实践，解决教学过程中的各种实际问题。在阅读中使我深刻感受到：作者力图将学生如何学习以及教师如何有效地教导学生、管理课堂的方法和信息提供给教育工作者，使我们能更易于把握新的研究成果和教学发展趋势，有效地形成和学生的互动，共同成长。在这本书中，作者可谓是站在教师的角度，推心置腹的和我们在讨论一个个教学管理中常会遇到的问题，细致地帮助每一位阅读者从问题入手剖析平时的管理。一遍通读，仿佛也在经历着一次重新认识自己、审视自己的过程。试问自己的工作中有没有在匆忙的工作中停下来看一看自己，看一看自己为工作的付出是不是有效的教育手段??在阅读中，发现原来在面对同样问题时它为我们提供了一种更有效的解决方法，开拓了新的思路，使原来觉得无从下手解决的问题处理起来也有章可循。读着这些专家、名师们留下的著作，惊叹于他们的睿智和胸怀的同时，更多的是反省自己的过失，自身的不足。
通过解读《把上课当做一门艺术》这本书，我不仅获得教学的新理念，基本的教学策略，真正把上课当做一门艺术，还使我的内心获得了充实，教育工作也有了更大、更远的目标。教师只有通过广泛的阅读，拓宽专业知识，获得深厚的学识和素养，提高教育教学能力，才有助于充分提高教育教学效果，才有助于教师用更广阔的视野来思考和实践新课程，用更为厚实的文化底蕴来支撑教育教学，用更完善的人格魅力去熏陶和感染下一代。古语说得好：“腹有诗书气自华”。教师只有成为真正意义上的“知识人”，才能领略到“教育者的尊严”。因此，作为一名教师，首先必须是一名读书人，尤其是我们处在一个需要不断学习的时代，只有坚持读书，并学以至用，才能提升自己，才能不断提高自己的教学艺术。
人类起源心得体会
人类起源自南非的“露西”女子，距今约320万年前。通过考古学家的研究发现，人类是从猿猴进化而来的。人类是地球上最智慧的动物，拥有高度发达的大脑和语言能力，这是人类成功演化的重要原因。人类的起源不仅仅是物种的起源，也是文明的开始。
第二段：适应环境和进化。
人类的起源是在非洲的草原上，而在这个极具挑战的环境中，人类必须不断适应环境来生存下去。狩猎、采集和社会活动成为人类寻找食物和保护自己的主要方式。同时，也是适应环境的推动下，人类的体态逐渐改变，使得站立行走成为可能，双手的自由使用和发展是人类脱离动物的关键。
第三段：智慧的进化。
人类的智慧进化同样是人类起源的重要因素。借助智慧，人类可以创造工具、掌握语言、发展艺术、记录历史，这些都是人类进化的重要标志。创造和发展的能力使得人类能够适应更广泛的环境和地理条件，也成为人类充实与丰富自己生活的关键。
第四段：文明的发展。
人类起源并不仅仅是个体的起源，也是文明的开始。通过研究历史和考古的发现，可以看到不同地区的人类社会在起源和发展过程中如何形成不同的文明特征。文明的发展是人类起源的最终目标之一，也是人类对环境的适应和进化的结果。
第五段：人类的未来。
人类起源心得体会构筑了人类对自己身处世界的认知和理解。人类手握智慧和能力，我们应当珍惜这样的起源，并进一步发挥智慧和能力，推动人类文明的进一步发展和完善。通过深入研究和学习人类起源的过程和历史，我们可以更好地认识自己，珍惜生命，塑造未来。
总结：人类起源是一个复杂而令人惊叹的过程，通过起源和演化，人类走过了漫长而不易的道路。我们的智慧和能力使得我们成为这个星球上的主宰者，也让我们有责任去探索和保护地球。深入思考人类起源，我们会更好地理解人类的本质和使命，并积极参与到人类的进步和发展中去。
艺术心得体会
读完《教师语言艺术》我感触颇深，受益匪浅，原以为语言是和语文联系在一起的，是和朗诵联系在一起的，《教师语言艺术》读后感。殊不知，每一位教师的语言都是需要一定的艺术的，艺术性的语言对学生的教育有着无可想象的力量。
整本书分二十节归纳了教师语言的艺术。其中第十二节：激励很好的鼓槌和第十四节：表扬时常使用的法宝，这两节使我获益最深。在平时的教学中，很多学生都没有明确的学习目标，没有学习兴趣。其实很大原因是教师缺乏激励的语言。如果平时我们多讲一些："自然科学的皇后是数学，数学的皇冠是数论。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多学生都像少年陈景润一样，激起研究数学的浓厚兴趣，为摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。为了能做到多讲一些激励的名人事迹，今后，我要多搜集材料，多看书。
心理学家威廉。詹姆士说过："人类本质中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表扬应当成为教师时常用到的法宝。书中举了一个例子：南昌三中特级教师张福同志说得很风趣："我都50多岁了，上班去早了一点，校长说张老师，你来得真早啊，我也很高兴，第二天会去得更早一点。人都爱听表扬话，何况是十来岁的孩子呢！"所以，今后我也经常使用表扬这个法宝。书中还介绍了"表扬三部曲"：发现闪光点――表扬闪光点――升华闪光点。这三部曲，可以奏出悦耳的赞歌，可以拨响学生的心弦。
苏霍姆林斯基指出："教育的艺术首先包括谈话的艺术。"教师的教学效果很大程度上取决于他的语言表达能力，这就给教师的语言修养提出了很高的要求。教师的语言是在教育教学实践过程中逐步形成的符合教育教学需要、遵循语言规律的职业语言。
语言是人类沟通的桥梁。教师与学生沟通是其中一种特殊的沟通关系。因为教师扮演不仅仅是单一的"知识传授者"的角色。教师还应该是一个组织者，引导者，评价者。但是这几个角色必须围绕一个中心——"学生的发展"。
语言作为思想的载体，在课堂教学中起着举足轻重的作用。课堂是一个心理场，有不同的心理镜像在课堂中活动。教师不仅要关心学生的学习，更应关心学生的心理状态。这是教师更像一个心理医生。教师说的每一个字每一句话都体现了你希望扮演的角色，是一个权威，引导者还是共同学习进步的研究者。
课堂教学中语言的运用也很关键。说什么，怎么说，似乎都有着非常重要的作用，读后感《《教师语言艺术》读后感》。在英语课堂上，经常会有一部分同学在底下做小动作，批评过很多次，都没有任何效果。这次，我没有正面批评他们，只是用非常平和的语气让他们主动站起来。顿时教室里鸦雀无声，所有学生都以为我要批评他们了。我相信那几位学生也在思考要不要站起来。30秒之后，有一个学生站起来了。我没有批评他，相反，我表扬了他的诚实和勇敢，相信他如果能改掉作小动作的坏习惯的话将来一定能做大事。我的话出乎学生的意料，我注意到没站起来的另两位学生的表情变化。一个脸已红得像红富士，另一个则低下了头。我的效果达到了，就继续上课。之后，这三位学生上课明显比以前认真了。我想，教师的语言艺术是在每次教学实践中磨砺出来的。同样是教育上课开小差的学生，怎么说才能达到应有的效果为什么我那样说没有效果呢我觉得这是需要我们平时注意思考和积累的。
"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"虽然这只是一句俗语，却真切地道出了"说话"的重要性。作为教师，语言是完成教学任务、培养学生最主要的工具之一，也是人际交往不可缺少的重要工具。我们常说，有水平的教师不一定就是会讲课的教师，其最关键的原因，就是空有满腹经纶，却如"葫芦里煮汤圆——倒（道）不出来"，这实在是一件非常令人惋惜和遗憾的事情。
会说话的老师不一定能成为优秀的老师，但优秀的老师一定是会说话的人。要想在普通的教师中脱颖而出，攀上你心中的顶峰，你就必须学会说话，这也就是要掌握教师的语言艺术。
艺术心得体会
教育部颁布了《3—6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）。《指南》旨在帮助幼儿园教师和家长了解3—6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点，建立对幼儿发展的合理期望，实施科学的保育和教育，让幼儿度过快乐而有意义的童年。下面谈一谈我学习《指南》艺术领域后的一些想法。
《指南》中艺术领域分为两大部分，一是感受与欣赏，二是表现与创造。每一部分用两个要点来阐述。在每个要点里再根据幼儿的三个年龄段设定了“学习与发展目标”，告诉我们三个年龄段幼儿艺术教育大致可以达到什么样的发展水平，而达到这样的水平我们可以根据教育建议采取哪些有效的措施和手段。这些详细、具体的内容，为我们一线幼儿教师指明了艺术教育具体的实施方向与方法。教师知道可以对不同年龄的孩子有哪些艺术方面的合理期望，这样实施艺术教育活动时就更加得心应手，同时也能与家长进行更为科学的互动，帮助幼儿获得更好的发展。
《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出，“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。教育建议中指出：“和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。”
法国著名雕塑家罗丹有句名言：“美是到处都有的，对于我们的'眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”当今繁华奇妙的大干世界里，美无处不在，关键是培养善于发现美的眼睛。因此，教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品，接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物，以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。引导幼儿寻找美的事物的特征，并用自己的语言、动作等描述它们美的方面，如颜色、形状、形态等，学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。
1、关键词：艺术感受。
2、我的考虑。
（1）理解幼儿艺术学习的基本特点。
（2）观察并解读幼儿的艺术学习。
（3）思考并实施支持性的教育策略。
（4）反思教育行为的有效性。
3、我的思考。
（1）这个艺术活动的内容是幼儿喜欢的吗？
（2）这个艺术活的方式是幼儿喜爱的吗？
（3）幼儿经常选择、参与艺术区域活动吗？
（4）活动中幼儿是否专注于探索工具材料吗？
《指南》的学习让我意识到：孩子就是民族的未来，我们要了解孩子的身心发展规律，一切从有利于孩子的发展角度出发，反思我们过去的做法，删减不利于孩子发展的因素，俯下身子，倾听孩子的心声，了解他们的需求，给孩子真正需要的关爱，向孩子们学习，创设符合孩子发展需要的课程、环境、区域，让课程回归幼儿的经验，提供孩子操作的机会，让孩子通过与环境、材料相互作用来获得经验，让幼儿自主参与，引导孩子主动学习、探索，成为生活、学习、游戏的主人。
艺术心得体会
不知不觉中一学期的中国戏曲艺术赏析课程接近了尾声，还清楚地记得，在教务处网站上查到自己可以选修到+++老师的课的时候开心的样子，当时我对于这么课程充满了好奇与期待，现在我对这门课程更多的则是的回味与不舍。
在三个月前，“戏曲艺术”对于我来说还是一个遥远而陌生的概念。就像老师开玩笑时说过的，“每次看到电视上有戏曲表演就会毫不犹豫的换台”，但是经过老师十次课上对戏曲知识的细心讲解，和对几部经典序曲作品的`介绍和评析，我对戏曲艺术有了更多的了解，也渐渐的对它产生了浓厚的兴趣。
在短短十堂上，我不仅学到了生旦净丑、各大行当等戏曲常识《三；岔口》、《智取威虎山》等经典剧目；许仙、白娘子等等的戏剧人物，更重要的是我对中国的传统文化，尤其是传统美学有了一个全新的认识。
还记得老师在课堂上为我们做的精彩示范，让我第一次零距离接触了戏剧，老师一举一动，一颦一笑的美让我被戏曲艺术的古典美感所征服。最令我记忆犹新的是有一次课上，老师将校艺术团的优秀学生演员带到课堂上为我们演出，近距离地欣赏到如此精彩的表演，使我被深深地震憾，尤其是那段《贵妃醉酒》，堪称经典，让我认识到戏曲艺术其实离我们并不遥远，只是我没有用心去体会，去欣赏。
欣赏戏曲艺术的过程是一个荡涤心灵的过程，也是一个享受美的过程，在这个过程中我对我为之自豪传统文化有了更深的理解与感悟，所以我想对余老师表示我最真挚的谢意。
最后我想对戏曲艺术赏析课提出一个小小的建议：老师在以后的授课过程中能不能抽出一些时间来教授我们一些基本的戏曲表演动作或简单的唱段，因为我相信大家都对戏曲的学习充满了好奇，希望能够亲身体会戏曲艺术的魅力。
